“写作就好像盖房子一样”

好莱坞传奇动画编剧、制片人杰弗里·斯科特：“保持简单是最重要的工作法则之一。不要让你的创意或文章过于复杂。越简单越好，尤其是在动画中。”

本书作者深耕动画领域40余年，共创作了600多部动画剧本，主要代表作为：《忍者神龟》《蜘蛛侠》《正义联盟》《唐老鸭俱乐部》《吃豆人》《布偶宝贝》《小熊维尼》等。

本书干货满满，事无巨细，仿若保姆级动画编剧指南干货，头头是道。

“作为一个编剧，你的职责就是创作出从技术到市场都可行的剧本。”

人人都渴望自己的剧本能登上电影银幕或电视，因为它不仅能为编剧带来成就感和财富，还能成为找到更多工作的名片。

我以前刚使用豆瓣的时候，无意中关注了很多刚起步的影视编剧，看着他们一步步从大学刚毕业的新手，成长为网红编剧，真心有些欣喜！

阅读本书后，发现原来编剧要先提交前提剧情概要给制片人挑选，入围之后才能进行下一步的收费操作。

科幻类、动作喜剧类、喜剧类、幻想类、儿童类和学前类皆是市场需求的主打动画类型。

作者善意地劝导新手不要率先尝试难度较大的喜剧，“如果你想涉足喜剧类，应该试试包含喜剧元素和角色的动作片，就像《忍者神龟》。”

从事编剧工作需要的不止是满腔的激情，还需要有一双善于观察人间世的慧眼，才能日常琐碎中捕捉到创作灵感，产生好的故事创意。

作者建议可以观看热映的影片、潮流杂志，逛逛玩具商店、购物中心和海滩等多姿多彩的人类活动空间与场所，寻找故事创意。

“每天都要默念：简单一点，简单一点。想写得好，时间要花在人物、冲突和喜剧上。过于复杂的故事是没有时间展开这些的。”

除了要适时地将自己的故事创意及时地码在记事本上，在故事创作和工作法则上，还要坚持极简主义和功能主义原则。

在卖掉一份前提之后，开始创作剧本前，要定好分场大纲：“半小时剧集的分场大纲大约有15至25个节拍，长度为10至20页。”

优秀的故事剧本创作不但要符合逻辑，设置好因果关系，还应该包含对物理环境和任何动作的描述、对白、必要的转场揭示，摄影机角度和摄影机运动等。

作者在本书中所讲述的是针对时长在半小时左右的电视动画剧本的创作，对于想从事这个行业的小白来说，可以说是难得的动画编剧大师课。