国学范十足的美术构图讲义，牛的。

国学范十足的美术构图讲义，从开合和虚实两个角度巧妙讲解了中国画如何“重神不重形”， 不是我们不会透视、明暗、黄金分割，而是我们更懂变通和趣味 。

反正我是读出了风水中阴阳易理，相生相克那味道了。

虽然感觉有点”扯“但却也感觉很有道理。 潘老说，画也要讲究一个气顺，对于要让主体充分 “呼吸”。比如画树，如果犯了长干包短石的“错误” ，就会显得树干缩短气势不畅。

“长条幅式，把树干画长，树露脚，石拖下去，气势也能伸畅了”

不过也难怪中华传统老艺术家都是文艺双修的，琴棋书画、说学逗唱。

书中主要两章内容，其中第二章尤为精彩：

1 起程转结， 起和结重要，不同区域间轻重、气势和情绪的搭配； 2 虚实和疏密，两者不同。前者关于空间利用，用留白突出主次，而后者讲的是用线和用材，所以画梅画竹简单也复杂。

“虚实”：即有画与无画的问题，凡有画处为实，无画处为虚。言画材之有无也。 “疏密”：即画材与画材的排比问题。言画材排比之距离远近也。

但原则上只适用于3件以上画材，所以画石头、画叶子.. 一般都是以3为组，所以成语也一般“以三为众、以三为终”。画章也作为画材看，作为构图的一部分，同样适用于疏密虚实的道理。

有的内行的人，请别人画兰花，他只说请你为我撇三笔兰花就行，而不说撇一笔兰花或撇二笔兰花，这是最内行的话

（下次买花的时候别买一朵了，三朵起买！）

《黑神话：悟空》游戏摄影，将图章布置在右下角空旷处也是“空中有物”原理的应用

有人为实，无人为虚；黑色为实，白色为虚；

虚实、疏密都是相对名词，无实不能成虚，无疏不能成密；虚以实来对比，疏以密来对比。如善恶二字相似，无恶就无所谓善，无善亦就无所谓恶了。

虚虚实实相依相偎。

实中求虚为留白容易理解，但虚中有实则可能在理解上可能存在一些障碍。其实空并不是说空无一物，而是要空中有物，在虚中用简单的笔触增加一些 “实”的元素，一烛之光，通室皆明。

密易疏难，沉着易，空灵难，似古人易，古人似我难。世谓疏难于密，以为密可躲闪，非也。密从有画处求画，疏以无画处求画，无画处须有画，所以为难耳。 —— 戴醇士

山间有瀑，林间有雾，天上有鸟，山间有路

画画排线的时候，尽量多用交叉，少用平行，这样才能体现出疏密关系。平行线最为呆板且不密，斜平行线与纸边不平行，而自由交叉的非平行线最密且最灵动。这也是为什么ai作画为什么这么呆板的原因，即便是大自然也找不到什么完全平行的造物。

画箩筐

总之大师的书，看了就是赚了。（个人认为搭配《大闹天宫》、《天书奇谭》观看效果更佳）