更像读书笔记的书评 (Update ongoing)
*囫囵吞枣的读完一遍，现在按图索骥的来学习修补一些行业背景知识，所以这一篇更像是读书笔记而非书评。
P15： 电影里面的性爱场面： 是负资产还是资产？
看到小标题的时候，我下意识的反应是“当然是资产啊，还用问么"。
显然我是一个中国读者，不了解美国电影市场的主要消费群体，也不清楚2000年前后各大电影公司的主要的生财之道 (电影发行、DVD和付费电视)。
书里直截了当地告诉你就是负资产， 原因分析也直截了当， 性爱场面影响收入： 影院主力消费者是青少年，而北美电影分级制度导致太多裸露镜头的电影不可能成为主力消费的内容； DVD 主力消费者是家庭主妇, 因为主要销售渠道是像Walmart这样的超市，因此超市不想冒犯家庭主妇，并希望推动他们购买毛利高的电影衍生品，如玩具等。 付费电视：广告收入来源主要来源于黄金档节目，而黄金档节目的消费主力依然是青少年和家庭。
当然，这本书的视角非常以美国本土市场为中心 ，原版成书的时间也有些年代了，但并不妨碍我们认识到中美影院市场的差异： 美国是M型的市场，中国是橄榄型的市场。 这样目标消费群体的差异，当然会影响到内容喜好、营销方式的差异，但这也并不意味着裸露的内容会在这个市场上大行其道，因为我们的censorship。
艾媒咨询研究发现，中美两国的观影人群均主要集中在25-39岁之间，但是美国观影人群年龄覆盖范围交广，从低至2岁到高至60岁及以上，而中国观影人群年龄覆盖主要覆盖范围为18-40岁。其中，美国18岁以下观影人群达到34.0%，而中国18岁以下观影人群仅2.0%-3.0%，美国40岁以上人群占比43.0%，而中国近5.0%-8.0%。艾媒咨询分析师认为，中国电影行业人群覆盖存在不全面的问题。 （报道链接： https://www.iimedia.cn/c1020/67996.html）
P.S. 2019年，在纽约和香港我都看到了当地的超市/商场/书店依然保留有CD/DVD的货架，虽然这是一个萎缩的业务板块，但实体货架的存在仍然证明了需求的存在 —— 这在大陆是想象不出来的。
P99： 《纽约时报》文章 《迪士尼拒绝发行批评小布什的电影》
原文标题：Disney is blocking distribution of film that criticizes Bush 原文链接：https://www.nytimes.com/2004/05/05/us/disney-is-blocking-distribution-of-film-that-criticizes-bush.html#:~:text=The%20Walt%20Disney%20Company%20is,911%2C''%20links%20Mr.
''It's not in the interest of any major corporation to be dragged into a highly charged partisan political battle,'' this executive said.
从企业的角度来说，我非常理解新闻报道里的这句quote， 任何一个公司都不想卷入任何政治纷争 —— 这也是一家global company 必须要踩得稳、准、狠的底线。
商业企业的目的是为了对股东负责，盈利赚钱，像《华氏911》这样高风险且当时收益不明朗的情况下，一家high profile的国际企业为什么要给这个项目亮绿灯？
P.S. 无论是华为还是Tik Tok 都没有如此明确的立场，唯一接近的是任正非在接受媒体采访，对“民族英雄” 这样称为的回应了。（此处有什么疏漏，欢迎指正) 。
P111： NRG = National Research Group 官网：https://www.nationalresearchgroup.com/
“People of the same trade seldom meet together, even for merriment and diversion, but the conversation ends in a conspiracy against the public, or in some contrivance to raise prices.”
—Adam Smith, The Wealth Of Nations
我之前并不知道有这样的机构存在，帮助各大电影公司规避不必要的竞争， 帮助行业集体发展的一个enabler，但我并不惊讶。 在Fashion 行业，每年所谓推出的流行色，也是一家行业机构大约在流行色面市的两年前就确定下来的，整个Fashion 行业，从纱线生产商到面料生产商再到各大品牌都遵从着这个流行色的guide，因为这可以帮助这个行业的各个环节损耗最小化，利益最大化。所以，每年看到所谓流行色的产品营销内容，我的宗旨就是stay true to yourself —— 你爱穿什么穿什么颜色！
当然，NRG 的职能和在欧洲的流行色发布机构有着行业自带的差异。 NRG 很重要的一个作用就是协调排片。在中国电影档期由政府相关部门最终决定，但我并不清楚他们是否也承担着 “帮助各大电影公司规避不必要的竞争” 的任务。因此，影迷们如果想知道电影什么时候定档，去一日七问电影发行方都是无济于事的; 又或者去谴责电影发行方定档不力，那是真的冤枉了他们。
P.S. 书中引用的这句 Adam Smith 太犀利了， 所以找来了原文，码住。
P134： 为什么严肃口味转移到了小屏幕 ？
小标题里的 “小屏幕” 指的是电视机，但显然可以应用于电脑屏/手机屏/平板电脑屏！
从135 页描述HBO 发展过程的文字，完全可以将HBO 替换成Netflix： 2016年开始，Netflix “投入越来越多的资源来摄制自家的原创节目，目的就是为了能够吸引用户家庭中的一家之主。”... Netflix 可以创作“一些前卫大胆的角色导向”的内容 ... "不仅仅成功地保留了订阅用户，而且媒体评论出人意料地给予肯定。" ... "结果就是整个流媒体在娱乐的精英化方向上水平提升，或者至少提升了几个层次"。
换句话说， HBO 是付费电视时代的Netflix, Netflix 是流媒体时代的 HBO ( admittedly, 内容上HBO 电视内容的品质更稳定一点）。 HBO 虽然在2020年推出了HBO Max，正式加入流媒体之战，
这完全印证了书里的一句话 (P181)——
世人的娱乐需求可能会被转移，但绝不会消失。
而且历史是在不断的重蹈覆辙 —— 1. 技术公司入局 当年，松下、索尼从技术起家，发行录像带，Blue Ray 光碟，从而涉足影视行业，Sony更是买下了Columbia。 现在，Amazon、Apple 从技术起家，推出流媒体平台，从而涉足影视行业， 哪一家技术企业最后又会买下哪一家拥有众多内容版权但财务不济的影视公司？ —— 这或许只是一个时间的问题， 因为自制内容需要时间成本， 而收购可以迅速扩充library titles， 特别是优质的、观众会不断重复观看的一小部分优质经典内容 。
2. 盈利模式基本不变 当年，HBO 用户付费订阅后，可以观看无广告中断的内容 （subscription) 现在，Netflix 用户付费订阅后，可以观看无广告中断的内容 当年，HBO 可以付费点播， 在电影下映后，优先于其他电视频道看到内容 （PVOD) 现在， Netflix 可以付费点播， 在电影下映后，优先于其他平台看到内容 当年，HBO 生产自制内容，保留用户 （retention) 现在，Netflix 生产自制内容，保留用户
P.S. 随着流媒体的发展以及家庭观影设备的进一步提升，长远来看，影院观影的人数势必会进一步下降， 电影的院线发行以及影院该何去何从？ 影院观影是否会变成一种 family entertainment 的活动？
关于书的时代性: 这本译本虽然是2020年出版，但英文版是10年前出版的，有些信息自然不免老旧脱节，比如ShoWest 已经在2011 年变成了 CinemaCon, 组织者也从Nielsen变成了 NATO （National Association of Theater Owners)； 再比如现在的好莱坞六大里包括了Netflix； 随着海外市场的兴起，好莱坞的主要issue 不只是来自本土，更是来自国际市场。And Tom Cruise 和 Katie Holmes 早就离婚了。
关于这本书的翻译： 这本书对于读者还是非常友好的，保留了专有名词/人名的英文原文。虽然有一些瑕疵，比如Cliffhanger 翻译成了“电影系列” ， Robert Iger 翻译成了 罗伯特-伊格尔 (Iger 这个单词如果用自然拼读法拼读出来是不会发音成为“伊”的，如果实在不确准，应该查阅公司官方的译法） 。
2021.3.17. 奈飞在日本的发展情况： https://www.hollywoodreporter.com/business/business-news/netflix-leases-sound-stages-at-japans-toho-studios-4152467/
2021.5.27. 亚马逊收购米高梅: 这篇写了没多久，Amazon 果然出手买下了米高梅，有媒体戏称007 开始为Bezos 打工。想知道Google, Apple TV 这些财大气粗的Tech 大佬会如何应对，尤其是这两家都有智能家用设备的公司。而这两年一直不景气的Paramount 会何去何从。
【新闻连接】- 持续更新 https://variety.com/2021/digital/news/jeff-bezos-amazon-mgm-acquisition-1234982179/
2021.6.18. 关于Disney+ 在亚洲的发展报道： https://www.hollywoodreporter.com/business/business-news/disney-faces-challenges-to-maintain-early-growth-surge-in-asia-study-1234970359/
2021.7.12. Disney+ 首次公布了单部电影的营收数据，《黑寡妇》首周末全球获得6000W的点播收入： https://thewaltdisneycompany.com/marvel-studios-black-widow-surpasses-215-million-between-box-office-and-disney-premier-access/ 《洛基》的数据也表现不错： https://deadline.com/2021/07/loki-season-finale-record-viewership-disney-marvel-series-1234796024/
2021.7.19. CNN 将在2022年上半年推出CNN+ 流媒体服务。
2021.10.13: Disney+ Unveils Bumper Slate of 18 Originals From Asia-Pacific Region – The Hollywood Reporter
十一期间网飞的鱿鱼游戏突然爆火，也给好莱坞和硅谷大佬们造成了很大的压力。同期，Disney+ 公布了亚太区的原创内容计划。
2021.11.5. The Economist 的Money Talks 的栏目对流媒体行业和演创人员之间关系的分析评论： https://www.economist.com/business/how-hollywoods-biggest-stars-lost-their-clout/21806186?utm_campaign=later-linkinbio-theeconomist&utm_content=later-22124147&utm_medium=social&utm_source=linkin.bio
最近在看《Contagious》 ，在思考一个问题。当年Disney 的经典动画，比如《白雪公主》等是只有在holiday season 才会在电视上重播的，就会给观众造成一种稀缺性和要看的urgency，这样的逻辑是否也可以运用到流媒体的运营上？
2022. 1. 10. Pixar 宣布其下一部动画长片《Turning Red》会直接上Disney+， 这引起了粉丝和业内的讨论。Variety的这篇文章是一篇还比较全面的小结，同时也指出Disney连着把3部Pixar动画直接上平台这一决定背后可能存在的商业逻辑，结尾还有一个完整的表格，总结了2020年疫情以来， 剧院发行收到影响的影片: https://variety.com/2022/film/box-office/disney-pixar-turning-red-disney-plus-subscribers-1235149836
