《看不见的影象》是写给看得见的人的

张献民先生的这部集子里的多数电影，都是我没看过的。
说心里话，中国人对禁片的窥视欲望是相当强的，对于什么中国古代十大禁书，现代八大禁片都十分热忱，只是在满心欢喜之后才发现，其实事实不是这样的。
禁书一般真正禁的是政治书，而禁片也就差不多大概好象似乎也就这么个道理。
看张献民先生的书，给我的形象就是一个年老的愤青。
《阳光灿烂的日子》里面夏雨的形象是一直让人摸不透的，一个聒噪，却喜欢将双手插在裤包里的男人，一直有着诗意的语言：“这个夏天都充斥着烧荒草的味道”
这是他对于夏天的评价，如同是终审结果一般。
让人可以想到在一望无垠的麦田，剩下的是被割了的小麦秆子，就在旁边的空地上，时不时可以看到几堆燃烧的荒草，就是这样的味道，充斥着夏雨的整个夏天。
我对于里面的蒙太奇已经忘得差不多了，但是对于夏雨几个特别亮相的长镜头还能记忆尤新，确实在当时法国电影理论入侵中国的时候，还能保持这样长的镜头确实不容易。
而张献民先生很明显是对于这样生活的一种一致，没有道破却也没浅谈，这就是读者个人的观点了。
或许对于先生而言，他的主要目的不是训教，是讲述。
他是一个概括中心大意的老手。
然后写点自己的感觉，以及这部片子的背景，已经受众面。
全部都是所谓的禁片，所以这书的名字也就异常地乖张，《看不见的影象》。
和《看得见的影象》很成对比，但是如果要从读者或者中国人的隐私窥癖欲望而言，还是很不到位，因为真正思考这个题目的人数目可能很少，基本接近里面电影的观众数目。
如果直接将题目改为《20年里的禁片》或许先生的版税就要高多了。
张献民先生看到定要骂这厮，真是恬不知耻。
呵呵，确实里面的电影，如先生自己说的，看的人真的太少了。
或者说像《投名状》，《色戒》这样堂而徨之得走进电影院的基本没有。
所以先生要一直解释，把这些个故事讲得完整点。
没有看过李杨的盲井，但是看了他的盲山。
里面的语言是标准的川西话加陕北方言，看得让人憎恶这个社会，看得整个人的人性都失掉了。
哎，打拐题材的电影也很多，但是确都没有李杨先生这样狠毒，逃了两次还被抓了回来。
说这个不是无关，我就可以知道《盲井》会有多么的惨淡悲凉，加上张先生的笔腔，让自己觉得看不下去。
《铁西区》我没看完，我是觉得这是最失掉电影色泽的所谓电影，真的如同小脚太太的裹脚布，臭不能说，但是确实长。
我不想也没这个念头看完它，或许就如同张先生在《小武》里说面对小武裸体沐浴时的感慨，或许就是因为他没有打马赛克，太过真实。
作为80年代后出生的人，没什么格调去讨论真实，什么是真实？我们没见过的怎么去彰显真实？
开始我还耐着性子看前面的火车，铁路，后来就不行了，或许我是不该去评论这电影，我没这格。
像《小武》，《赵先生》都是没什么太大争议的，《鬼子来了》也是姜文的痛，为什么禁播，没个理由。
《活着》则作为张艺谋先生唯一一部被禁的片子，一直保持着自己的优势，而且是书没被禁，搬上银幕就遭活剐了。
张献民先生的腔调感觉是要故意调侃，让本来紧张的禁片气息缓和。
但是却一直没能耐着自己的气势，让我们看到的是个愤青在歌唱。