卡尔·弗莱什对几个弦乐家的评论

这书不大好找，可能很多人都没看过，将里面论几个小提琴家演奏技巧的部分列出来。卡尔·弗莱什是有种高度音乐修养的演奏家和教学家，在两个方面都攀登到了顶峰的高度。这本书里对很多音乐家做了精道的评论，不限于小提琴家，他还对尼基什，卡尔萨斯，施纳贝尔等人都有很好的评论。不过这里只列几个我觉得很有意思关于小提琴家的评论，总体来说，弗莱什在论述演奏艺术的时候，强调两个方面，一个是技巧，一个是个性，个性在他看来非常重要。

首先是阿道夫·布什的：

「他的音调还不够柔和：以轻柔和克制为代价，换取清新和开放作为主宰。他的音调，特别是在室内乐演奏上，有时确实达到了出奇的效果，这种效果得归功于他具有很强的内在事业，这种视野有时掩盖了他外在的不足；当然，只有当他比往常更进入状态的情况下，这个发挥才特别见效。就其本身而言，布什并不具有如此漂亮的声音；他需要有神明的启示来获得这一效果。对像克莱斯勒这样甚至能以感觉来支配声音的小提琴家来说，生活却又是多么容易！不过这种技能很容易令人习以为常，导致感情上的惰性，因为『就其本身而论的美丽音色』易于模仿感情，而在现实生活中是绝不会存在的。这样，有很多小提琴家，他们的音色大都超过布什，不过就整体的个性而言，很少有人像他那样具有鲜明的个性。我本人宁可将布什看作是一个室内乐音乐家，而不是一个独奏家，因为他以那种角色出现，他会因为过于操心技巧问题而使自己的情操受到羁绊，在他身上燃烧的精纯之火将会隐没，甚至黯然失色，这是一个很大的声音上的缺陷。」


然后是论西盖蒂的，他一直说西盖蒂的技巧不对劲，说要是西盖蒂能跟他学一段时间就可以纠正过来（他比西盖蒂大19岁）。他说西盖蒂的技巧：

「他的左手技巧是出众的，虽然有时候会显得过于沉重——但当他不在状态时，其演奏技巧就很难有把握。另一方面，他的声音纯正，则堪称典范。他的音质中有一种可与钢琴媲美的朴实之美，尤其是经过录制之后。然而，在强奏越短，常常会发出点噪音来，在快速的分弓和跳弓演奏时也是如此，两者都是因为靠琴码太近。但是从总体上来说，他的技巧还是最出众的。他的演奏方式的另一个特色是，在重音节奏上，他的头并不是随着身体的摆动而摆动，而是自顾自地摆动。

作为一个演奏者，他有强烈而真挚的感受，对自己的艺术个性很敏感。人们对他的总体印象是，他的过时的技巧阻碍了杰出个性的全面发展。」


最后是论海费茨的，可能者也是对海费茨评价的最主要来源：

「与别人不同，他从来没有为技巧下过苦工。一切在他都是信手拈来，成为乐坛莫扎特似乎是上天对他的恩赐。因此他很快就在一定程度上忽视了个性；他的独特的成材之路似乎令他心满意足。他往往只是用双手演奏，而让脑子像睡美人那样休息。然而，当他被灵感王子唤醒时，就会演绎出一首第一流的艺术品，比如他对西贝柳斯协奏曲的演绎，对于他的卓越演绎，唱片同样是很好的见证。另一方面，当他的演奏没有内心的参与时，那结果就像是一尊大理石雕像，虽然近乎完美但是绝对冷漠。

他的永不失误的技巧的技术天赋是他最危险的敌人，因为他促使了某种感情上的惰性。作为小提琴手他永远能应付一切，而内心则不然。对于有些人了说，就连他的完美无暇的技巧也变得绝对讨厌：无懈可击的完美会产生不安，不管是一张完美的脸，杂耍艺术，或者是歌德的生活艺术。人们只有在海费茨用整个的个性来支撑技巧上的完美无缺从而使人们忘却这种完美无缺时，才会原谅他。」