Piranesi and the City

【渣翻】
如果说有两幅图可以作为从1980年到2000年的这段后现代主义（Postmodernism）的标志话，其一是GiamBattista Nolli的罗马地图（《Grand Pianta》，1748），作为场地再现（reaction）的标志；另外一张就是皮拉内西1762年的《战神广场地图》（Map of the Campo Marzio），代表越位（transgression）的标志。
Nolli 的地图在他1748年出版发行的时候是张非常激进的地图。将它和同阶段的其他地图比较，特别是Buffalino16世纪时画的那张罗马地图，即可理解Nolli独具创新的记录方式，具有多么深刻的政治和社会的批判性。地图展现了18世纪罗马的城市环境/文脉/肌理（context），但启用了一种非常新颖的描绘方法，将公共建筑的内部空间也涂成和建筑外围的街道相同的颜色——即图纸的颜色，而建筑用加阴影的（hatched）密集的深色斜线表示。这张地图是第一张有表达明确图底关系的地图，也是第一次在地图中清晰地表现图形（figure）和背景(ground)这两个概念的作品，这个做法更重要的意义是他对公共空间和私有空间的区分。
但是皮拉内西的策略不止是展现图底关系的问题，他还进一步地质疑地图是否只能展现某段单一的时间与空间。要理解这幅《战神广场地图》，有两个很关键的问题。第一个问题是理解他对巴洛克时代的城镇规划的批判，以及对法国革命（French Revolution）时提出的与建筑单体（individual subject）概念相对的建筑集群(mass subject)概念的批判。第二个问题是，皮拉内西对于建筑存在提出的新观点，即时间的问题。他旨在创造一个和真实的城市完全不同的作品，因此他画了一张完全不同时间、地点和尺度的平面地图，它找不到参照的年代或是具体哪个时期的罗马。目的是展示这是一个他重新组装各种碎片而成的一个全新的整体。有些地标还保留着，像台伯河、纳沃那广场以及一个类似罗马斗兽场的结构，但是斗兽场的位置被改变了，某种意义上说，连尺度也变了。地图上一些罗马帝国时期的结构还有一些18世纪60年代也依然存在的建筑是能识别出来的，其他一些看起来像是大型浴场（baths）、市场（agora）或者开放的论坛（fora）的结构,到底是帝国时代的建筑还是皮拉内西虚构出来的就不得而知了。地图上还有一些被移动了的、从帝国时期一直存在到皮拉内西生活年代的建筑，还包括了一些被改变了尺度的建筑，可能画的比实际情况大出很多。他在暗示这是一张没有固定尺度（scale），没有固定时间，没有固定地点甚至没有实际对象的地图，一个非常明显的对惯常地图绘制法则（conventions）的越位（transgression）。
《战神广场地图》上的各个建筑被交织在多重的对称结构(symmetrical compositions)里，被安插进串联交接的轴线群里。一个对称的结构体可能从侧面插入另外一个有对称跑道的建筑里，被纳入进几组成对的矩形，然后形成二级的对称结构。这样的结果是，地图上没有一道主导的轴线可以将城市组织成一个连贯的、条理可见的整体，相反，每根轴线都被引向下一级轴线，最后形成了一个混乱无序的整体（destabilization）。通过轴线的移位（shifting）建筑彼此互相连结，在很多建筑间的剩余空间（residual space ）里形成了次级的填充空隙的图形（interstitial figures），这些图形里填充了一些小型的结构。这些填充空隙的图形占据的空间对应的就是诺里地图上的背景/底（ground）,其结果是，在皮拉内西的这张地图里，根本没有背景，没有街道，只有图形。《战神广场地图》里的图形，即使看起来像个建筑，实际上也不起建筑的功用。这张地图里，坚固的建筑材料—石头和其他流动的元素，像贯穿罗马整个城市的无数的水网系统起着完全一样的作用。
这些大尺度的图形之间填充的完整的图形，这些图形会缩减自身的尺寸变成填充在空隙的图形（interstitial figures）或者叫它“poché”。这里，皮拉内西暗示的是no "black"，每一个元素都具有图底两重属性，也就是说，这是一张 figured ground。这种视角在一个城市结构里是非常重要的，它把城市看成是图形的集合而不是一系列的图形和背景......