Kiki锦对《生命的幻象》的笔记(3)

Kiki锦
Kiki锦 (不急躁,对人随和,丢掉一个我字)

在读 生命的幻象

生命的幻象
  • 书名: 生命的幻象
  • 作者: 弗兰克·托马斯/奥利·约翰斯顿
  • 副标题: 迪斯尼动画造型设计
  • 页数: 544
  • 出版社: 中国青年出版社
  • 出版年: 2011-4-1
  • 第15页 01一种艺术形式的诞生

    任何艺术形式的表达,其本质都是传达一种特定感情。观众的反应是具有情感的,因为艺术直接与心灵交流。这赋予了动画一种近乎神奇的力量——跨越任何语言障碍,直达观众的内心,与任何地域的人们进行交流。这是动画最伟大的力量,当然,也是年轻的动画设计师们需要学习和掌握的重要方面。作为艺术家,现在我们要比画家和设计师肩负更多新的责任,即学习表演和戏剧。我们的交流工具是所有人都能理解的符号语言,它在人类具备语言交流能力之前就已出现。

    2018-08-05 14:42:02 回应
  • 第21页 01一种艺术形式的诞生

    我们研究这些(角色性格在特定情境中的表现)的目的是要让观众能感受角色所感,而不仅仅是欣赏他们。我们希望观众不仅仅是喃喃自语地陶醉在某种情境中——“太可爱了,是吧?”而是要真正感受到角色的情感世界。如果我们成功实现了这一点,观众就会非常在意角色本身,关注接下来将发生的事情,这就是“观众参与”。没有这一点,动画电影永远难以抓住观众的注意力。

    2018-08-05 15:15:29 回应
  • 第32页 02创业初期

    最重要的是,真正能打动观众的,是让观众知道台上的角色对发生的事情有什么感受,即在镜头里呈现角色的“表情”“强烈的感情”以及愤怒或无助的眼神等。Laurel和Hardy在设计中广泛地使用了人物的表情反应,Edgar Kennedy也以刻画强烈愤怒的技巧而享有盛誉。多年后,Jack Benny擅长让角色用茫然的眼神看着观众而引发观众的阵阵笑声,他因此而名声大噪。当然,要让这个动作达到效果,必须静心巧妙地构建动作的场景。

    2018-08-11 11:10:03 回应