读现代表现主义绘画的先驱——爱德华·蒙克传记的三个理由

有这么一位挪威画家，很多人可能不知道他的名字，但是肯定以各种形式看过他的作品。

他就是《呐喊》 《吻》 《马拉之死》等名画的作者：爱德华·蒙克。其中《呐喊》这幅画已经成为现代人内心焦虑的经典象征。

在1944年，第二次世界大战期间，作家罗尔夫·E·斯特纳森在流亡中为爱德华·蒙克

写下《天才的特写：爱德华·蒙克传》，以此缅怀他们的友谊。

通常对某个人的传记感兴趣，主要有三个原因。

第一，这个人是名人，自带粉丝。爱德华·蒙克是挪威最著名的表现派画家，虽然他也曾经穷困潦倒，在世时画作的单价就能达到几千上万克朗，拥有很高的社会关注度。和梵高相比，他是幸运的，也是成功的。

第二，这个人在某方面拥有突出的成就，引起别人研究他创作理念的兴趣。

爱德华·蒙克不仅是著名画家，还是现代表现主义绘画的先驱，被誉为表现主义运动之父，

他作品标志的风格特点，是旋转的颜色和反复出现的人物形象。

他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。毕加索、马蒂斯就曾吸收他的艺术养料，德国和法国的一些艺术家也从他的作品中得到启发。他对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。

书里还揭露了蒙克与众不同的创作方式，比如他的大部分作品都是先有油画版本，再有纸上的版本。在蒙克看来，油画只是初步的探索，而纸本作品才是最终的成品。

有一个特例，是在他1895年的自画像作品当中。在以往，他都是先创作油画再创作版画，但是在创作这个自画像版画时，是直接创作，没有以油画作为参照的。

在1902年《吻》的第四版用了一个版画的方式，则开创了将木板本身的结构纹理作为版画内容要素的创作手法。版画当中两个人物融合在一起，共同享用一个轮廓，体现了蒙克从根本上简化表现方式的风格。

第三，传记作家的文笔能吸引读者，而且所记录的事件既能披露不为人知的一面，又必须是真实可信的。传记到底是图文，一本图书的可读性是很重要的，尤其名人传记通常会有各种版本。

《天才的特写：爱德华·蒙克传》是由同为挪威的罗尔夫·E·斯特纳森所著。罗尔夫·E·斯特纳森不仅是一名作家，他还是与爱德华·蒙克有二十多年私交关系的好友。

在蒙克过世后不久，1944年，作者就把这些围绕着这位著名画家的发生的趣闻轶事述诸笔端，以此怀念老友。书中既呈现出蒙克在公众背后私密性的一面，也展示了他作为一位艺术家的异常丰富的精神世界。以独特的视角，为读者提供了解读蒙克人格、艺术以及传奇人生的窗口。

这本传记虽然行文比较平实，却超出一般学术文献的宝贵价值。2004年的挪威日报评论说“或许是挪威文学中最优秀的专辑作品，他在描写挪威人的书中是最具个人风格、启发性和幽默感的作品之一”。先后被翻译成丹麦语、英语、德语和俄语等多个版本。

作者斯特纳森认为，要必须顺着蒙克作品的足迹，才能走进这位伟大画家的心理。

这个版本增补了很多内容，其中里面的大量的插图能让蒙克艺术，以及对他的工作方式的描写，更加生动地呈现在读者面前，并且展示了各个作品之间令人意想不到的相似性和关联性。