中国古典戏剧肢体语言

本书力图用专业化的语言和生动详实的图片、光碟摄像资料，讲述和记录中国古典戏剧舞台上肢体语言的基本描述方法、类别和创作规范等等。它对人们了解中国古典戏剧肢体语言的基本造型、基本律动、基本构成模式，培养戏曲舞台表演人才、普及中国古典戏剧欣赏，具有重要的现实意义。

中国古典戏剧肢体语言是一个全新的边沿学科。它包含了传统表演美学、表演、心理学、表演运动学等多门学科。认真关注和学习中国古典戏剧舞台上的肢体语言描述和构成规律等等，可以减少舞台肢体语言在舞台交流活动中的盲目性、随意性，使表演实践和学习更具宽泛性、效率性和实用性。系统的学习各种戏曲肢体语言的表演程式，还可以从中总结经验，正确对待今天舞台上改革创新出现的困难，避免不必要的失误。另外，学习和研究中国古典戏剧肢体语言，还可以为舞台实践和研究打开一扇科学的方便之门。

本书作为基础表演教材资料，操作性强，理论通俗易懂，可作为表演专业学生和教师的教学参考工具书。同时，也可以作为普通表演爱好者的表演学习教程。