开启自我发现之门
孩子因为不会画，为了完成老师的任务，在一张空白纸上戳了一个极其普通且不耐烦的“点”。但就是这个点，开启了孩子的自我发现之门。老师在其中到底做了些什么呢？
一、鼓励并尊重孩子的绘画语言
1.美术课结束了，瓦士缇还是一动不动地坐在椅子上。她的图画纸上什么都没有。
2.老师弯下腰看了看那张白纸。“啊！暴风雪中的一只北极熊。”她说。“真可笑！”瓦士缇说，“我就是不会画画！”
3.老师笑了。“那就随便画一笔，看看能画出什么。”
4.瓦士缇抓起一支笔，在纸上狠狠地戳了一下。“完了！”
5.老师拿起图画纸，仔细地研究起来。“嗯——”
6.她把图画纸推到瓦士缇面前，轻声说：“现在，请签名。”
7.瓦士缇想了一会儿。“好吧，也许我不会画画，但是我会签名。”
瓦士缇这个孩子很固执也很有个性，坚持一笔不动直到下课。老师对其白纸的想象被她嗤之以鼻，在没有学业压力的美术课中，这样的孩子要么强求她按照老师的讲解方法依葫芦画瓢，要么听之任之，随她去。
这位老师的办法是——“那就随便画一笔，看看能画出什么。” 待孩子完成后仔细研究，并郑重要求其签名。
激发孩子画画的愿望需要鼓励，怎么鼓励是恰当且符合孩子自身能力呢？鼓励不是说一番不切实际空话，不是给孩子树一个达不到的标杆，也不是提笔帮孩子画。“那就随便画一笔，看看能画出什么。” 这句话实则是把对瓦士缇的绘画要求放到最低，低到孩子提笔的原始起点——“涂鸦”。在唤起孩子自己绘画语言的前提下，尊重并慎重地把其作品保存起来。
无惧的孩子不会说“我不会画画”，能说出这番话的孩子肯定在这个能力上受到挫折，不当的教育其后果便是孩子过早的给自己一个负面评价。“不会画”这三个字在课堂中经常能耳闻，在充满竞争和选拔的学习中，孩子自己会掂量自己的水平和能力。自卑和无趣是学习最大的敌人，成人好心地指导和示范往往又加重了孩子迷信权威的想法，我们的教学往往是帮孩子设想各种方法，而忽略孩子自己也有办法。孩子的方法可能幼稚，也可能距离成人设想的效果十万八千里，但那是孩子自我发现的起点，应该得到万分重视。鼓励——需要一个切合孩子实际的点，千万别忘了紧随其后的应该是——尊重。
二、无声评价的神奇力量
8.一周以后，当瓦士缇走进美术教室的时候，她惊讶地发现老师的办公桌上方挂着一样东西。那是个小小的点——她画的那个点！还用波浪形的金色画框装了起来！
9.“哼！我还能画出比这更好的点！”
学习的前提是要有想学的愿望，不愿提笔的孩子是无法学画画的。学习是一个复杂而庞大的工程，激发学习的愿望和兴趣更需要有足够的智慧。
老师尊重瓦士缇作品的办法是——用波浪形的金色画框装了起来，挂在办公桌上方。
老师没有太多主观性的语言评价，这个举动足以唤起孩子画画的“自信”——“哼！我还能画出比这更好的点！”
基于模仿的绘画结果仍旧是自卑，一定要尊重孩子原创的表达。基础美术教育的目的应该是激发每个孩子自己的绘画语言，并用其进行一系列创作。展示作品的目的不是选拔推优，而是给更多需要自信的孩子一个展现自我的平台。
三、在孩子能力成长中起“辅助”作用
10.瓦士缇打开她从没用过的水彩颜料，说干就干。
11.她涂啊涂，一个红色的点。一个紫色的点。一个黄色的点。一个蓝色的点。
12.蓝色和黄色混在了一起，瓦士缇发现她画出了一个绿色的点。她继续尝试，用好多好多种颜色画出了好多好多个点。
13.“如果我能画小小的点，那我一定也能画大个儿的点。”瓦士缇用一支更大的画笔在更大的纸上涂颜色，画出了更大的点。
14.她甚至不用专门画点，就能画出一个点来。
15.几个星期后，在学校举办的画展上，瓦士缇的点引起了巨大的轰动。
“教，是为了不教”这句话耳熟能详，那学科中到底应该教什么？怎么教？
在铺天盖地的早教中心和门类繁多的辅导班中，孩子们最初都是带着一腔热情投入，有多少孩子在上了一段时间后还能兴致盎然？成人往往用恒心和毅力去规劝孩子不要放弃，有没有考虑过辅导方式，辅导内容是否适合孩子的需要？在应该培养兴趣的阶段，成人关注的却是孩子学会了什么——能否把曲子不走样地弹出来，能否拷贝老师的画作，能不能把故事讲完整……
在孩子没有需要的情况下，所有知识、技能的传授都是徒劳，更有可能适得其反，引发孩子的反感和自卑。知识和技能是有限的，没有创造性地使用，知识和技能便只是一潭死水。
瓦士缇说，“我就是不会画画！” ——其背后隐含着诸多不当的前期教育。
教方法看似比教知识更进一步，再进一步，便可如同这位老师这般——“那就随便画一笔，看看能画出什么。” 来开启孩子的自我发现之门。
门一旦打开，求知的愿望和自己解决问题的方法便随之而来。
瓦士缇在画点中学习美术：各种颜色的点——混色的点——大个儿点——不用专门画点，就能画出一个点。
在孩子自发学习的过程中，老师所要做的是提供适合孩子表现的材料，在孩子需要的时候给予适当指导，最后要给其展示的平台，获得同伴认可是孩子学习最大的动力。
不是所有的孩子在能力的增长上都会如绘本描绘得那般快，那般顺，成人在陪伴的过程中还需要有持久的足够的“耐心”，孩子可以在成人不着痕迹的指导下自然成长。
自然成长可以让我们的教育“良性”循环。
16.瓦士缇发现一个小男孩正抬头望着她。“你真是一个伟大的艺术家！我要是也会画画该多好啊。”小男孩说。“我敢打赌，你也行。”瓦士缇说。“我？不，我不行。我连用尺子画直线都画不好。”
17.瓦士缇笑了。她递给小男孩一张白纸。“那就随便画一笔。”小男孩画线的时候，手里的笔一直在抖。
18.他画出的线弯弯曲曲。瓦士缇盯着看了一会儿，说：
19.“请签名。”
薄薄的绘本中，蕴含着大智慧。
一、鼓励并尊重孩子的绘画语言
1.美术课结束了，瓦士缇还是一动不动地坐在椅子上。她的图画纸上什么都没有。
2.老师弯下腰看了看那张白纸。“啊！暴风雪中的一只北极熊。”她说。“真可笑！”瓦士缇说，“我就是不会画画！”
3.老师笑了。“那就随便画一笔，看看能画出什么。”
4.瓦士缇抓起一支笔，在纸上狠狠地戳了一下。“完了！”
5.老师拿起图画纸，仔细地研究起来。“嗯——”
6.她把图画纸推到瓦士缇面前，轻声说：“现在，请签名。”
7.瓦士缇想了一会儿。“好吧，也许我不会画画，但是我会签名。”
瓦士缇这个孩子很固执也很有个性，坚持一笔不动直到下课。老师对其白纸的想象被她嗤之以鼻，在没有学业压力的美术课中，这样的孩子要么强求她按照老师的讲解方法依葫芦画瓢，要么听之任之，随她去。
这位老师的办法是——“那就随便画一笔，看看能画出什么。” 待孩子完成后仔细研究，并郑重要求其签名。
激发孩子画画的愿望需要鼓励，怎么鼓励是恰当且符合孩子自身能力呢？鼓励不是说一番不切实际空话，不是给孩子树一个达不到的标杆，也不是提笔帮孩子画。“那就随便画一笔，看看能画出什么。” 这句话实则是把对瓦士缇的绘画要求放到最低，低到孩子提笔的原始起点——“涂鸦”。在唤起孩子自己绘画语言的前提下，尊重并慎重地把其作品保存起来。
无惧的孩子不会说“我不会画画”，能说出这番话的孩子肯定在这个能力上受到挫折，不当的教育其后果便是孩子过早的给自己一个负面评价。“不会画”这三个字在课堂中经常能耳闻，在充满竞争和选拔的学习中，孩子自己会掂量自己的水平和能力。自卑和无趣是学习最大的敌人，成人好心地指导和示范往往又加重了孩子迷信权威的想法，我们的教学往往是帮孩子设想各种方法，而忽略孩子自己也有办法。孩子的方法可能幼稚，也可能距离成人设想的效果十万八千里，但那是孩子自我发现的起点，应该得到万分重视。鼓励——需要一个切合孩子实际的点，千万别忘了紧随其后的应该是——尊重。
二、无声评价的神奇力量
8.一周以后，当瓦士缇走进美术教室的时候，她惊讶地发现老师的办公桌上方挂着一样东西。那是个小小的点——她画的那个点！还用波浪形的金色画框装了起来！
9.“哼！我还能画出比这更好的点！”
学习的前提是要有想学的愿望，不愿提笔的孩子是无法学画画的。学习是一个复杂而庞大的工程，激发学习的愿望和兴趣更需要有足够的智慧。
老师尊重瓦士缇作品的办法是——用波浪形的金色画框装了起来，挂在办公桌上方。
老师没有太多主观性的语言评价，这个举动足以唤起孩子画画的“自信”——“哼！我还能画出比这更好的点！”
基于模仿的绘画结果仍旧是自卑，一定要尊重孩子原创的表达。基础美术教育的目的应该是激发每个孩子自己的绘画语言，并用其进行一系列创作。展示作品的目的不是选拔推优，而是给更多需要自信的孩子一个展现自我的平台。
三、在孩子能力成长中起“辅助”作用
10.瓦士缇打开她从没用过的水彩颜料，说干就干。
11.她涂啊涂，一个红色的点。一个紫色的点。一个黄色的点。一个蓝色的点。
12.蓝色和黄色混在了一起，瓦士缇发现她画出了一个绿色的点。她继续尝试，用好多好多种颜色画出了好多好多个点。
13.“如果我能画小小的点，那我一定也能画大个儿的点。”瓦士缇用一支更大的画笔在更大的纸上涂颜色，画出了更大的点。
14.她甚至不用专门画点，就能画出一个点来。
15.几个星期后，在学校举办的画展上，瓦士缇的点引起了巨大的轰动。
“教，是为了不教”这句话耳熟能详，那学科中到底应该教什么？怎么教？
在铺天盖地的早教中心和门类繁多的辅导班中，孩子们最初都是带着一腔热情投入，有多少孩子在上了一段时间后还能兴致盎然？成人往往用恒心和毅力去规劝孩子不要放弃，有没有考虑过辅导方式，辅导内容是否适合孩子的需要？在应该培养兴趣的阶段，成人关注的却是孩子学会了什么——能否把曲子不走样地弹出来，能否拷贝老师的画作，能不能把故事讲完整……
在孩子没有需要的情况下，所有知识、技能的传授都是徒劳，更有可能适得其反，引发孩子的反感和自卑。知识和技能是有限的，没有创造性地使用，知识和技能便只是一潭死水。
瓦士缇说，“我就是不会画画！” ——其背后隐含着诸多不当的前期教育。
教方法看似比教知识更进一步，再进一步，便可如同这位老师这般——“那就随便画一笔，看看能画出什么。” 来开启孩子的自我发现之门。
门一旦打开，求知的愿望和自己解决问题的方法便随之而来。
瓦士缇在画点中学习美术：各种颜色的点——混色的点——大个儿点——不用专门画点，就能画出一个点。
在孩子自发学习的过程中，老师所要做的是提供适合孩子表现的材料，在孩子需要的时候给予适当指导，最后要给其展示的平台，获得同伴认可是孩子学习最大的动力。
不是所有的孩子在能力的增长上都会如绘本描绘得那般快，那般顺，成人在陪伴的过程中还需要有持久的足够的“耐心”，孩子可以在成人不着痕迹的指导下自然成长。
自然成长可以让我们的教育“良性”循环。
16.瓦士缇发现一个小男孩正抬头望着她。“你真是一个伟大的艺术家！我要是也会画画该多好啊。”小男孩说。“我敢打赌，你也行。”瓦士缇说。“我？不，我不行。我连用尺子画直线都画不好。”
17.瓦士缇笑了。她递给小男孩一张白纸。“那就随便画一笔。”小男孩画线的时候，手里的笔一直在抖。
18.他画出的线弯弯曲曲。瓦士缇盯着看了一会儿，说：
19.“请签名。”
薄薄的绘本中，蕴含着大智慧。
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