《吞山怀谷：中国山水园林艺术》：山水有性情，园林抚人心

“吞山怀谷”四字，取自宋徽宗艮岳的营造意境（《艮岳记》载：岗连阜属，东西相望，前后相属，左山而右水，沿溪而傍陇，连绵而弥满，吞山怀谷）——这座倾尽帝王心血的山水宫苑，峰峦起伏如吞纳群山，溪谷回环似怀抱幽壑。作者以此命名，意在点明中国园林的根本追求：将万里山河的魂魄，凝于一园之中。

该书结构分为上、下两篇。上篇以时间为轴，从西周“灵囿”的朴拙，到秦汉“一池三山”的神仙想象；从魏晋南北朝自然山水园的觉醒，到唐宋写意山水园的诗画交融，直至明清宫苑与文人私家宅园的双峰并峙，系统梳理了两千余年的园林演变。作者古典文学素养极强，对《林泉高致》《历代名画记》《东京梦华录》《洛阳名园记》《帝京景物略》《园冶》《扬州画舫录》等历代古典园林相关典籍如数家珍，读至其根据《洛阳名园记》文字描述而图象化园林空间布局一节时，更是叹为观止（详见第九章-唐宋写意山水园）。其中对北宋艮岳的考述亦尤见功力。该章根据赵佶《艮岳记》等文献，系统还原了这座由宋徽宗亲自主持的山水宫苑空间格局，揭示了皇家园林与文人意趣在特定历史条件下的交融。在介绍江浙明清宅园尤其是扬州何园、个园、小盘谷时，汪老师更是仅以文字概括便将文人古典园的空间布局精确提炼（哈哈哈虽然看到后面特地标注了诸园描述参考了朱江《扬州园林品赏录》）。

下篇聚焦造园要素与艺术原理，对掇山、叠石、理水、花木配置等内容于技术层面上予以系统归纳。作者在这里借《园冶》“虽由人作，宛自天开”阐述自己对于古典园林的理解：所谓“妙极自然”并不就是自然的翻版，“宛自天开”也并不就是跟天生的一模一样，而是“综合的典型化的山水”，是兼具造园者个人艺术审美与表达的艺术再创造。该观点承袭了中国传统造园理论中“见景生情”的传统，将造园活动由技术层面提升至艺术创造的维度，即以自然山水为蓝本，又兼具造园家主体意识的提炼与重构。

通读此书，确需具备一定的文学功底，印象深刻的一节为介绍北京明清宅园的代表作——米万钟的勺园时，汪老师引用《春明梦余录》中的三十二字便将勺园之景象描写尽漓：“园仅百亩，一望尽水，长堤大桥，幽亭曲榭，路穷则舟，舟尽则廊，高柳掩之，一望弥际。”另外，汪老师还巧妙地结合中国传统画论部分著作，如宋韩拙《山水纯全集》、明董其昌《画旨》、明唐志契《绘事微言》、清沈宗骞《芥舟学画编》、清方薰《山静居画论》、清唐岱《绘事发微》等来阐释中国古代园林的布局原则。