意义是诗歌最大的敌人吗？

策兰的诗是难读的，也是流动的，作为20世纪后半期诗歌里程碑上一位伟大的德语诗人，他的诗歌风格上，具有一种，高度的个人独创性，他对“词”的关注超过一切，破碎的文本，是词语的显现，而词语必须以最小的声音表达最大的意义 同样对于诗人来说，意义并不是诗歌的敌人，在他的诗歌里，独特的意向和深邃的隐喻构成了诗歌语言的基础，探讨策兰诗歌的意义，往往会陷入一种悖论，看似词语之间失去了常规的语法联系，拒绝了所有的解读，貌似走向虚无，失去文学应有的意义 可却忽略了策兰对语言本身的怀疑本就基于个体经历的时代创伤，传统的语言逻辑和抒情方式已经无法承载历史的重量 这就是策兰诗歌的底色，诗歌是他的慰藉，他一生都在用诗歌表达和治愈自己 对死亡，他从不避讳，死，是人之本质，也是人之必然。死是作为人类生命的最终之物、最终之事，同生一样，始终是此在永恒的话题，在策兰众多言说死亡的诗作中,《死亡赋格》无疑可以视为策兰诗中最著名、最直接的死亡诗 可我却不爱看死亡是如何被痛苦的言说，这太过于沉重，相反我更喜欢他的那首《从你到我的岁月》 “夜是夜，它始于晨曦，/ 将我铺向你” 充满宿命感的两句，从晨曦开始，意味着光明本身就蕴含着黑暗，希望与绝望同源，即使是夜也有光明的起点和终点，而将我铺向你既是一种交付，也是消解，更是一种在绝对孤独中寻求伴侣的尝试。在这里，铺一字，将自己彻底暴露在爱人面前，在面对巨大的创伤时，唯有爱是我们最终的归宿，虚无也将迎刃而解 即使满身伤痕，策兰仍然为我们留了一方爱的天地，这部保罗策兰的诗歌选集，与生命中的黑暗交手，将温柔问候他人，最后，再选取一首《伫立》，这也是我认为最能表现其思想的好诗 伫立 伫立，在空中 那道伤痕的阴影里 伫立，不为任何人与事 无从辨别 只为你 一个 带着，一切有容之物 即便 没有言语