榕楠雅记～对《《中国新文学大系》导言集》的笔记(2)

《在“文学史著”与“出版工程”之间——〈中国新文学大系导言集〉导读》陈平原

一 从“大系”到“导论集”

二 是“主编”还是“责编”

1930年代的中国文坛已严重分化，早年同一战壕的战友，如今可能因政治立场分歧而互射“明枪暗箭”。即便如此，彼此间还没到你死我活、不共戴天的地步。十卷“大系”的编者，有左翼人士，有自由主义知识分子，但没有右翼或封建遗老，基本上都是坚持五四新文化立场者。“道”不太相通，友情日渐稀薄，很可能互相不服气，这个时候，合作编书可以，但要说听谁的指挥，那是做不到的。他们可以接受一位年轻编辑的意见，因其代表图书公司的利益，但不可能听从任何一位编者的“帅令”。（P9）

三 “工程”何以能成功

了解其工作进程，明白编者们是在什么状态下编书的，我们对这套“大系”便既不忍横加指责，也不该过分迷信。（P17）

与日后编各种“选本”或“大系”时编者须“自我回避”不同，五四新文化人理直气壮地选入自家作品，因为，这是一代弄潮儿的“自我确认”，既不想、也不必假装谦虚。（P18）

四 同时代人的阅读与评价

五 后世的接纳与反思

六 重编的工作策略

《〈中国新文学大系〉总序》蔡元培

所以我们敢断言的，是周代的哲学与文学，确可与希腊罗马比拟。（P38）

明清之间，惟黄宗羲《明夷待访录》，有《原君》《原臣》等篇；戴震《原义》，力辟以理责人的罪恶；俞正燮于《癸巳类稿》存稿中有反对尊男卑女的文辞，远之合于诸子的哲学，近之合于西方的哲学，然皆如昙花一现，无人注意。（P39）以中西对比需要注意其标准。

为什么改革思想，一定要牵涉到文学上？这因为文学是传导思想的工具。（P40）

《〈中国新文学大系·建设理论集〉导言》胡适

主张音标文字必须代替汉字

第三，音标文字只可以用来写老百姓的活语言，而不能用来写士大夫的死文字。换句话说，拼音文字必须用“白话”做底子，拼音文字运动必须同时是白话文的运动。提倡拼音文字而不同时提倡白话文，是单有符号而无内容，那是必定失败的。（P52）注重活的语言文字与民众之间的关系

对历史的“最后之因”的批判

简单说来，我们的中心理论只有两个：一个是我们要建立一种“活的文学”，一个是我们要建立一种“人的文学”。前一个理论是文字工具的革新，后一种是文学内容的革新。中国新文学运动的一切理论都可以包括在这两个中心思想的里面。

我最初提出的“八事”，和独秀提出的“三大主义”，都顾到形式和内容的两方面。我提到“言之有物”，“不摹仿古人”“不作无病之呻吟”，都是文学内容的问题。独秀提出的三大主义——推倒贵族文学，建设国民文学；推倒古典文学，建设写实文学；推倒山林文学，建设社会文学，——也不会把内容和形式分开。钱玄同先生响应我们的第一封信也不会把这两方面分开。但我们在国外讨论的结果，早已使我认清这回作战的单纯目标只有一个，就是用白话来做一切文学的工具。（P57）“白话文学工具”

所以文学革命的作战方略，简单说来，只有“用白话作文作诗”一条是最基本的。这一条中心理论，有两个方面；一面要推倒旧文学，一面要建立白话为一切文学的工具。在那破坏的方面，我们当时采用的作战方法是“历史进化的文学观”，（P58）

想法：当代中国古代文学史其实早就内化了胡适他们的思想，因为“白话”被纳入了。

国语的标准是伟大的文学家定出来的，决不是教育部的公文定得出来的。国语有了文学价值，自然受文人学士的欣赏使用，然后可以用来做教育的工具，然后可以用来做统一全国语言的工具，所以我主张，不要管标准的有无，先从白话文学下手，先用白话来努力创造有价值有生命的文学。（P60）此处的文人学士与士大夫的区别，还是一种文化特权阶级吗？

傅斯年提倡从说话里作白话文与不能避免“欧化”（充分吸收西洋语言的细密的结构，使我们的文字能够传达复杂的思想，曲折的理论。）

实践的逻辑，文学的逻辑

“人的文学”——“个人主义的人间本位”

我在这篇引论里，只做到了两点；第一是叙述并补充了文学革命的历史背景。（音标文字运动的部分是补充的。）第二是简单的指出了文学革命的两个中心理论的含义，并且指出了这一次的文学革命的主要意义实在只是文学工具的革命。这一册的题目是“建设理论集”，其实也可以叫做“革命理论集”，因为那个文学革命一面是推翻那几千年因袭下来的死工具，一面是建立那一千年来已有不少文学成绩的活工具；用那活的白话文学来替代那死的古文学，可以叫做大破坏，可以叫做大解放，也可以叫做“建设的文学革命”。（P67）

《〈中国新文学大系·文学论争集〉导言》郑振铎

后来改成了《新青年》也还是文言文为主体的，虽然在思想和主张上有了一个激烈的变异。胡适的“改良文学刍议”，在1917年发表，这诚是一个“发难”的信号。可是也只是一种“改良主义”的主张而已。……陈独秀继之而作《文学革命论》，主张便鲜明确定得多了。……革命事业乃在这样的彻头彻尾的不妥协的态度里告了成功。（P73）

想法：郑振铎态度偏向现实主义与态度鲜明，即激进派。

林琴南们对于新文学的攻击，是纯然的出于卫道的热忱，是站在传统的立场上来说话的。但胡梅辈却站在“古典派”的立场来说话了。他们引致了好些西洋的文艺理论来做护身符。（P82）

从破坏的阶段到建设的阶段

再重说一遍！

《〈中国新文学大系·小说一集〉导言》茅盾

《新青年》文化批判的刊物

现在我们回顾民国六年（1917）到民国十年（1921）这五年的期间（这是中国新文学史上第一个“十年”的前半期），总会觉得那时的创作界很寂寞似的。作者固然不多，发表的机关也寥寥可数，然而我们再看看那后时期的后半个五年（1922到1926），那情形可就大不同了。从民国十一年起（1921），一个普遍的全国的文学的活动开始来到！（P99）

不过郎损的批评在指出那时候创作方面最普通的现象这一点上，是值得注意的。他这不完全的“考察”至少已经触到了那时候（第一个“十年”的前半期）创作界的两个很重大的缺点了。这两个缺点，第一是几乎看不到全般的社会现象而只有个人生活的小小的一角，第二是观念化。（P103）

主要集中于文学研究会的作家

茅盾作为唯物史观的批评家的风采

《〈中国新文学大系·小说二集〉导言》鲁迅

在这里发表了创作的短篇小说的，是鲁迅。从1918年5月起，《狂人日记》、《孔乙己》、《药》等，陆续地出现了，算是显示了“文学革命”的实绩，又应那时的认为“表现的深切和格式的特别”激励了一部分青年读者的心。然而这激励，却是向来怠慢了绍介欧洲大陆文学的缘故。……但后起的《狂人日记》意在暴露家族制度和礼教的弊害，却比果戈里的忧愤深广，也不如尼采的超人的渺茫。此后虽然脱离了外国作家的影响，技巧稍为圆熟，刻画也稍加深切，如《肥皂》，《离婚》等，但一面也减少了热情，不为读者们所注意了。

从《新青年》上，此外也没有养成什么小说的作家。

较多的倒是在《新潮》上，……（P126）

我并不是说：苦恼是艺术的渊源，为了艺术，应该使作家们永久陷在苦恼里。不过在彼兑菲的时候，这话是有些真实的；在十年前的中国，这话也有些真实的。（P130）

讽刺文学是能死于它自身的故意的戏笑的。（P135）

《〈中国新文学大系·小说三集〉导言》郑伯奇

史丹莱·霍尔（Stanley Hall）的发生心理学

文化落后的国家或民族，它的文学虽在一个新的潮流之中产生，而先进国所通过了的文学进化过程，它还要反复一遍，虽然这反复的行进是很快的。（P141）社会演进的必然性

他们排斥模仿，鄙视不努力，要求对于艺术的严肃态度，不料旁人却给他们戴上“艺术派”的帽子了。

最近这几年来，五四时代的文学曾经有过一番新的估价。文学研究会被认为写实主义的一派，创造设社是被认为有浪漫主义的倾向。

这也不过是个大概的区分。文学研究会里面，也有带浪漫主义色彩的作家；创造社的同人中也有不少的人发表有写实倾向的作品。但若就集团的主要倾向来说，这样的区别还相当正确。（P148）

不过，在这里，我们应该加以注意：创造社的倾向虽然包含了世纪末的种种流派的夹杂物，但，它的浪漫主义始终富于反抗的精神和破坏的情绪。用新式的术语，这是革命的浪漫主义。它以后的发展在它的发端就预约了的。（P150）

《〈中国新文学大系·散文一集〉导言》周作人

我相信新散文的发达成功有两种的因缘，一是外援，一是内应。外援即是西洋的科学哲学与文学上的新思想之影响，内应即是历史的言志派文艺运动之复兴。假如没有历史的基础这成功不会这样容易，但假如没有外来思想的加入，即使成功了也没有新生命，不会站得住。（P174）

《〈中国新文学大系·散文二集〉导言》郁达夫

一 散文这一个名字

二 散文的外形

三 散文的内容

四 现代的散文

五四运动的最大的成功，第一要算“个人”的发现。从前的人，是为君而存在，为道而存在，为父母而存在，现在的人才晓得为自我而存在了。……

现代散文之最大特征，是每一个作家的每一篇散文里所表现的个性，比从前的任何散文都来得强。（P184）

现代散文的第三个特征：是人性，社会性，与大自然的调和。（P188）

有人说，近来的散文中幽默分子的加多。是因为政治上的高压的结果：中华民族要想在苦中作一点乐，但各自都无法可想，所以只能在幽默上找一条出路，现在的幽默会这样兴盛的原因，此其一：还有其次的原因，是不许你正说，所以只能反说了，人掩住了你的口，不容你叹息一声的时候，末了自然只好泄下气以舒肠，作长歌而当哭。这一种观察，的确是不错；不过这两层也须是幽默兴盛的近因，至于远因，恐怕还在历来中国国民生活的枯燥，与夫中国散文的受了英国Essay的影响。（P189）

五 关于这一次的选集

六 妄评一二

川岛人本幽默，性尤冲淡，写写散文，是最适宜也没有的人；但不知为了什么，自恋爱成功以后，却不常做东西了。薄薄的一册《月夜》，是正当他在热爱时期蒸发出来的升华，窥豹一斑，可以知其大概。（P195）绷

《〈中国新文学大系·诗集〉导言》朱自清

若要强立名目，这十年来的诗坛就不妨分为三派：自由诗派，格律诗派，象征诗派。（P208）

《〈中国新文学大系·戏剧集〉导言》洪深

……

这里不但指出旧戏的社会作用，并且还怀疑到旧戏的形式与内容的不能分离，这可以代表他们对于“京派”旧戏的意见。关于“海派”旧戏，陆明悔称它为“魔术派戏剧”，“内容是机关布景，五音联谈，特别行头，和来去无踪的神仙侠客等等；”……（P267）

他们更大的功绩，是在他们的建设的理论方面。这可分做六个项目来讲：第一是娱乐的重视；即是戏剧教导观众而外，给观众以正当的娱乐也是基本的要求之一。（沈泽民《民众戏院的意义与目的》）……第二，他们主张有“舞台上的戏剧”；即是，仅有些“纸面上的戏剧”，艺术的工作，是还没有完成的。……第三，他们以为当时已经译成的西洋剧不能适用而主张改译或自己创作。……第四，他们主张剧场建筑和前后台的管理与组织的完善。……第五，他们主张戏剧的从业员，以演出进步的戏，来增进伶界在社会上所处的地位。……第六，他们主张用非职业的戏剧，来改革商业戏剧的弊病。

两件实践方面的事：第一，汪仲贤与演出《华伦夫人之职业》。

这一次的失败，使得宋春舫提出“戏剧是艺术的而非主义”的主张，他在《中国戏剧剧本之商榷》一文里，竟是劝人弃置西洋的“问题剧”而去采用那西洋专为赚钱而写的热闹曲折的“善构剧”了（P277）……宋氏这种议论，是忘记那从事新文学运动的人介绍翻译西洋剧本的本来用意了，那“非主义”“非学说”，仅仅使得人“意满神移，拍案叫绝”的东西，弄到中国来，有什么必要呢！（P279）

第二，蒲伯英于民国十一年冬出资在北平创办了一个人艺戏剧专门学校。

在那个时代，戏剧在中国，还没有被一般人视为文学的一部门。自从田郭等写出了他们的那样富有诗意的词句美丽的戏剧，即不在舞台上演出，也可供人们当做小说诗歌一样捧在书房里诵读，而后戏剧在文学上的地位，才算是固定建立了。（P289）

严格地讲起来，批评一个剧本，应当根据台上的表演，不应当根据纸上的文字；因为一个剧本必须在舞台上实现之后，才能算是完整的艺术作品的。（P293）两个实践的戏剧者：欧阳予倩，洪深。

民国十四年发生了两件于中国戏剧运动有重大关系的事。一件是在戏剧底自己范围之内的：北京美术专门学校添设戏剧系。（P310）

可是，这样运动过一阵，并没有什么成绩，因为戏剧是“纯为娱乐的”这个见解，早已不为时代所许可的了。（P318）余上沅等人的“国剧运动”

批判熊佛西

民国十四年中国最大的事件，是五卅惨案。

许多文人，因为这次事变，态度都转得更加积极了。（P321）

民国十五十六年两年，是中国的戏剧运动“后退两步”的时候。（P322）

还有一个原因使得那时期的戏剧不进步的，是国制电影的兴趣，而各市地多原来从事戏剧的人又多觉得电影比舞台剧更能深入民众，是更好的教育社会的工具！大家都想在这方面试验一下。