第七章 风格一：空间透视

对艺术家而言，它们是一个更加宽泛的难题：他们应该遵从自己的双眼，还是自己的思想？
    线性透视是解决这个棘手问题的一种方法，虽然它显然在构建空间时使双眼优先于心灵。作为艺术家的一个工具，线性透视发展于15世纪早期的佛罗伦萨，但是作为一种对视觉的理解，它在光学
研究方面有着更悠久的历史。马内蒂在论述两幅描绘了领主广场和洗礼堂的板上绘画（分别处于图4和图9的视角，现已遗失）时，认为布鲁内菜斯基“发明”了线性透视。布鲁内莱斯基是否真的发明了线性透视并不重要，因为据信他在15世纪80年代之前就已经采用了这种方法。马内蒂谨慎地将其称为“现在被画家称作‘透视'的东西”，并声称它来自某种“包括了根据人眼所见，将一个近处或
远处的物体适当、合理地缩小或放大”的知识的分支。我们现在用“透视”一词描述这种构造形式，某种程度上和马内蒂同时代的画家一样，但当时“透视”（prospettiva）这个词大多被理解为与光学有关，而光学又来自古代希腊和阿拉伯科学。15世纪30年代中期、阿尔贝蒂在《论绘画》中记录了用数学组织空间的方式，他是只记录和编纂了画家和雕塑家已知的东西，还是制定了一套全新的规则尚存争议。多纳泰罗和马萨乔在15世纪10一20年代的作品表明、透视此时已经得到了雕塑家和画家的实践