《马克笔写生是怎样练成的》读书笔记

第一部分 工具与材料
1.马克笔
   马克笔的颜色从浅到深、从灰到纯，不同的色相大约有百余种之多。
    现在的马克笔一般都有两三个笔头，最粗的呈扁方形、中粗的呈圆形、细的如同针管笔，分别可画相细不同的线条及笔触。
    马克笔分为油性、水性与酒精性三种。油性马克笔耐水性强具有少许覆盖力和穿透力。它不仅可以在任何纸张上使用，还可以在其他不同的材料上运用，因此，用途比较广泛。水性马克笔则色泽亮丽且具有透明感，但不具有覆盖力。酒精性质的马克笔挥发性很强。应该说它们各有特性，但也可以相互兼容。
   另外，在写生中，由于马克笔的颜料是一种易挥发的材料，因此，在长时间的作画过程中，停顿与间隔的时间不要太久，应在画完一种颜色后，立即将该笔的笔帽盖好，以免颜料挥发。也许正因为马克笔具有这种快速表现的特征，使得它在笔法的运用上具有一定的规律性和先后次序。
另外，马克笔作为快速表现最常用的工具之一，在表现方面还具有色彩亮丽、着色便捷、用笔爽快、笔独明显以及携带方便等特点。在画面上，它的每一笔痕迹均清晰地跃然纸上，通过笔触间的并置与叠加更能产生丰富而生动的形色效果，具有其他绘画工具所不可替代的优势。
2.纸张及其他工具
    马克笔在纸张的运用上几乎没有特别的讲究。除了纸面纹理太粗或太深的纸以外，其他任何白色或浅灰色的纸张都可以作为马克笔写生的用纸。当然，运用不同的纸张会产生不同的视觉效果。
除了以上所介绍的材料之外，在运用马克笔写生时，还应该配备一些其他的辅助材料。如修正液，既可以弥补某些画错的小地方，又可以作为制作画面肌理效果的一种材料。另外，购买一瓶高纯度的酒精和几支医药用的小针管，在马克笔画得即将干枯时注入，还可以再利用一次。同时，在运用马克笔写生时，还可以和其他的材料混合使用。例如彩色铅笔、水彩等，其效果往往也会产生出人意料的精彩。
（1）绘图纸：纸质细腻，既适合长期作业，又适合快速表现。
（2）马克笔专用纸：纸质偏黄，有些许晕染的效果，适合快速表现。
（3）白卡纸：纸质光滑，用爽快，适合快速表现。
（4）灰卡纸：纸质松软，马克笔的色彩鲜艳度在纸上会减弱，但可以营造统一的色彩关系。高光部分需要借助修正液来点缀。既适合长期作业，又适合快速表现。
（5）复印纸：纸质偏薄，不能进行较为深入的笔触叠加，适合快速表现。
第二部分 线稿与笔触的运用
1.线稿的绘制
2.笔触的排列与运用
第三部分 如何经营画面的构图
    就马克笔写生而言，构图可以从两个大的方面来认识：其一是画面中的近景、中景和远景以及主景、配景之间的位置关系；其二是画面上下左右之间的景物的位置关系。第一种构图形式相对比较注重景物在画面中客观的自然空间感：而第二种构图形式则比较注重画面的趣味与形式效果。
    另外，景物之间的形态大小、色彩之间的关系以及不同的材质与肌理等，都会对画面的构图造成一定的影响。
    在这里，我们介绍三种比较常见的构图形式：全景式构图、均衡式构图与主题性构图。
1.全景式构图
    全景式构图的场面比较大，一般是站在比较高的位置俯瞰。这样，画面中可以看到的景物比较多，形态也相对复杂多样。因此，这种类型的构图就需要我们对形态进行一些概括性的提炼。
虚实的处理手法，着重强调了前景的中间部分，虚掉远景，并用线条来表现前景的前半部分。
2.均衡式构图
    所谓均衡，指的是非对称性质的平衡。因此，均衡式的构图形式既有平衡的感觉，又不失生动感，可以说是前写生中最常用的构图形式。
3.主题性构图
    主题性构图主要是将所要表现的形态或形态组合放在画面最主要的位置，以此来突出这一形态或形态组合的重性，或者说体现作画者对这一形态或形态组合的主题性的情感诉求。这种构图形式特别适合营造纪念碑式的场景。
第四部分 如何运用透视的法则
    透视一般可表现为三种形式：一点透视（又称为平行透视）、两点透视（又称为成角透视）、三点透视（又称为斜角透视。由于它在实际的写生中运用得很少，在此不作讲解）。要想掌握透视的方法，我们必须要理解透视的基本原理及表现形式
    站点：又称视点或观察点，指的是作画者看景物的位置。
    视平线：指的是与人的眼睛等高而且平行的水平线，它会随着视觉的移动而产生变化地平线：指的是与地面平行的线，是固定不变的。除了仰视或俯视，地平线与视平线大体一致。仰视时，地平线在视平线的下方：俯视时，地平线在视平线的上方。
    灭点：又称消失点，是所有物体消失的焦点。
    透视线：指的是消失于灭点的物体辅助线。
1.一点透视
（略）
2.两点透视
    两点透视又称为成角透视，它具有两个消失点，也是一种最基本和常用的透视方法。它的特点是画面效果比较生动、灵活，而且趣味性强，适合表现比较活泼的场景。它的不足之处在于，如果两个消失点的位置选择不得当，画面的形态会产生变形。
第五部分 如何处理色彩的关系
    色彩的五大关系要素色相、明度、纯度、冷暖与色调。
    色相：指的是色彩的相貌，是区别于不同颜色的关键所在。例如：红、、黄、绿、青、蓝、紫，是最基础的色相。它们之间通过混合可以派生出成千上万种不同的色相。
    明度：指的是色彩的明暗程度，是区别不同色彩深浅差异的关键所在。它包括同类色相的明暗差异与不同色相之间的明暗差异。
    纯度：指的是色彩的鲜艳程度，又称为色彩的饱和度。在画面中，鲜艳度越高产生的视觉注目感就越强
    冷暖：指的是色彩之间的冷与暖的性质。冷暖所产生的对比关系是营造画面生动感的主要手段。
    色调：指的是画面中整体色调的倾向感。从色相上讲，有红色调、黄色调、蓝色调等；从明度上讲，有深色调、浅色调等；从纯度上讲，有鲜艳色调与灰色调等。
   马克笔，快速表现，混合，会有一定的局限性。因此，先解决色相、明度的关系，然后再考虑纯度、冷暖以及整个画面的色调。
第六部分 马克笔写生的学习方法
1.临摹
先临摹优秀作品，后临摹实景照片。
2.观察与思考
对自然景物进行写生
3.马克笔写生的步骤
（1）观察写生的对象
（2）构图，色彩，期许，顺序
（3）钢笔，水笔或浅灰马克笔绘制线稿
（4）刻画暗部，画出主要色彩关系
（5）（6）
    步骤五:深入刻画主要形态及某些局部细节,同时,处理画面中形态之间的疏密与虚实的关系。虚实关系处理得是否得当,是衡量一幅写生作品是否生动的关键所在。
    步骤六:对画面进行整体的调整并签名,这幅写生作品就算完成了。
第七部分 马克笔写生的示范图例
石膏
静物
树木与砖石
人物形态
车辆
室内空间
室外风景
第八部分 作品欣赏与分析