流浪演繹法对《波希米亚》的笔记(13)

波希米亚
  • 书名: 波希米亚
  • 作者: [英] 伊丽莎白·威尔逊(Elizabeth Wilson)
  • 副标题: 迷人的放逐
  • 页数: 330
  • 出版社: 译林出版社
  • 出版年: 2009.8
  • 第10页
    马克斯*韦伯写道,世界从幻梦中醒来,普遍的失落感让工业社会有了忧伤的气息。
    (感:在后现代工业社会里,人们就不是仅仅忧伤而已了,已经是抑郁症。快速的生活和生活成本的压力,使现代人无路可逃。同时,他们不满与现状但也只能驯服于现状。)
    “波希米亚人”这个词表明了艺术家自相矛盾的处境,人们通过这个词能感受到艺术家们模糊地处于社会边缘,却用于挑战的地位。法国人常称吉普赛人为“波希米亚人”,因为人们认为吉普赛人来自中欧的波希米亚地区。十九世纪初学者发现吉普赛话可以上嗍到梵文,说明这个游荡的部落实际起源于印度,但是“波希米亚人”这个典故众多的名字还是沿用下来。
    (印度的行者形象确实与波希米亚相似)
    2011-05-11 21:33:31 回应
  • 第15页
    工业化时代艺术的意义和作用隐晦不清,波希米亚人也表现了这个特点,他所谓的非常“艺术”的生活方式就是跨越界限,挑战艺术的传统定义。
    (评:波希米亚人不能如机械媒体那样真正地颠覆了传统艺术,而传统艺术的定义在今天看来也是极为含糊的。)
    2011-05-11 21:38:05 回应
  • 第31页
    其实这些波希米亚人拥有的是另一种生活方式:将表演当作生活的真谛。生活是虚假的,甚至是做作的。
    (评:个人极为认同最后一句话。)
    2011-05-11 21:40:28 回应
  • 第51页
    拜伦是波希米亚代表性人物的先贤祠中的一员,也许还是第一个有意无意地卷入书写波希米亚神话的人。他的生涯戏剧化地表明:生活与艺术之间的界限很模糊不清的,这正是波希米亚神话的核心。
    (评:如此的话,杜尚算不算?在现今,生活与艺术的界限还能清晰吗?生活的艺术和艺术的生活,不就都是做作地活着吗?问题是活给别人看还是自己看而已。在国内,几乎没有人能活给自己看。)
    2011-05-11 21:47:24 回应
  • 第55页
    艺术表达的情感要真实,情感高于一切,但工业化社会又有种种经济和社会的规则。
    坎贝尔指出,“浪漫主义道德观”也是许多资产阶级背叛实用主义的文化总危机中的一个部分。他们逐渐认为感性、艺术品位、想像力及情感比起冷酷的理性主义更重要,这也把艺术家推上了舞台中央,美学价值也被拔高到僧货哲理的高度。
    (评:忽然想到奥斯丁的《理智与情感》)
    2011-05-11 21:54:42 回应
  • 第63页
    兰波的故事是波希米亚神话最强有力的样本。其中各种元素相结合,塑造了一个难以置信的人物,一个自恋的、充满欲望的形象。兰波是背弃了波希米亚生活的波希米亚人;是放弃了艺术而去追求实干的天才;他的不论之恋臭名昭著,横眉冷对公众的狂怒;他是亲手摧毁了他自己的神话的俊秀青年;作为坚韧不拔的旅行者,他又创造了别开生面的新神话⋯⋯
    (评:对于一个具有自由和独立意志的人来说,注定了要与社会抗争,与自我抗争。兰波是彻底而纯粹的人,他颠覆自己只为忠于自己。波希米亚的神话就是孤独,因为他们永远都试图远离社会的规则和游戏。肤浅的人怎么能懂?随大流的人只会谴责和批评之。)
    2011-05-12 20:39:10 回应
  • 第67页
    波希米亚人依然风头正健,只不过有了很多不同的名称:存在主义者、跨掉的一代、反文化主义。⋯⋯ 新波希米亚中大受欢迎的艺术是大众文化:例如流行音乐、摄影和时装。⋯⋯要说有谁曾致力转变波希米亚人的角色,将波希米亚从反映高雅艺术兴衰变迁的象征,转变成影响大众文化的主力,这个人非安迪 沃霍尔莫属。
    评:呵呵呵⋯⋯ 跨掉的一代还存在着波希米亚的精神,但不苟同存在主义也是。安迪 沃霍尔是后现代的代表,他怎能是波希米亚呢?这太过打击我了!
    2011-05-12 20:54:20 回应
  • 第76页
    许多波希米亚人殚精竭虑,在最昙花一现的艺术上耗尽心血:这就是“生活的艺术”,将他们的一生献给热爱、仇恨、智慧与谈话这种转瞬即逝的技艺。
    议:这仿佛是艺术圈子的通病。尤其是谈话,艺术家们希望用谈话碰撞出创作的火花,当然,这也极其消耗他们的生命。
    2011-05-14 19:10:46 回应
  • 第79页
    想要失败,最根本的方法是完全无视世人判定成功与失败的标准。也就是自己身体力行,将艺术与生活合二为一。这个办法也是疯狂之路,研究的是让艺术不再模仿生活,正相反,生活却变得与艺术作品一样的虚幻。
    议:
    艺术源于生活,而高于生活。这是所有学艺术的人的入学之门,但,它是对的吗?我一直有质疑。从传统的架上绘画,到现在的行为艺术;从模仿到写意,其实模仿的境界从来都不是高明的。新媒体科技给予人们更大的创作空间,但,永远地,生活才是真正的艺术。失败和成功的定义是世俗的定义,如果可以按照自己内心追求的那样活,就是把自己造成了独特的艺术品了。为什么不可以?为什么为世不容?
    2011-05-14 19:24:30 回应
  • 第91页
    男女波希米亚人所追求的始终是更真诚的生活和更真实的艺术。
    议: 前段时间,有朋友也跟我提起真诚这个关键词。怎样才叫做“真诚”?!真的很想听听所有人对此的见解。以在下所见,真诚的生活其实需要付出很大的勇气和代价。我所认识的真诚生活就是面对真实的自己和他人,例如:鄙视体制中的规则,就拂袖而去;话不投机,勇于缄默而不应酬;对爱情认真,不暧昧、不造作、不欺瞒等等的生活细节。能吗?能”越穷越傲慢,能目空一切,俯视资产阶级碌碌众生⋯⋯“(选自P100)吗?很肯定地说,大部分人都不能!
    2011-05-14 19:41:18 回应
<前页 1 2 后页>

流浪演繹法的其他笔记  · · · · · ·  ( 全部861条 )

斯宾诺莎书信集
3
玫瑰的名字
2
追忆逝水年华
2
自由的文化
9
古韵
1
原來,古羅馬人這樣過日子
6
查拉圖斯特拉如是說
6
繁花
2
Meditation
1
乡村医生
1
忧郁的热带
14
倫理學
8
园冶图说
9
文化不是味精
3
文化不是味精
1
里尔克散文
6
不妥
2
冰雪紀行
2
济慈诗选
20
遍地风流
1
聶魯達雙情詩
26
希克梅特诗选
25
我的名字叫红
4
红发女人
2
纯真博物馆
6
伊斯坦布尔
10
回望
3
够一梦
13
面纱
1
为何一切尚未消失?
7
欧·亨利短篇小说精选
1
福柯 / 布朗肖
5
香水
2
常识与通识
5
雕塑的语言
4
现代雕塑的变迁
5
没有女人的男人们
3
水印
3
脱腔
9
闲话闲说
4
棋王·树王·孩子王
4
威尼斯日记
3
Winds Howl Through the Mansions
2
紙夢
2
迷失者的寓言
3
語義和營養
5
致D
4
日軍慰安婦內幕
5
夜間飛行
5
红高粱家族
3
電影美學
8
技术复制时代的艺术作品
3
门萨的娼妓
1
守夜
18
漫游者寄宿所
13
爱你就像爱生命
2
伪美骗局
3
你一定爱读的极简欧洲史
8
图像与花朵
16
勃朗宁夫妇爱情诗选
14
巴托比症候群
6
我有一個戀愛
2
生如夏花
5
美学与性别冲突
4
谈美
5
无聊的魅力
10
蒙田哲言錄
8
自我的追尋
13
1984
3
看不見的城市
9
暗店街
3
呼兰河传
2
巨大的謎語
8
庆祝无意义
2
3
罗生门
4
乌合之众
14
碧娜 鮑許 - 舞蹈 劇場 新美學
6
愛的藝術
9
陈寅恪的最后20年
7
尼采遗稿选
20
女宾
7
紀伯倫的詩
22
恋人絮语
39
記憶看見我
3
里尔克抒情诗选
26
生来如此
32
动物庄园
4
過於喧囂的孤獨
10
阿尼阿拉号
13
搭车去柏林
2
老舍之死
2
聶魯達一百首愛的十四行詩
16
中国文化的命运
1
廣場
5
情人
4
異鄉人
5
鼠疫
12
诗人在纽约
1
旅行的艺术
8
论诱惑
19
白鹿原
1
美国
5
我的脑中有个洞
5
在华五十年
15
蒙古帝国
11
俳句的魅力
13
钓大鱼
1
柳如是
9
巴黎的忧郁
11
前车可鉴
2
诗人生活
17
访问历史
2
哀悼日記
12