有关《银幕艳史》的多余思考

此书晦涩之处在于，这是张真在现有成熟理论体系上的进一步探究（横亘人文历史、生物感官、建筑空间），导致许多重新组合的“新”学术词汇周而复现，如“白话现代主义”——含有转译中的“转译”之意。以「中国」早期电影历史为对象，张真清醒客观地（不同于国人长期身于其中而难以疏离深刻地）把握中国现代化过程中复杂的历史渊源、不同阶层/领域间的相互作用。张真用于阐释的知识结构十分开放和灵活，读书体验也由此有些消化不良、营养过剩（我看懂了，但我一句话也说不出）。

张真侧重观察文化现象内部存在的矛盾张力，凸显着辩证的思维方式：“新旧价值观拼贴”、“科学观念与民间故事融合”、“心灵/道德与物质/社会”之间对立统一的关系。广阔而现代性的研究思路新颖，提供对技术史与文化史的考古、追溯类型谱系的研究方法，如书中对中国人无意识“服从”大团圆结局的原因分析，延展到了中国民俗文化“因果报应”的观念，又结合了中国改朝换代的悠久历史循环……这些都是根据当下有目的的追本溯源，而非在空洞的历史里挑拣、发现。

这本专著的亮点有如下二点（我认为）：1.聚焦“上海”电影（“洋泾浜”语言的产生之于上海都市/港口的独特性质，或曰舶来与本土混杂的电影化“洋泾浜“）；2.从实践入手，而非纯粹理论的“纸上空谈”（与精神的、纯思维的学术思考有别，张真关注切实的地理、建筑空间变迁，脑里会构出一幅实在鲜活的上海都市景观——上海市民、港口贸易、豪华楼宇、街头巷尾……）。张真对于历史进程的理解不是“事后诸葛亮”般看作“进化链中的一环”来评论其价值，而是置身于当时情境：横向关联同期史学、文学；立体组装建筑、生态。因而，我认为张真的研究不仅从孤立的“实验室”走向互文本——如果互文本在这里指现象学（都市白话「体验」，注重生物/物质性的，福柯意义上的「身体」及电影作为「产品」的社会性）、符号学（电影文本意义的跨界指涉），更走向了“超文本”——铁路发展对实践的影响、人体的感官机制/社会行为如何作用（“集体神经感应的疏导与开发”）；这时，市民/过去的人成为体验的中心、主体，他们是经验的施动者，而不是一个死物、符号、实验室里被研究的“样本”。正如张真的原话：“作者为中心的文学批评模式，对都市现代性和世界性的解释仍然是文本中心和精英主义的，而没有真正考察深入其中的广泛参与者。”

根据笔记，这里概括张真双重研究思路的体现：

一、电影软硬

不仅是纯文化上美学与政治或娱乐与启蒙的两种意识对立，张真还把软硬分为历史的「软件」与「硬件」，以此展开理论与实践、抽象与具体的双重研究路径。

硬件是软件的基础。张真将文化研究回溯至社会实践，体现其辩证唯物主义史观。（狗头）

二、电影作为主体

这是一种反作用视角，电影不是被影响、被形成的，而是电影如何影响人文与历史。这种“倒置”还体现在将女性观众作为主体的考察：女性成为电影的主要观众体现女性从封闭家门走出，向公共领域进发（无论是职业机会、社会地位，还是公共形象的转型）；同时，张真也注意到这是主体的形成与物化的双重过程。

三、白话现代性理论

翻译为“白话”，是意图与“经典”相区分（在「软件」上）；并与“新文化运动”相区分，译为一种“活文化”（在「硬件」上）。是现代主义（狭）与现代性（广）的交叉。

四、电影诞生“再回顾”

在电影的美学体系形成以前（导演能够完成一件成熟的作品以前），电影以“吸引力”形象出现，是新鲜的时髦玩意儿，它只产生作用与影响，自身还不能形成可被解码的“文本”，于是，后现代视角置于早期，电影是作为新媒介（白话/现代意义）的社会学现象（稍后，它又将在“戏剧化”和“电影化”空间之间穿梭后犹疑不定）。纵观电影理论史，电影「观众」经历了很长一段被电影本体论（叙事学、现实主义/形式主义之争、作者论的狂热）边缘化的时间，才重新占据重要地位。那么在这里——电影最开始的地方，观众，亦即观影经验的构成（“感官机制与欲望经济“）又重新登上了舞台——直到观影经验也被纳入到电影自身的考虑之中：“以茶馆戏园为核心的观影和感知方式，以及吸引力元素逐渐被吸收和规范化，融入到一个精心布局和扩张了的自成一体的电影世界之中。”

对于人体机能的感应研究，还触动影迷为电影感动的原因。这是超越式的、人类共通的情感。张真以卓别林为例：“他在全球的风行，证明了一种孩童般的、身体性的魅力能够打破各种界限、唤起好奇，并被普世理解、无需翻译。”卓别林在摄影机前复现真实生活也精心铺陈情节构造，由动作、场景构成的世界性“白话“实现观众对现实经验的认同，也对经验携来的情感产生认同。

五、“五四“运动的技术实用性

将电影“嵌入技术主义框架，吻合‘五四’精神对启蒙和现代科学的提升”（作为现代性主体的潜力）。犹如“软硬”之分，张真认可或关注到了五四的科学技术性。也就是说，“五四”在文化领域主导大众教育的空间功能——要求电影必须肩负高尚志趣、注重社会改良效果，属于五四精神的“软”层面；另一层被忽视的“硬”，是“吸引力”与“艺术性”的电影宫殿设计（讲究城市体验、观影品质），资本主义思潮引发的商业兴趣促成摩天大厦及现代交通的形成，同样是“五四”运动不可避免乃至过程的一步。