外国人眼中的香港电影

    “香港电影是电影史上的一个成功故事。20多年来，这个约600万人居住的城市，一字拥有全球规模数一数二的电影王国，所制作的电影数量，几乎超越所有西方国家，输出电影之多，只仅次于美国。
不管你是否是影迷，你都会为港片的基本吸引力打动——如说故事的方式、影像与音乐的配合、人类普遍情感的煽动与塑造。这些跨文化吸引力，都是艺术技巧制造出来的。那技巧，就是娱乐的艺术。” ——封底文字

    之所以借阅这本书，一半是出于对诸多优秀港片的喜爱，另一半原因则是想看看一个没有东方文化背景的外国人，将如何解读如今已超越华人观众群的香港电影。
    任何一种艺术形式，能够以成熟的形态立足，并久居不败之地，一定有其特殊的原因。这本论著是外国人著书立说的方式，资料详实，论述细致，但遗憾却不是总结式的。而引起我兴趣的，则在于，作者由外及里层层剖析了香港电影的方方面面，甚至包括前期的宣传，另外多处涉及技术层面的分析。而内地的影评或论著，仍惯用结构、情节、线索或主题等套路。其实，很简单，港片由构思到最终呈现，可能只有一个观念贯穿始终——那就是好看（亦即娱乐精神）。
    从“香港VS好莱坞”的分析中，可见香港影人利用得天独厚的交流便利的条件，较之国产影片，更早一步地吸纳和借鉴，有的甚至就是直接模仿国外（主要是西方）电影的元素，取之所长，为我所用。其次，港片诸多类型片的逐步完善，也足证香港影人的用心良苦，成绩显著。这样，“用非学术论文的方式，分析在大众电影中，艺术与娱乐的互动”，“香港电影人究竟怎样在现代娱乐工业的框架内，创造富于艺术性的电影？这些电影在大众媒体内的说故事方式，包括其历史、技术、设计特色与煽情效果等，给我们带来什么启示？”（——“前言”）作者的观点非常明确了：“大众”，就是电影艺术的关键词。
    作者在前言里还写道：“大众电影都可以跨越文化界限，它们的画面与音乐比文字重要，且诉诸跨文化的人类情感，风格与叙事方式皆浅明易懂，再加上多层次的过剩信息，使电影更易于跳出自身环境。港片吸引力横扫全球，便有力地说明了大众电影的跨文化威力。”诚如作者所言——“本书翻开的，是大众电影史中充满生机的一页，同时展示大众电影如何在大众娱乐那强劲的传统之中如鱼得水。”（前言）由此，“大众”与“跨文化”、“娱乐”、“传统”等，又有了密不可分的关系。
    国内有本老牌的刊物就叫《大众电影》。可惜，这些年的国产电影已被进口大片冲击得溃不成军，惨不忍睹。艺术片乏善可陈，而象样点的大众娱乐片更是少得可怜。也就难怪拥有最多观众的国内电影成了像男足一样时时遭人指摘、斥骂而又恨铁不成钢的局面。其实，近在咫尺的香港电影，就有许多可资借鉴的成功因素。这本由外国人写的书就给了一个很好的提示。