香港电影的秘密

按有用程度 按页码先后 最新笔记

• 

  第一章 尽皆过火，尽是癫狂

  2 years·小羊 (继续折磨我吧就像你曾做的那样！)

  47页：港片的剧情皆围绕着生动的片刻而发展出来，创作者的技巧，在于使每个片段皆具有感染力。 48页：他们依赖传统做法，传统做法是大众电影生命力之所在。 (更多)

  47页：港片的剧情皆围绕着生动的片刻而发展出来，创作者的技巧，在于使每个片段皆具有感染力。

  48页：他们依赖传统做法，传统做法是大众电影生命力之所在。 (收起)

  2011-10-22 14:48:01   回应

  收藏

  推荐
• 

  第33页

  剪秋 (让这灰色衫小姐告别南瓜车)

  60年代的影评人，把社会批判责任带往新的方向。罗海德曾就此做过仔细的历史研究，显示这群年轻影评人提倡一个崭新的文化议程4。他们认为，新电影会探讨此时此地的殖民地生活，而不再像40年代末至50年代的南来导演那样，把香港塑造为上海替代品，也不会像邵氏出品那样倒退回神话化、类型化的古代中国去；理想的电影作者，会努力认真探讨备受忽略的殖民地历史及当下的问题。 这群年轻艺术家把电影最新的技术知识，与罗海德所谓的“.. (更多)

  60年代的影评人，把社会批判责任带往新的方向。罗海德曾就此做过仔细的历史研究，显示这群年轻影评人提倡一个崭新的文化议程4。他们认为，新电影会探讨此时此地的殖民地生活，而不再像40年代末至50年代的南来导演那样，把香港塑造为上海替代品，也不会像邵氏出品那样倒退回神话化、类型化的古代中国去；理想的电影作者，会努力认真探讨备受忽略的殖民地历史及当下的问题。

  这群年轻艺术家把电影最新的技术知识，与罗海德所谓的“写实主义者对本土身份特殊性的承担”结合起来1。他们力抗电影业的压力，在非人化制度内拍摄个人化的电影。新浪潮不仅是香港导演，还是香港影评的转折点。新浪潮导演在1995年十大港片的票选中地位偏高，因为他们证明了本土电影，也可以把当代人生活作认真的艺术处理 (收起)

  2011-07-05 17:02:15   回应

  收藏

  推荐
• 

  第32页

  剪秋 (让这灰色衫小姐告别南瓜车)

  香港发行商很少买进欧美独立作品，若有机会放映塔尔科夫斯基或戈达尔的一部戏，话题便可延续数月之久。年轻一辈影评人的口味，都孕育自新好莱坞电影（《教父》依然是里程牌），以及从新写实主义至今的欧洲大师，战后日本电影，大卫·林奇及塔伦蒂诺等美国导演，还有80年代香港电影。斯皮尔伯格、塔尔科夫斯基、西科塞斯及奇斯洛夫斯基等导演的影片，都是重要的参考依据。这些影评人通常不会回看昔日默片或战后香港写实电影传统。他... (更多)

  香港发行商很少买进欧美独立作品，若有机会放映塔尔科夫斯基或戈达尔的一部戏，话题便可延续数月之久。年轻一辈影评人的口味，都孕育自新好莱坞电影（《教父》依然是里程牌），以及从新写实主义至今的欧洲大师，战后日本电影，大卫·林奇及塔伦蒂诺等美国导演，还有80年代香港电影。斯皮尔伯格、塔尔科夫斯基、西科塞斯及奇斯洛夫斯基等导演的影片，都是重要的参考依据。这些影评人通常不会回看昔日默片或战后香港写实电影传统。他们不少在业内工作，目睹太多圆滑与妥协，难免对现下本土影片存有偏见 (收起)

  2011-07-05 16:05:26   回应

  收藏

  推荐

• 

  第25页

  剪秋 (让这灰色衫小姐告别南瓜车)

  午夜场是对导演的磨练，成功过关便可拥有不寻常的本领，能高度超然地批评自己的作品。看午夜场的仪式也孕育出一种本土电影文化，影痴会相约前往，完场后边吃喝边谈电影，往往通宵达旦。此外，午夜场亦影响创作过程，几许导演在拍摄现场的取舍，乃取决于他们想象中的那些不留情面的午夜场观众。有导演说过，这仪式促使他们拍摄动作永远停不下来的影片，使观众紧盯画面。因此，他们不得不拼了命地试图令影片的每一时刻迎合观众。 (更多)

  午夜场是对导演的磨练，成功过关便可拥有不寻常的本领，能高度超然地批评自己的作品。看午夜场的仪式也孕育出一种本土电影文化，影痴会相约前往，完场后边吃喝边谈电影，往往通宵达旦。此外，午夜场亦影响创作过程，几许导演在拍摄现场的取舍，乃取决于他们想象中的那些不留情面的午夜场观众。有导演说过，这仪式促使他们拍摄动作永远停不下来的影片，使观众紧盯画面。因此，他们不得不拼了命地试图令影片的每一时刻迎合观众。 (收起)

  2011-07-05 13:29:18   回应

  收藏

  推荐
• 

  第27页

  剪秋 (让这灰色衫小姐告别南瓜车)

  与其把大众电影说成是反映社会当下情绪，倒不若视之为与自身文化进行开放式对话的其中一环。观点各异者都加入对话，结果就不会简化为某种时代精神或民族性格的一个抓拍定格镜头。导演、影评人与观众——或该说是不同类别的观众，一同以本地话交谈，热门的也好，传统的也好，熟悉的话题都在不同议程下反复讨论。 (更多)

  与其把大众电影说成是反映社会当下情绪，倒不若视之为与自身文化进行开放式对话的其中一环。观点各异者都加入对话，结果就不会简化为某种时代精神或民族性格的一个抓拍定格镜头。导演、影评人与观众——或该说是不同类别的观众，一同以本地话交谈，热门的也好，传统的也好，熟悉的话题都在不同议程下反复讨论。 (收起)

  2011-07-05 15:29:27   回应

  收藏

  推荐
• 

  第28页

  剪秋 (让这灰色衫小姐告别南瓜车)

  同理，香港这城市有二万家食肆，把吃喝视为主要社交娱乐，自然创出一种“饮食电影”。每部影片几乎都有吃的场面，还有以食物大造文章的一整个次类型（如《鸡同鸭讲》，1988；《满汉全席》，1995；《食神》，1996）。饭菜过辣、乌龙菜谱，甚至排便和反胃所引发的声响，统统都是噱头。而且，厨房用具也变成惯常的搞笑道具，尤其功夫片中，杯子，茶壶、筷子都一一变成武器。 港片又尽把本土色彩各方面搬上银幕。建筑地盘如巨大蜘蛛工... (更多)

  同理，香港这城市有二万家食肆，把吃喝视为主要社交娱乐，自然创出一种“饮食电影”。每部影片几乎都有吃的场面，还有以食物大造文章的一整个次类型（如《鸡同鸭讲》，1988；《满汉全席》，1995；《食神》，1996）。饭菜过辣、乌龙菜谱，甚至排便和反胃所引发的声响，统统都是噱头。而且，厨房用具也变成惯常的搞笑道具，尤其功夫片中，杯子，茶壶、筷子都一一变成武器。

  港片又尽把本土色彩各方面搬上银幕。建筑地盘如巨大蜘蛛工网般的竹棚，会用来拍打斗场面（1989年推出的《赌神》中的竹棚，可与《梦断城西》的城市编舞相互参照）；康乐街雀岛市场，会搬演枪战；携笼中鸟儿逛街及上茶楼的当地风俗，成为《辣手神探》（1992）开场一幕火并的背景；金鱼带来好运，所以影片里的家居都摆设水族箱。升降机是这个高空发展城市日常生活的一部分，关门既可制造幽闭恐怖场面（《七月十四》，1993），又可成为最后关头和好如初的契机（《金枝玉叶》，1994），亦会是情节告一段落的表示（《至尊无上》，1989）。此外，影带店文化亦制造了好些笑料，《冇面俾》（1995）的警官便埋怨下属没代他交还镭射影碟，却拿了回家欣赏，害他缴付过期费用。

  时兴的物事会成为影片内的象征符号。80年代末黑帮英雄片当道的年头，主角都抽万宝路，以加强反叛不羁的牛仔形象。到90年代中，沙龙成为电影中黑社会青少年所喜欢的牌子，而“古惑仔”系列的主角抽了以后，沙龙更添上守规矩年轻人的色彩。在《金榜题名》（1996）里，主角（张智霖）抽的是纯万宝路，导演像要显示反叛主角身处80年代尚未出人头地的日子 (收起)

  2011-07-05 15:30:45   回应

  收藏

  推荐

• 

  第一章 尽皆过火，尽是癫狂

  2 years·小羊 (继续折磨我吧就像你曾做的那样！)

  47页：港片的剧情皆围绕着生动的片刻而发展出来，创作者的技巧，在于使每个片段皆具有感染力。 48页：他们依赖传统做法，传统做法是大众电影生命力之所在。 (更多)

  47页：港片的剧情皆围绕着生动的片刻而发展出来，创作者的技巧，在于使每个片段皆具有感染力。

  48页：他们依赖传统做法，传统做法是大众电影生命力之所在。 (收起)

  2011-10-22 14:48:01   回应

  收藏

  推荐
• 

  第33页

  剪秋 (让这灰色衫小姐告别南瓜车)

  60年代的影评人，把社会批判责任带往新的方向。罗海德曾就此做过仔细的历史研究，显示这群年轻影评人提倡一个崭新的文化议程4。他们认为，新电影会探讨此时此地的殖民地生活，而不再像40年代末至50年代的南来导演那样，把香港塑造为上海替代品，也不会像邵氏出品那样倒退回神话化、类型化的古代中国去；理想的电影作者，会努力认真探讨备受忽略的殖民地历史及当下的问题。 这群年轻艺术家把电影最新的技术知识，与罗海德所谓的“.. (更多)

  60年代的影评人，把社会批判责任带往新的方向。罗海德曾就此做过仔细的历史研究，显示这群年轻影评人提倡一个崭新的文化议程4。他们认为，新电影会探讨此时此地的殖民地生活，而不再像40年代末至50年代的南来导演那样，把香港塑造为上海替代品，也不会像邵氏出品那样倒退回神话化、类型化的古代中国去；理想的电影作者，会努力认真探讨备受忽略的殖民地历史及当下的问题。

  这群年轻艺术家把电影最新的技术知识，与罗海德所谓的“写实主义者对本土身份特殊性的承担”结合起来1。他们力抗电影业的压力，在非人化制度内拍摄个人化的电影。新浪潮不仅是香港导演，还是香港影评的转折点。新浪潮导演在1995年十大港片的票选中地位偏高，因为他们证明了本土电影，也可以把当代人生活作认真的艺术处理 (收起)

  2011-07-05 17:02:15   回应

  收藏

  推荐
• 

  第32页

  剪秋 (让这灰色衫小姐告别南瓜车)

  香港发行商很少买进欧美独立作品，若有机会放映塔尔科夫斯基或戈达尔的一部戏，话题便可延续数月之久。年轻一辈影评人的口味，都孕育自新好莱坞电影（《教父》依然是里程牌），以及从新写实主义至今的欧洲大师，战后日本电影，大卫·林奇及塔伦蒂诺等美国导演，还有80年代香港电影。斯皮尔伯格、塔尔科夫斯基、西科塞斯及奇斯洛夫斯基等导演的影片，都是重要的参考依据。这些影评人通常不会回看昔日默片或战后香港写实电影传统。他... (更多)

  香港发行商很少买进欧美独立作品，若有机会放映塔尔科夫斯基或戈达尔的一部戏，话题便可延续数月之久。年轻一辈影评人的口味，都孕育自新好莱坞电影（《教父》依然是里程牌），以及从新写实主义至今的欧洲大师，战后日本电影，大卫·林奇及塔伦蒂诺等美国导演，还有80年代香港电影。斯皮尔伯格、塔尔科夫斯基、西科塞斯及奇斯洛夫斯基等导演的影片，都是重要的参考依据。这些影评人通常不会回看昔日默片或战后香港写实电影传统。他们不少在业内工作，目睹太多圆滑与妥协，难免对现下本土影片存有偏见 (收起)

  2011-07-05 16:05:26   回应

  收藏

  推荐