美术馆博物馆从来就不该是上层建筑

陳丹青在《常识与记忆》一文中提到过，"全球十大美术馆，偌大的亚洲一座也没有。中国，是亚洲最大最古老，文化艺术最丰厚的国家，我们动不动就说'上下文明五千年'，到今天，神州大地勉强符合国际收藏标准、陈列规范、开放制度与教育功能的，只有一座上海博物馆。而上海博物馆馆藏的广度、深度、类别、级别、可能还不如美国一所大学的美术馆。"
这一切归咎于什么原因，很复杂又很沉重，但眼下的现实确实是，大陆根本没有一家可以跻身世界舞台的美术馆或博物馆。美术馆博物馆的文化形象、社会角色和教育功能，压根没有被放在重要的位置上。
这本书是台湾学者写的，题目就标有“美学经济”一词，这个理念其实很正确，美术馆博物馆要想体现自己应有的价值，必然不能忽略“行销”的重要性。这不是什么可耻的词，提高美术馆博物馆的未来竞争力是每个从业者都在考虑的问题。当然艺术仍旧是艺术，不能太多的以市场为导向；但却决不能忽略市场的走向。
大陆文物存量颇丰，但就最著名的故宫博物院来说，大多数都收藏在其内院里，普通游客平时不会见到。去故宫参观，大多看的是皇宫旧址，而不是书画文物。
美术馆博物馆可以学习国外先进的行销理念，采用年轻化、数字化的手段对自己进行改造。文物实物当然允许不被借展，但复制品总是无碍的。

现阶段国内的美术馆博物馆正在进行一系列的改革，它们其实应该作为文化的源头。从受众方来讲，虽说国内目前的状况确实也无法同许多西方国家的受众一样，有走进艺术场所进行鉴赏的普遍性习惯，但也许随着时间的推移，随着双方的共同进步，博物馆美术馆不再作为“上层建筑”存在，我们也不用再跑去美国购买自己先人画作的复制品了。