有没有改写作品聚焦经典作品中的主人公与经典形象

书中提供的案例关注的都是经典作品中沉默的配角，有没有改写作品聚焦经典作品中的主人公与经典形象呢？这是否因为经典人物没有留下过多重新阐释的空间？
陈红薇老师：《改写》这本书中这样的案例很多，发现这种现象是可以理解的。因为后现代一个最大的特征就是中心与边缘这种关系的颠覆，以及中心的消解。这也是为什么后现代的改写创作者，不管是剧作家、小说家，还是电影导演，他们在进行改写作品创作的时候，总是不由自主地选择经典中失声的角色或边缘的地带。但这并不表明所有改写都是以边缘为主，或者说主角没有重新阐释的空间；相反，以经典起源文本中的主人公为改写对象的作品也很多。
比如说，以我们非常熟悉的一部中国影片《夜宴》为例，它实际上是对《哈姆雷特》一个跨文化式的改写。再以神话改写为例，我们都知道美狄亚的神话，很多当代剧作就是以美狄亚这个女主人公为核心的改写作品，比如说德国作家Christa Wolf在她的作品《美狄亚声音》中用六个不同的叙事角度和十一段独白，叙述了美狄亚成为男权政权替罪羊的过程。这便是一个以经典人物为主人公的典型案例。
还有一个案例。诺贝尔文学奖获得者非洲作家Wole Soyinka写过一部以神话改写为主题的作品——The Bacchae of Euripides: A Communion Rite。还有一个，我认为最著名的案例是战后英国戏剧第一次浪潮中的著名剧作家Edward Bond的代表作Lear。这部作品是对莎剧《李尔王》中人性思想的解构性对话，是一个针对李尔这一主人公的改写典型。
其实还有很多这样的作品。比如1961年West Side Story围绕《罗密欧与朱丽叶》中的两个主人公所做的一次改写。还有我在研究中经常提到英国剧作家Charles Marowitz，他总共创作了六部莎剧改写作品，基本上都是以主人公为改写对象，比如A Collage Hamlet、A Collage Macbeth。这些改写作品最后形成了一个戏剧集，叫作The Marowitz Shakespeare。这也是一个典型的改写案例。