批判看大话中国艺术史
朋友强烈推荐的书，为了认真了解中国艺术史，专门把书架上李泽厚先生《美的历程》重新阅览了一遍，才去好朋友那借来的这本《大话中国艺术史》。
作者图文并茂，很贴心的把要点用黄色的亮线标记出来，方便读者阅读。这一点值得称赞，因为看完第一章，就基本只重点看黄色的要点了，其他的大多快速翻阅。
但，还是有很多错误，甚至是最基本的认知错误，实在忍不住，讨论如下：
第一章 原始艺术
作者说原始社会吃饱穿暖后开始对美的追求，出现陶器点画动物图案。
个人认为点画艺术是来源于巫术祈祷仪式，然后才逐步进入生活。陶器上的点画多是上天崇拜，动物多是生殖崇拜，而非对美的追求。
第二章青铜时代
作者说鼎被当作王权象征是因为大禹制鼎。
个人认为鼎发展两个阶段，巫术仪式和王权象征。王权象征还是来自于大巫师的权利转移至王权。
第三章秦汉艺术
作者说这个阶段的艺术， 重写实，但更重意象，重当下之用，也更重流芳千古。
个人认为这个阶段还没到意象的地步，那是古朴的巫术浪漫。这个阶段还重流芳千古，妈呀，现在人都没这觉悟！😓
第四章魏晋南北朝
作者说，王羲之的出现，让我们看见了书法可以以文载道。
以文载道这个词用的不对，病句。
作者说魏晋南北朝是人的觉醒，这是对的，但“第一次把人对于美的追求作为一个独立的课题来研究”就是信口开河了。
作者说竹林七贤是因为生于乱世，朝不保夕，所以选择隐逸。这格局小了呀！😓
作者说兰亭集序是王羲之告诉大家快乐是短暂的，我们都会死的……并不是啊，王羲之是否定当时追求长生的老庄思想，希望大家认清生命有限，呼吁大家积极入世的呀！
作者说佛教进入丝绸之路是因为丝绸之路的困难需要信仰……额……这理解……
第六章五代及宋朝艺术
为什么要把历史比作人的年龄，比如把宋比作人之四十岁！干！多么肤浅！我咋觉得才敢开始呢！？
作者说颜真卿克制，苏东坡随性……说苏轼随性我理解，说颜真卿克制……这用词.......严谨工整逗比克制要好吧....
第七章 元代艺术
书画个人确实不懂，所以我不做评论。
但是作者讲倪瓒，“最后天地之间，无人也无舟，落得片白茫茫大地真干净。”天！看过红楼梦的人都知道白茫茫不是这么用的啊！
第八章 明清艺术
八大山人不是质朴天然啊喂亲！是悲痛愤恨狂放怪诞
第九章近代艺术
不懂，不做评论。
读后记
总体来说，认知错误太多，本书像是摘抄了几条百度词条（注意是几条，不能再多了，注意不是百度百科，因为百度百科比这严谨），再穿上年轻人喜欢的口语表达外衣，最后装点些古代文人在悲惨生活中豁达的人生态度，便获得了一众在资本的压迫下极需精神慰藉的年轻人的簇拥。豆瓣评分8.2，艺术设计图书一周热门榜No.1，甚至让我怀疑精神文化快餐是不是又卷土从来。
个人不反感科学或艺术科普，也不反感段子式的方式讲解科普知识，反而觉得这是一个趋势。但所有的方法都只是一个过程，最终的落脚点一定是正确的知识。而这本书更像是作者自我未经深入思考或论证的假想，浮于表面的自以为是，本来能够自我闭环得其慰藉这本身无关重要，但是拿出来传教大众就多少有些误人子弟值得批判了。
所以年轻人，还是沉下心去，多读书，读好书。真是不知道从哪获取知识，就去中国知网搜索文章，而不是看这种文化鸡汤。
同样是鸡汤，看看书中引用的梁晓声先生的话，找找差距。 人不但无法选择家庭出身，更无法选择所处的时代，但无论这两点对人多么不利，人仍有选择自己人性坐标的可能，哪怕选择的余地很小很小。于是，后人会从史性文化中发现，即使在寒冬的时代，竟也有人性的温暖存在，而那，正是社会终究要进步的希望。
作者说，2022年，是他从事艺术科普的第十个年头。十年，才这个认知也太可怕了…不过回头想想，今年也是我从事英语学习的第十几个年头了，而我的英语水平，好像也就那样……
