第10课 竞争、名声、工作狂

    竞争思维深理在许多创作阻塞的根基之处，艺木家必须要深挖才能将其根除，也必须服从听内心的指引。我们根本不应该再为自己的作品符合潮流与否而担忧，如果这部作品生得太早或太晚了，那么“契合”它的时代早晚都会降临的。
    艺术家没有本钱去思考谁跑到我们前面去了，他们根本不配领先等。想要“做得更好”的欲望会扼杀只是单纯“做到”的欲望。艺术家不应该再陷入这样的思维误区之中了，它让我们远离了自己的声音、自己的选择，卷入一场专注于外在以及外在影响力的防御性游戏中，使我们必须用别人的创造力来定义自己的创造力。
    这种钟情于比较和对比的想法也许适用于批评家，但是并不利于正在创作的艺术家。让批评家去关心“潮流”和“趋势”吧，让他们去贴“时尚”与“过时”的标签吧。我们首先要考虑的是，如何才能让我们内心中喷薄欲出的太阳在创作的地平线上冉冉升起！
   当我们与他人竟争时，当我们只注意创作是否有市场时，我们其实是怀着短跑的心理状态，与其他艺术家在创意走中互相推挤。我们总想要在短期内获得成功，往往忽略了长期的利益。我们总想跟随时尚的眼光，却不跟随自我的光芒，令创意生活的可能性大大缩减了。
    在你因被人淘汰出局而生气时，请记住这一点：竞争的心态永远都是为了满足自尊心，要我们不只是创作出好作品，而且还要抢先创作出最好的作品。是自尊心命令着我们必须搞出绝对原创的作品，但好像这世上并不存在这样的好事。殊不知，所有的作品都会或多或少地受到其他作品的影响，所有的人都会或多或少地受到其他人的影响。没有谁是一座孤岛，也没有哪部艺术作品是一块独立的大陆。
    当我们对艺术做出回应的时候，我们同时也是在根据自己的亲身经历来对艺术产生共鸣。我们有了新看法，但很少是因为发现了全然陌生的东西，而是以一个全新的视角去解读旧事物。
    如果寻求原创的问题还是在困扰你，那么请记住这一点：我们每人都自成一片天地，那是一个值得造访、充满奇趣的地方。准确地勾勒出自己的创意兴趣，才能荣获“原创”之名。我们是自己艺术的源头与精神家园。这样看来，原创性就是忠于自我的过程。
    与创造精神相反，竞争精神常常促使我们一看到不讨好的点子就忙不地把它抛到一边，这么做是十分危险的，会妨我们孕育计划成熟的能力。