《大话中国艺术史》读后感

什么是艺术？什么才是真正的中国艺术？从前，我看关于艺术的书都没有耐心把它看完，直到看到了这本《大话中国艺术史》，通俗易懂的语言把中国从远古到近代的艺术讲述得淋漓尽致。 从原始艺术开始，从婴儿期开始，从近代艺术结束，从暮年期结束，不，不是结束，而是接史再续，是不断的创新，创新中国艺术。这本书通过中国艺术的不同“年龄阶段”来向读者表现中国艺术的不断“进阶”。婴儿期、儿童期、青春期、壮年期、中年期、暮年期，六个阶段章节，加上末尾的人物特写章节简单成了这《大话中国艺术史》的基本结构。讲述艺术的过程中又回述了源远流长历史，展开艺术历史的长卷，带领读者一步一步细细品味中国艺术的一撇一捺。 我国艺术史道不尽，写不完。陶器、青铜器、书法、人文画、山水画、壁画、诗词歌赋……每一个领域都涌现出一位又一位的“艺术精英”。古人开派对时的即兴之作，成了名流千古的“天下第一行书”。这本书中描述王羲之的《兰亭集序》，又给我带来一个全新的感受。作为一名初一学生，虽然刚刚接触历史科目，对王羲之的书法也是略有耳闻，特别是他的名作《兰亭集序》。可直到看了这描写王羲之作品的一小章节，才知道原来这“天下第一行书”是酒后意正浓而落笔。书中附上《兰亭集序》的印刷版，我一字一字地认真观摩，每一次下笔都那么有神，那么有情，横，有六种；点，有七种；捺，有九种；在王羲之的笔下，每个字都被赋予了生命，每个字都被赋予了情感。再看书中作者的解析，才发现原来这幅作品的所有涂抹修改都发生在后半段，也就是表达王羲之悲痛陈情的那一段。在阅读王羲之那段大喜大悲的生平背景后，我的脑海中仿佛涌现的那距我有一千六百多年一位文人醉酒后愤然提笔挥写这《兰亭集序》的场景，他或是气愤，或是无奈，只能用笔墨来发泄他的情感。书中这么说：“当心境融于技法，书法才有了神韵。”我想，不仅仅是书法，艺术也应如此。至此，我对艺术产生了崇高的情感，又有了更多的好奇。 中国艺术用一个词总结，那就是百花齐放。在这么一个充满艺术氛围的国家里，我们不妨了解一下我国博大精深的艺术史，翻开那本《大话中国艺术史》，品味国人的艺术神韵。

——象达CYF2022.3.12晚