一喵对《技术复制时代的艺术作品》的笔记(2)

一喵
一喵 (知行合一,爱咋咋地)

读过 技术复制时代的艺术作品

技术复制时代的艺术作品
  • 书名: 技术复制时代的艺术作品
  • 作者: 瓦尔特·本雅明
  • 页数: 173
  • 出版社: 浙江文艺出版社
  • 出版年: 2005-1
  • 第134页
    "巫医与外科医生的关系就如同画家与摄影师之间的关系。画家在作画时观察着与眼前事物的天然距离,摄影师则进入到事物的组织之中。他们所表现出来的图像有着天壤之别。画家的图像是整体性的,而摄影师的却是大量的碎片,它们按照一种新的法则拼合在一起。因此,对当代人来说,电影对现实的表现较之绘画更为重要,因为,正是借助机械装置最为猛烈地渗透了现实,它才提供给我们一个不受机器影响的现实方面。人们向艺术作品提出这一要求乃是合情合理的。"
    2012-12-04 13:43:11 1人喜欢 回应
  • 第47页
    "事实上,阿特热的照片是超现实主义摄影的先驱;他就是超现实主义部队中能够披挂上阵的先锋。当时,日益衰败的传统肖像摄影里充斥着浑浊的空气,身为先锋的阿特热则将其加以净化。他开始将事物从灵晕中解放出来,而那些年代的摄影流派所孜孜以求的恰恰就是这灵晕。当时的先锋杂志如「比弗」或「缤纷」登出一些照片,题为「威斯敏斯特」,「里尔」,「安特卫普」和「布雷斯劳」:这些照片显示出了一些纯粹的细节,栏杆、高出天窗的光秃秃的树梢、石墙、枝形大烛台,以及写有城市名字的救生圈。但这些照片只是展示了阿特热早已发现的精美图案而已。阿特热寻找的是被遗忘被忽略的东西,所以他拍摄的照片回归于现实,却反对那些以城市之名挑起的异国情调、浪漫以及看似冷漠的共鸣。这些照片从现实中汲出灵晕,就像从下沉的船只中舀出水来一样。"
    2012-12-06 19:06:20 1人推荐 1人喜欢 回应