批判看大话中国艺术史
朋友强烈推荐的书,为了认真了解中国艺术史,专门把书架上李泽厚先生《美的历程》重新阅览了一遍,才去好朋友那借来的这本《大话中国艺术史》。
作者图文并茂,很贴心的把要点用黄色的亮线标记出来,方便读者阅读。这一点值得称赞,因为看完第一章,就基本只重点看黄色的要点了,其他的大多快速翻阅。
但,还是有很多错误,甚至是最基本的认知错误,实在忍不住,讨论如下:
第一章 原始艺术
作者说原始社会吃饱穿暖后开始对美的追求,出现陶器点画动物图案。
个人认为点画艺术是来源于巫术祈祷仪式,然后才逐步进入生活。陶器上的点画多是上天崇拜,动物多是生殖崇拜,而非对美的追求。
第二章青铜时代
作者说鼎被当作王权象征是因为大禹制鼎。
个人认为鼎发展两个阶段,巫术仪式和王权象征。王权象征还是来自于大巫师的权利转移至王权。
第三章秦汉艺术
作者说这个阶段的艺术, 重写实,但更重意象,重当下之用,也更重流芳千古。
个人认为这个阶段还没到意象的地步,那是古朴的巫术浪漫。这个阶段还重流芳千古,妈呀,现在人都没这觉悟!😓
第四章魏晋南北朝
作者说,王羲之的出现,让我们看见了书法可以以文载道。
以文载道这个词用的不对,病句。
作者说魏晋南北朝是人的觉醒,这是对的,但“第一次把人对于美的追求作为一个独立的课题来研究”就是信口开河了。
作者说竹林七贤是因为生于乱世,朝不保夕,所以选择隐逸。这格局小了呀!😓
作者说兰亭集序是王羲之告诉大家快乐是短暂的,我们都会死的……并不是啊,王羲之是否定当时追求长生的老庄思想,希望大家认清生命有限,呼吁大家积极入世的呀!
作者说佛教进入丝绸之路是因为丝绸之路的困难需要信仰……额……这理解……
第六章五代及宋朝艺术
为什么要把历史比作人的年龄,比如把宋比作人之四十岁!干!多么肤浅!我咋觉得才敢开始呢!?
作者说颜真卿克制,苏东坡随性……说苏轼随性我理解,说颜真卿克制……这用词.......严谨工整逗比克制要好吧....
第七章 元代艺术
书画个人确实不懂,所以我不做评论。
但是作者讲倪瓒,“最后天地之间,无人也无舟,落得片白茫茫大地真干净。”天!看过红楼梦的人都知道白茫茫不是这么用的啊!
第八章 明清艺术
八大山人不是质朴天然啊喂亲!是悲痛愤恨狂放怪诞
第九章近代艺术
不懂,不做评论。
读后记
总体来说,认知错误太多,本书像是摘抄了几条百度词条(注意是几条,不能再多了,注意不是百度百科,因为百度百科比这严谨),再穿上年轻人喜欢的口语表达外衣,最后装点些古代文人在悲惨生活中豁达的人生态度,便获得了一众在资本的压迫下极需精神慰藉的年轻人的簇拥。豆瓣评分8.2,艺术设计图书一周热门榜No.1,甚至让我怀疑精神文化快餐是不是又卷土从来。
个人不反感科学或艺术科普,也不反感段子式的方式讲解科普知识,反而觉得这是一个趋势。但所有的方法都只是一个过程,最终的落脚点一定是正确的知识。而这本书更像是作者自我未经深入思考或论证的假想,浮于表面的自以为是,本来能够自我闭环得其慰藉这本身无关重要,但是拿出来传教大众就多少有些误人子弟值得批判了。
所以年轻人,还是沉下心去,多读书,读好书。真是不知道从哪获取知识,就去中国知网搜索文章,而不是看这种文化鸡汤。
同样是鸡汤,看看书中引用的梁晓声先生的话,找找差距。 人不但无法选择家庭出身,更无法选择所处的时代,但无论这两点对人多么不利,人仍有选择自己人性坐标的可能,哪怕选择的余地很小很小。于是,后人会从史性文化中发现,即使在寒冬的时代,竟也有人性的温暖存在,而那,正是社会终究要进步的希望。
作者说,2022年,是他从事艺术科普的第十个年头。十年,才这个认知也太可怕了…不过回头想想,今年也是我从事英语学习的第十几个年头了,而我的英语水平,好像也就那样……