5.色彩变幻的光影呈现出的是怎样的世界

在我国的古诗词中，诗人们就非常善于用颜色来烘托气氛，传递感情，正是“情因色而生发，色因情而幻化”。例如“诗仙”李白的《菩萨蛮》中就有“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧”一句，这里原本很普通的颜色因作者对其赋予了特殊的感情而显得更加生动、富有感染力。再如宋代诗人李觏的《乡思》中，“人言落日是天涯，望及天涯不见家。已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮”，通过落日、晚霞、夜色的景色变化描绘出了由白到黄、再到红、再到蓝、再到黑的颜色变化，也是通过颜色的变化深化了诗人的情绪，让人们更加真切地感受到了诗人那强烈的思乡之情。
摄影师斯托拉普特别针对色彩对人的视觉和心理影响做了很长时间的深入研究，他发现，色彩可以有效地将人物的情绪和情感形象化、具体化。例如，当人们身处黑暗或者蓝色的环境中时，就会传递出一种需要休息的状态；当人们处在黄色或者明亮的光线中时，就会展现出一种非常有活力的状态。后来，他将这些研究成果运用到了电影的拍摄工作中。在电影《巴黎最后的探戈》中，他让整个影片的场景都弥漫在一片黄色中，令人感觉到自己似乎始终笼罩在一种扑朔迷离中，而这正是人们热情、欲望和疯狂的暗喻。而在他的另一部电影《旧爱新欢》中，他给电影中的每一个场景都设计了一个明确的色彩倾向。比如，男主角的房间是绿色的，女主角的房间则是一片粉红的，客厅是干净的白色。这样，当男女主角吵架时，人们就可以看到荧幕上两个房间画面颜色的强烈对比。
被称为“深紫色的叙事思想家”及“电影诗人”的波兰著名导演克日什托夫·基耶斯罗夫斯基也是一个非常擅长运用色彩来表现人物情感的导演。在他的电影《蓝色》中，全片使用蓝色的基调，蓝色的游泳池、蓝色的棒棒糖、装饰着蓝色水晶珠子的灯饰，只要是能够加上一抹蓝色的东西都没有逃过他的掌心。其中蓝色的房间和不同情境下照映在女主角朱丽叶特·比诺什脸上的色彩生动形象地表现了她失去丈夫和女儿的深切的悲痛，将女主角那无法言说的感情更加具体化、形象化地传递给观众。而在他的另一部电影《维罗妮卡的双重生命》中所有的场景都处于一种金黄色的色调中，里面充斥着的斑驳的光影由此象征着一个女孩细腻敏感的心理活动。可以说，整个影片就好像处于一个金黄色的镜片下，显得温暖而平和，而他正是在这样一个温暖的场景下给人们讲述了一个忧伤的故事。这种剧情和画面色彩给人的心理感受的反差使得原本的忧伤而变得更加深刻。
法国著名的电影《放牛班的春天》整体的画面都呈现出一种温暖的色彩感，只在片头回忆过去的部分运用了偏冷的色调，这同时也是为了与后面画面色彩转变形成鲜明的对比。片头的冷色调将学校制度的严厉，学生和老师关系的紧张，老师对学生的冷漠和学生对老师的厌恶都展现得一览无遗。之后，电影画面的色调逐渐变得温暖，色彩渐渐开始偏黄，这表现了学生们在马修老师的影响下渐渐变得活泼，对生活重拾希望的心理，而学校的老师和院长也似乎开始慢慢地有了变化。这时温暖的画面再和片头的清冷画面比较，形成了一个鲜明的对比，而这正表现了学校的变化和学校中师生心理的变化。在这部影片中，色彩已不仅仅是表达人物感情的元素，更是推动故事情节发展的重要动力。
王家卫的电影《花样年华》自始至终都处于一个灰暗的色调背景中，给人们传达了一种深沉、压抑、厚重的心理感受，观看电影的人只要一看到这样的色调就能强烈地感受到影片传达的“悲”的感情基调。在这部影片中，女主角苏丽珍穿的各种颜色的旗袍非常引人注目。其实，这些不同颜色的旗袍也是导演对于色彩的精心运用。当她和丈夫在一起时，穿的旗袍一般是白色加黑色、白色加蓝色或者白色加黄色。这些颜色的搭配正和整个电影悲伤的情调所照应；当她和周慕云见面时，却穿了一身艳丽的红色旗袍，这其实正暗合了她当时快乐甜蜜的心境，也预示着他们之间爱情的萌芽；当她趁房东不在再一次去见周慕云时，身上一袭黄色的旗袍，正显示了她愉快、温馨的心境；最后当她决定要和周慕云走时，身上充满生机的绿色旗袍正代表了她对新生活的希望和憧憬。正是这些不同颜色的旗袍在影片中准确地反映了女主角微妙的心理变化，让那些隐藏在剧情之下的情感通过这样的方式传达给观众，契合人物感情的色彩变化，也使得电影的主题变得更加含蓄、朦胧。