第五章 天下的画工——屏风和画体

    变化主要集中在三点，一是屏风形式变得更多样，二是出现了水墨障屏画，三是净士教画和神道曼陀罗里加入了“和风”元素。
另外，《实隆公记》中也有这样的记载。
    长享二年（1488），足利义政的正妻日野富子，在奔赴因讨伐六角高胜而出征近江的九代将军义尚身边前，委托符野正信画酒杯画。然而狩野正信却给出了这样冷漠的回答：“处处皆有道这类的和歌，画成苇手绘的工作，应该去找土佐光起吧。”
    苇手绘的意思是，像茂盛的芦苇一般的画，也是大和画擅长的手法。
    但是，狩野派不画这种画，所以正信义正言辞地拒绝了。
    土佐派的倭画，狩野派的汉画。
    现在常被提起的这两者的画坛分工，在当时人的集体无意识中并没有被区分的非常严格。也许绘画模式上的“软类别”有不同的技法和画题之分，但是和障屏画这种“硬类别”比起来，却有着基本相同的画面趣旨。
    关于元信，还有一点不得不强调。这样的巨大成就是他和其许多画家共同完成的。
    他开创了我所说的“绘画体系”。世间将元信称作“天下画师之首”。大家都极力称赞他是当时绘画界一流的长官。换句话说，也就是元信将“选择的自由”和“融合的自由”带入了日本绘画。
    这便是“和汉得其宜”。