过度解读是一个中性词
过度解读是一个中性词。其所谓作者之用心未必然，而读者之用心何必不然。有一套独立的对“解读文本”本身的评价，是可以脱离原有解读对象而存在的。
对经典的定义很值得借鉴。经典，伟大，批判性。经典是对伟大的成功批判，从而批判出一条新的破上启新的新思路。批判是经典的必要不充分条件。失败的批判就不是经典。
从这个思路上说，其实绘画、音乐、电影都可以出这样的书。
我的背景常识太少了，单从一个点很难去领会到这种承上启下。后面有了积累了，还是会重读重想。下面是一些分章笔记。
1. 路易吉的向日葵住宅
轮廓不同于形状，北立面挂着在方盒子体块外侧，人腿放在窗户上，V形花纹还算好看，其他的真的。。歪七扭八的。。柱子的韵律我挺喜欢的，平时也会这么思考，但对自由平面的批判。。内部空间。。hmm
2. 密斯 范斯沃斯
少即是多
皮尔斯 图解diagram 形象icon，象征symbol，符号index（这个概念在这本书反复在提到）
密斯是对柯布西耶多米诺住宅连续水平空间的批判
柱子在楼板外侧，屋顶悬挂，伞形图解。（只看懂了凹空十字镀铬面反射。。那个挺有意思的）
注意行进动线和建筑整体走向的关系，也就是竖直面和水平面的处理（范斯沃斯、多米诺是垂直的，雪铁龙是平行的）
ps：P52 图23的b的立面是不是画错了。。b用的c的立面啊
3. 柯布西耶 斯特拉斯堡议会大厦
战前战后对抽象和具象的转变，柯布战前主要是网格化的建筑，萨伏伊，加歇，战后的开始有三维形象，有体积感雕塑化，比如朗香。（终于。。对柯布还是比较熟悉的，不用提到任何建筑都去百度照片了。。
又谈到动线，坡道和建筑，感受中心和边缘，感受向心力和离心力。风车型旋转和坡道让我想起国立西洋美术馆
4. 路易斯康 阿德勒住宅与德沃尔住宅
一上来就说追忆似水年华的叙事时间的，逼格太高了… 过度解读也好，再设计也好，反正我看不懂了... 我还蛮喜欢康本人的，蛮有产品哲学的，但不是书里这种...
特伦顿公共浴室，否定正面。前面有提到希腊空间和罗马空间，这里又说了，希腊式（从透视角度构想），罗马式（从正面视角构想），都是带有某种特定视角的
九宫格，古典，巴黎美术学院风格http://m.sohu.com/a/165945108_698772
现代主义，不对称性
阿德勒住宅前面的平面和后面图集的平面对不上啊…
前面的文字太难懂了...后面的图我懂了，用三不沾创造多种解读。非点维度的柱子暗示墙面。两个房子感觉在玩推箱子。他们都是平面图？造出来了吗？所以房子也可以单发paper不工程化的？
5. 文丘里
上来摆了好多书...
鸭子 呼应 形象符号，装饰过的棚屋的呼应 象征符号。
约翰海杜克的德州住宅4号，在前面说路易斯康的九宫格看到过了
又是一个三不沾的九宫格所形成的多重解读，所以埃森曼又拿出了他的不可判定性
更深一层的不可判定性来源于对作者思路的解读，从第一稿但我最终稿的每一次修改，所体现出的版本与版本之间的矛盾性。这仿佛是一场表演，我甚至相信这些版本不是线性的新想法的涌现，而是卖弄式的（原谅我用了贬义词，也许我只是在diss埃森曼）平行展现。引用书里提到的建筑界的老话，理论著作比建筑物本身更为重要。比如说文丘里写了《建筑的复杂性与矛盾性》，也许他们是一丘之貉（请不要再用贬义词了！）。
提高了正立面和背立面的对话。文丘里这套，还有路易吉的向日葵也是。
业主被气死：“添加一部不通向任何地方的楼梯具有重要意义，它标志了对功能的否定。”
6. 詹姆斯斯特林 莱斯特大学工程馆
说到后现代的材料性，日常材料还有发现式的（as found）想到日本的物派。
玻璃材料，从虚体变成实体，具有了体积感和结构性。切角处理带来实体体积。
7. 罗西 圣卡塔尔多公墓
罗西的城市建筑学是说类型学的（类型学是什么我也不知道）
contextualism，场景，上下文，情境，翻译成文脉真的太有创意...
罗西画个建筑图纸也是神神叨叨的，这一章很难说埃森曼在过度解读了，也许逼格高的两个人还互相引为知己呢
室内窗使用广场尺度，把建筑立面变成公共立面的围合，罗西式的修辞总结为框架内的框架内的框架（译者翻译不下去大翻白眼的时候就会把原文标上：the frame within the frame within the frame）
说到了荣格的类比思想
正方形立方体两个主题以不同尺度重复出现。重复总让我想起再现，再现中很多领域都有，而我总想起的是古典音乐的，以至于那天走在路上看到隧道的光影变化，我居然想起了各种变奏手法
那排逐渐升高的金字塔，我个人其实很喜欢... 但这很纪念碑啊？罗西不是反对的嘛？
8. 库哈斯 朱西厄大学图书馆
从象征性图解到图像符号化图解转变过程中的转折点
又是一个嘴炮模型理念，https://xw.qq.com/cmsid/20180517B1KE4J00 这篇文章讲的清楚多了还有配图！
斯特拉斯堡议会大厦剖面的地面和屋顶形成连续，否定地面的水平基准面，地面成为一个可延展的结构
一直在讨论局部到整体的关系，我反正还没明白，连现代主义我都没明白我也不知道在看个什么...
电梯的出现否定相邻功能关系的必要性from癫狂的纽约。相邻的不连续性
在剖面引入水平方向的起伏，成为库哈斯的一种主导设计模式。折叠面是朱西厄大学图书馆的图解，楼层连接了地面和屋顶。
所以说可理解为实体是服务空间，虚体是辅助比如楼梯，虚体的策略就是以虚体为主先安排他们
9. 丹尼尔里伯斯金 犹太人博物馆
克劳斯也提到了icon，symbol，index的概念，在October的1977春，1977秋两期发过paper，对鲁滨逊看到脚印的比喻写的很好啊。语言为我们呈现一种先于其自身存在的历史框架，这让语言成为一种形而上学。
火之线也是柯布西耶的一个装置（在居住单元，之前也提过），里伯斯金拿来借鉴，指示符号性项目，多轴线的否定
中间那条贯穿而过的直线到底是什么虚体啊，去柏林应该会要去看的。切口想起林璎那个下沉切口，记错了，我以为是911，以为那一个沉痛的大而深的切口，而这是一个“乱刀”的众多切口，表明911是一个一锤子的巨大恐怖，后来发现那个是越战纪念碑... 可见我也是游走在过度解读的边缘...
10. 弗兰克盖里，彼得路易斯大楼
林恩抛出一个不依赖先验和外界（比如场地或功能）的理论，从而给算法一片合理土壤，妙啊...
概念和现象的关键区别在于精读的不同。概念中，注意力从眼睛转移到头脑，现象：头脑转移到眼睛。（现象学？最后一章... 我累了... 假期也结束了...m一下以后再研究吧
1997年6月-10月，从研究模型到模型到草图，太有意思了…
最后居然点题了！！经典带有批判性，而批判的对象是先例，也就是局部与整体。算法无视无关先例，也不再有批判，不再有精读，或者说有新的精读。而经典并不是建筑本身 ，而是存在于对经典的精读中。精读的变化，带来的批判就是经典的批判。埃森曼真的使很能说... 人真是对漫长旅途终点上岸时的回望毫无抵抗能力啊… 我居然感动了...
建筑或图纸模型的不可判定，传递某一种暧昧，给了埃森曼做文章的空间，也就是精读。某个建筑理论家说埃森曼在redesign，意思就是原作者怎么design不重要了，埃森曼独立的做出了自己一套自圆其说。
