摘录一些作为自己的笔记

摘录一些，结合那些绘本例子才更好。
这种超现实的绘画语言，会出现“双关语”。就是运用透视、形状、色彩，来制造二维和三维空间的混淆，产生外观与实体的错乱。
绘本里的“布景”、“道具”，又类似配乐的功能，可以提示读者将来的变化，可以营造故事的气氛。
直接表达比较粗糙，没有前奏序曲，没有配乐灯光，打动人的幅度有限。好的方式就是不直接画熊的表情，不光靠主角来演戏。要从其他地方下手，先预留线索、布置线路在读者脑中，慢慢酝酿，在适当的时机，引爆高潮。
注意，只布线，只埋火药。火要让读者自己点。
好的插画不只是描绘“知识”，还要刻画“观察”，同时表现“感觉”。
表达一个情节，可以不用直接的呈现，间接的导引，会有更强的效果。乌龟就是间接的导引，是配角。运用配角的动作，导引主角青蛙出场。
要传递一个意念或讯息，最好是描述画面，让读者脑海中形成一个视觉影像，意念自然对应而生。
一本绘本就像一串珍珠项链，要有一根线把珠子串起来。如何找出一本绘本画面的韵律？有个简单的方法，我们可以把书的每一张翻页连在一起看，等于就是将书拆开，两页两页一张，连起来就一目了然。
画插画基本上有两种画法，一是直接而理性地把文字内容表现出来。二是写形于外，写意于内，来“阐释”文字的意蕴。
画插画就像建一座“桥”，来连接文字内容和读者内心。
在童心、童趣的大气氛下，“可爱”就是角色造型的最高要求。
一本好书未必能找到最完美的解释，也未必能回答孩子的疑问。但它能提供一个“体会的过程”，让孩子学会打开情感的出口和入口。
搭建移情的路径，基本的手法是创造一个读者认同的角色，然后以这个角色的视点、身处的情境，来安排读者的阅读顺向。相对的一定要创造“反认同”的角色或情境，来制造戏剧性。简单的说，就是要有“冲突”、“对立”。
画面与画面的连贯，必须要布置某些线索，让读者可以循线进入故事。
插图并不单独存在，有没有文字帮它叙述都可以，但一定要有故事。
图要画什么才能明显地传达信息？动作。人的目光容易被什么吸引？就是在动的东西。
运镜之间，动感应运而生。
大多数成功的绘本，都有一个明显的特征，就是“主题单纯”。故事有一个“红心”，有一个主要的问题要解决，所有的箭都朝“红心”射去。
最最重要的是“创意”。