冰冰凉清清爽的费顿牌“奶油”精英
距费顿（Phaidon Press）1998年第一次开始玩“奶油”精英（Cream）已经十年出头了，这本<Ice Cream>是它2007年继<Cream 3>之后出版的第四本旨在全球范围内搜寻并展现最新近的当代艺术家及其工作成绩的大部头画册。游戏规则很简单，费顿先以业内口碑在全球范围内挑选10位杰出当代艺术策展人，然后每一位策展人再推选出10位自认为最能体现出新近艺术面貌的杰出艺术家，并且还要和艺术家一起挑选出其最好最具代表性的作品刊入本书。最后和<Cream 3>一样，这些策展人还要共同推选出10位资深的杰出艺术家（Source Artists），标准是这些老革命对上一代和这一代艺术生态都有着重要影响力。光是听听这种玩法已经比较刺激了，毕竟请来的都是台面上的大人物，凭借费顿的影响力，谁也不敢在“全球范围内”丢自己的人。
画册内容主要分三部分，首先是通过互联网针对一些基本但重要的策展问题采访10位策展人，比如在新的艺术生态中策展人的重要性体现在哪里，策展人的角色如何转变；策展人如何处理同艺术家的关系，以及这种关系在策展活动中所起的影响；对目前当代艺术双年展及国际性大展、艺术博览会数量的激增有何看法；为<Ice Cream>挑选艺术家的标准是什么，艺术家的市场状况会在多大程度上影响你对其艺术价值的判断。10个策展人针对这些问题一一作答。其次是100个艺术家的作品展示，除了作品图片，还有简要的艺术家简介。最后一部分就是10位10位资深的杰出艺术家的展示。
在我看来，这本书的有趣之处其标题<Ice Cream>就已体现出来：“冰淇淋”作为一种甜点小吃，虽说其光滑香甜的背后营养价值不高，但是我们不妨把它作为改善生活品质的调味剂。广大美术爱好者也不必把它当做风向指南，或者技术手册，毕竟它自己也承认个人经验是有限的，哪怕资深人士也不例外，大家就把它看做为2007年版费顿当代艺术词典就好了。
因为本书内容核心在于10位策展人的当代艺术口味及水准，所以在此简单介绍一下他们：
1、Sergio Edelsztein：自从1995年就活跃于欧美行为艺术（Performance Art）界和影像艺术（Video Art）界，并做了大量写作，出版和策划工作，最著名的是参与了2005年第51届威尼斯双年展（Venice Biennale 2005）的策划工作。
2、Jens Hoffmann：一位主要工作和生活在旧金山的艺术策划人和作家，同时还是多家重要艺术机构的展览负责人（Director of Exhibitions），并在2006年在伦敦大学高登史密斯学院教授艺术策划研究课程（the Curatorial Studies Programme）。他自98年以来策划了近40个国际展览，发表文章100多篇。
3、Lisette Lagnado：仅列举他策划的两个展览足以证明其权威性：2006年第27届圣保罗双年展，2007年第12届卡塞尔文献展。
4、Midori Matsui：日本批评家和学者，为推介日本和西方文化艺术在重要刊物和画册撰写了大量文章，比如《小男孩：突变的日本亚文化艺术》（2005）。
5、Shamim M Momin：作为纽约惠特尼美术馆的策展人，为许多惠特尼展览和艺术刊物编写文章。最近在纽约大学的艺术硕士高级研修班担任客座教授。
6、Pi Li：中国重要的年轻策展人之一，参与策划了中国当代艺术许多重要展览，比如2002年第25届圣保罗双年展，上海双年展，2003年在巴黎蓬皮杜艺术中心的展览“Allors la Chine”。
7、Gloria Sutton：目前在洛杉矶加州大学（UCLA）攻读艺术史博士学位，在影像艺术领域有多部著作，最近一部2003年由麻省理工出版社(MIT Press)出版。
8、Olesya Turkina：俄罗斯圣彼得堡国立美术馆当代艺术部高级研究员，重要活动包括策划1999年第48届威尼斯双年展俄罗斯馆。并为<Flash Art>,<Moscow Art Magazine>编写文章。
9、Philippe Vergne：美国明尼阿波利斯市沃克艺术中心（Walker Art Center）主策展人和副主管。2005年策划了华人艺术家黄永砯第一个巡回回顾展，并于2006年参与策划惠特尼双年展。为<ArtForum>,<Parkett>和<Asia Pacific Magazine>撰写大量文章。
10、The Wrong Gallery：由艺术家Maurizio Cattelan和策展人Massimiliano Gioni及Ali Subotnick三人组成的联合策展小组，参与了2006年惠特尼双年展“Day for Night”项目，以及同年第四届柏林当代艺术双年展“Of Mice and Men”。
画册内容主要分三部分，首先是通过互联网针对一些基本但重要的策展问题采访10位策展人，比如在新的艺术生态中策展人的重要性体现在哪里，策展人的角色如何转变；策展人如何处理同艺术家的关系，以及这种关系在策展活动中所起的影响；对目前当代艺术双年展及国际性大展、艺术博览会数量的激增有何看法；为<Ice Cream>挑选艺术家的标准是什么，艺术家的市场状况会在多大程度上影响你对其艺术价值的判断。10个策展人针对这些问题一一作答。其次是100个艺术家的作品展示，除了作品图片，还有简要的艺术家简介。最后一部分就是10位10位资深的杰出艺术家的展示。
在我看来，这本书的有趣之处其标题<Ice Cream>就已体现出来：“冰淇淋”作为一种甜点小吃，虽说其光滑香甜的背后营养价值不高，但是我们不妨把它作为改善生活品质的调味剂。广大美术爱好者也不必把它当做风向指南，或者技术手册，毕竟它自己也承认个人经验是有限的，哪怕资深人士也不例外，大家就把它看做为2007年版费顿当代艺术词典就好了。
因为本书内容核心在于10位策展人的当代艺术口味及水准，所以在此简单介绍一下他们：
1、Sergio Edelsztein：自从1995年就活跃于欧美行为艺术（Performance Art）界和影像艺术（Video Art）界，并做了大量写作，出版和策划工作，最著名的是参与了2005年第51届威尼斯双年展（Venice Biennale 2005）的策划工作。
2、Jens Hoffmann：一位主要工作和生活在旧金山的艺术策划人和作家，同时还是多家重要艺术机构的展览负责人（Director of Exhibitions），并在2006年在伦敦大学高登史密斯学院教授艺术策划研究课程（the Curatorial Studies Programme）。他自98年以来策划了近40个国际展览，发表文章100多篇。
3、Lisette Lagnado：仅列举他策划的两个展览足以证明其权威性：2006年第27届圣保罗双年展，2007年第12届卡塞尔文献展。
4、Midori Matsui：日本批评家和学者，为推介日本和西方文化艺术在重要刊物和画册撰写了大量文章，比如《小男孩：突变的日本亚文化艺术》（2005）。
5、Shamim M Momin：作为纽约惠特尼美术馆的策展人，为许多惠特尼展览和艺术刊物编写文章。最近在纽约大学的艺术硕士高级研修班担任客座教授。
6、Pi Li：中国重要的年轻策展人之一，参与策划了中国当代艺术许多重要展览，比如2002年第25届圣保罗双年展，上海双年展，2003年在巴黎蓬皮杜艺术中心的展览“Allors la Chine”。
7、Gloria Sutton：目前在洛杉矶加州大学（UCLA）攻读艺术史博士学位，在影像艺术领域有多部著作，最近一部2003年由麻省理工出版社(MIT Press)出版。
8、Olesya Turkina：俄罗斯圣彼得堡国立美术馆当代艺术部高级研究员，重要活动包括策划1999年第48届威尼斯双年展俄罗斯馆。并为<Flash Art>,<Moscow Art Magazine>编写文章。
9、Philippe Vergne：美国明尼阿波利斯市沃克艺术中心（Walker Art Center）主策展人和副主管。2005年策划了华人艺术家黄永砯第一个巡回回顾展，并于2006年参与策划惠特尼双年展。为<ArtForum>,<Parkett>和<Asia Pacific Magazine>撰写大量文章。
10、The Wrong Gallery：由艺术家Maurizio Cattelan和策展人Massimiliano Gioni及Ali Subotnick三人组成的联合策展小组，参与了2006年惠特尼双年展“Day for Night”项目，以及同年第四届柏林当代艺术双年展“Of Mice and Men”。
有关键情节透露
