复诊篇来啦！没灵感？老套路？快来给自己的故事“问诊”吧
三宅隆太又来开“药方”啦！作为《编剧解忧相谈室：初诊篇》的进阶模式，这本《编剧解忧相谈室：复诊篇》要来的更加细致、全面。从“初诊”中的引导、启发，到“复诊”中的分解、详谈，三宅隆太开出的“药方”越来越深入，从搭建故事梗概、捕捉瞬间灵感到主要情节和次要情节设置和升华，三宅隆太一步一步细化讲解，堪称手把手教学了。
在《编剧解忧相谈室：复诊篇》中问诊的病例不再是缺少破壳瞬间的“窗边系”，而是主要面向“情感细腻但欠缺谋篇布局能力”的写手，也就是“业余软故事派”。
这一类写手在写作上其实已经具备相当的经验和能力了，他们明白创作一个故事的基本 “流程”，但却总是难以写出完整性的、跌宕起伏的故事，也就不可避免地跳进了三段步骤的业余写手行列，想要进阶到专业编剧，似乎总差了那么一点。
那么问题又是出在哪里呢？答案就在这本《编剧解忧相谈室：复诊篇》里了。
扩宽自己的视野吧，不要让思维“近视化”
三宅隆太总是那么的一语中的！很多“病因”和“诊方”被他赋予了非常形象化的名词，经他那么一解释，有种恍然大悟的感觉，就像“初诊篇”中的“破壳的瞬间”一样，在“复诊篇”中，三宅隆太依然妙语连珠，譬如被他用来形容思维僵化、视野受限的这个词——近视化。
什么是近视化？顾名思义，就是看得太“近”了！
当然这里的“近”并非指实际意义上的视力范围，而是在思维和创意上的视野的广度。
那么为什么在故事创作的过程中会出现“近视化”的现象呢？三宅隆太在书中给了这样一种解答：
人的自我意识一旦凸显，思考的流向就会“近视化”。除了近处的事物，其他都变得对不上焦。简单来说就是视野变窄了。
这并不是要求我们在创作中摒弃自我意识，而是告诉我们，要时刻注意不要让自我意识占据了上风，因为一旦得了创作“近视眼”，那么我们很有可能只能看到近处的素材，而难以产生思维的类推，进而使得大脑失去了飞跃性的巧思，这样的结果是不可小觑的，它很有可能让那宝贵的灵光一闪、吉光片羽，就这样离我们而去了。
这就需要我们建立起一种“利他”的思考方式，在听从内心真实自己的情况下，也必须要去顾虑到自我领域之外的他者，甚至要给予他们更多的“特别关注”，你会发现，从利他的思考方式而得来的巧思，与自我意识不仅不会相悖，反而会相得益彰。
善于利用“故事灵感发掘表”来制造思维火花吧
灵感很珍贵，而且常常是可遇而不可求的，很多写手迟迟无法动笔，又或者虽然已经开始创作了，却总是缺少一些了灵光一闪的感觉。
可能你会说，哪会有那么多灵感呢？能够创作出一个完整故事已经很不容易了，还要什么“自行车”啊！
灵光一闪真的那么难吗？真的“天选之子”才可以得到的“天授之物”？
当然不是！
正如三宅隆太在《编剧解忧相谈室：复诊篇》中所说，“它只是某个本来就存在的东西与其他本来就存在的东西进行组合后的产物。这就是它的本质。因此，不论任何人，都是可以获得奇思妙想的。”
这并不是夸夸其谈，既然巧思是那样的可遇而不可求，那么我们不如来尝试着自己去制造灵感！三宅隆太在书中介绍了一个非常好用的“灵感制造机”，它就是“故事灵感发掘表”。
“故事灵感发掘表”和我们所熟悉的“卡片写作法”有着异曲同工之妙，它将主人公的年龄、身份、故事导火索、场景等编号序号，然后随机组合出一个新的点子，自己动手制造机会来与灵感巧遇。
但一定要注意的是，“故事灵感发掘表”虽然好用，但千万不要过度依赖，被它限制住了自己的思维。三宅隆太形容“故事灵感发掘表”是用来制造火花的，这也就是说，当自己遭遇创作瓶颈，可以尝试着通过这种方式来获得偶然性带来的外部刺激，但一定不要被执念、偏信、妄断等限制住你的联想。
那么，如果“故事灵感发掘表”制造的偶然与自己原本的预设出现了偏差，又该怎么办呢？譬如通过随机组合得来的人物年龄偏低，而自己故事中的这个人物却是一位中年人甚至老年人，那么一定要生搬硬套吗？当然不是！要知道，肉体的年龄与精神的年龄是无法画上等号的，三宅隆太在这里以电影《寅次郎的故事》为例进行了实操分析。
在电影《寅次郎的故事》中，主人公虽然是一个“中年生意人”，但实际上，他是一个非常纯真的人，他的精神年龄远比肉体年龄要小，在这之间形成的“反差”，恰恰是人物的魅力所在。
合理利用起“故事灵感发掘表”，去与奇思妙想来个偶遇吧，相信一定会收获更大的惊喜！
“梗概”“剧情”都要抓，两手都要硬
有过故事创作经验的写手一定都知道，在创作之前往往需要先构建出一个故事大纲，其实这也就是书中所说的这个故事梗概，故事梗概顺了，脚踏实地地继续下去，那么一般不会出现太大意外。
但是我们要知道，一个故事精彩不精彩，不仅要看人设、文笔以及故事走向，精彩的剧情也是至关重要的。
当我们捋顺了故事梗概之后，故事线也就自然而然地清晰起来，可这时候问题又出现了，按照“套路”走，不会太过于平淡了吗？一眼看到了头，是不是少了几分新颖？
能想到这一定，就是看到了一个绝佳的提升剧本的机会，就像三宅隆太所说：
有这种质疑的眼光是很重要的。因为这可是个好机会，让我们可以开始进一步考虑：“能再制造一个高潮，并在此之上加进点别出心裁的创意吗？” 剧本的展开必须要有意外性，因为按观众的预想发展显然会让他们厌倦。
所以下一个“疗程”就是如何不迷失方向的前提下，让情节更多一些亮点，三宅隆太在这里介绍了一种方法，就是人为地为剧本制造一些“意外”，他以《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》为例，进行了一次非常有意思的假设。
麦克斯作为电影的主人公，可以让他在高潮部分死去吗？这并非不可行，当不死乔所囚禁的五位妻子和他属下的女战士弗瑞奥萨出逃的时候，麦克斯为她们的亡命之旅提供帮助却不得已牺牲了自己，那么后续剧情就会发展成弗瑞奥萨和不死乔的五位妻子和不死乔熟悉搏斗，为麦克斯报仇，这看起来是不是也很带劲？
如果麦克斯不死，弗瑞奥萨在故事高潮部分死掉可不可以呢？不如我们来试想一下，弗瑞奥萨死了的话，麦克斯也一定会去找不死乔复仇，然后不死乔的五位妻子就继承着弗瑞奥萨的意志好好地活下去，是不是也是可以接受的？
再换一种情况，让两个主要人物都在高潮部分被杀害，五位妻子也再次失去自由，那么会怎么样呢？怕是观众就不会买单了，好不容易培养起来的情绪好像突然被玩弄了。
所以，制造“意外”，甚至让主要任务死掉都不是不行，但一定要注意不要偏离故事的相关命题、故事发展、创作意图和表达内容，“不可预测却又不出格的点子”并不可取，因为：
要让“意外性”之所以成为“意外性”，就必须要有使人对其感到意外的“前提”。也就是说，必须事先将某种“固定观念”或“先入之见”植入观众的意识之中。
除了剧本的“问诊”之外，三宅隆太还在书中介绍了一些平时练习可以用到的小技巧，以故事梗概为例，不用刻意腾出大把时间去构思，每天利用饭后睡前的空档掷一下骰子，根据“故事灵感发掘表”来写一则故事梗概，那么一周就是7则，一个月就是30则，一年能创作出365个选题方案来，等真正需要用的时候还愁不缺好点子吗？
《编剧解忧相谈室》系列是不是为喜爱创作的你解了忧呢？不如开始操练起来，试着走出创作的困局吧。
