分析《南渡记》作品文本的叙述话语
《南渡记》是宗璞的长篇小说《野葫芦引》的第一卷，讲述了卢沟桥事变发生前后，北平明仑大学的教授孟樾一家及亲友的生活发生的变化，为后文抗日战争全面爆发明仑大学迁至昆明做铺垫。由于《野葫芦引》是在历史的事实基础上进行了艺术的加工，较为写实地记叙了抗日战争期间北京大学、清华大学以及南开大学所组成的国立西南联合大学的情况，作者宗璞也是南渡的亲历者，所以历来对于《野葫芦引》的评价并不能做到绝对地理性客观，往往夹杂着对联大的喜恶以及评论者个人对应当怎样叙述抗日战争的看法。
更有众多评论者遵循着要了解作家创作时的心理状态和生活状态的原则，抓住宗璞先生那篇《南渡记》的后记不放，“挣扎主要是在‘野葫芦’与现实世界之间”，反复阐述着小说将史实转化为文学之中的成功与不足，却恰恰忽略了作品文本本身。
描述抗战历史的小说作品不计其数，在笔者看来，《野葫芦引》之所以从中脱颖而出，其第二卷《东藏记》又一举夺得了茅盾文学奖，这与小说中叙述话语的独特性是分不开的。本文就将从角度、语言、框架、描写方式等各方面分析一下《南渡记》作品文本中叙述话语的特点。
一、客观而多变的叙事角度
《南渡记》的大部分篇幅都借用孟家二女儿孟灵己（嵋），也就是当时的作者本人的视角来叙述，它本理所应当地是一部自叙体的小说。但作者却一改常理，整体上采用了西方小说常用的第三人称的叙事方式，将作品中的自叙色彩巧妙地化小化无了。但它又与契诃夫小说中那种客观化的、不动声色的，只冷静记录人物言论、描写人物外部动作而不作主观评价、不分析人物心理的叙事风格不同，在宗璞的小说文本中隐藏着一个“全知者”，她不但知道现在和未来所有发生的事情，不时透露时间的后续发展，而且还知道当事人内心的思想活动，对动作行为加以诠释。因此，与其说《南渡记》是作者所言：“这段历史仍是在孩童的眼光中，不可能清晰起来”，还不如说是一位老人在垂暮之年理解了人们的心思，通晓了事件的因果之后提笔回忆往事之作。
第三人称与第一人称的灵活变换也是这一小说的叙事特点之一。小说的奇数章节末尾都会有一篇独语，如：野葫芦的心、没有寄出的信、棺中人语等，从小说主体的第三人称叙事中跳脱出来，换成其中一个人物的内心独白形式，弥补了按时间客观叙事的细节缺憾，同时也更加突出了小说人物的性格特征。
二、齐整而古雅的小说框架
《野葫芦引》虽然是作者从上世纪八十年代才开始着手创作的小说，但小说的结构框架却是仿照了古代小说的形式，以匀称、节制、含蓄、典雅见称。《南渡记》全书之前有六首序曲，分别名为《风雷引》《泪洒方壶》《春城会》《招魂云匾》《归梦残》《望太平》，是小说的总起，也是四卷本的总纲。每章的字数相当，大致分为三或四节；奇数章节的末尾会有一篇独语，凝练、升华本章的内容。《南渡记》和《东藏记》的末尾都加有一首间曲，名为《难南尾》和《东尾》。如此的安排极富节奏感和韵律感，在结构上很是规整，读者读之也不会感到过于紧张，而会久久沉浸在哀伤凄婉的韵调中。
《南渡记》用笔轻灵、转换自然，用类似蒙太奇的手法把与孟家相关的师友、亲朋的生活画面剪辑、交织在了一起，呈现出北平沦丧后的气氛与现实。作者将各种生活细节聚集在一起，却并不会让人读来有散乱之感，是因为这是作者采取了为典型化服务的具有艺术概括意义的日常生活描写。也就是说，我们得以从中“窥一斑而知全豹”，透过日常生活的拼接、各人的生活方式看到人们的内心世界，把握时代的脉动，体会每个人不同的报国方式。
三、散文化的小说语言
孙犁曾经称宗璞的文字：“明朗而有含蓄，流畅而有余韵，于细腻之中，注意调节。”宗璞既有非常深厚的古典文学的家学，又从事外语工作多年，因此她在创作中既能秉承中国古典文学的特色，又兼及外国文学的长处——中国传统语言含蓄凝练，富有节奏感与声韵美以及鲜明的形象性；外国文学善于以长句复句来表现微妙复杂的人物心理状态，又多有新奇活泼的描写，这两者在宗璞的笔下互相渗透、彼此融合、化而为一，长短相间，形成了自身个性化且颇具特色的言语风格。
张抗抗在评价宗璞的语言时，称它是“柔性的，被一种母性的仁慈与博大的情怀包容……女性的柔情化解了恐惧与忧烦，消融着耻辱与绝望，使得西南偏远的穷乡僻壤，都笼罩着温馨的家园气氛：炮弹下的鲜血和死亡，也被覆盖着凄迷的美感。”
这种优雅的散文化的叙述语言，首先源自文言语词与文言句法的使用。宗璞本人的传统文化根基深厚，序曲、间曲及文本中不少的自制诗赋与引用诗句，既合于整部作品的风格基调，有助于情节的介绍和人物的塑造，又显示了作者高超的艺术才情，给读者优美的审美享受。
文中的知识分子的名字，如孟樾、庄卣辰等，均既有“名”又有“字”，孟家三姐弟的名字也是取自诗经，名字本身无一不透着主人书香门第的出身，为读者营造了一片古色古香的传统文化氛围。
四、意蕴深刻的环境描写
宗璞善于环境景物的描写，无论是描写北平、还是南迁的路上、还是昆明，都十分能够突出当地的景物特点，并贴合当时人物的心理状态。
请看几个例子：
“夕阳已沉在女生宿舍楼后，楼顶显出一片红光，远处西山的霞绮正燃烧着一天最后的光亮。两个孩子在老地方坐下了。那是桥头斜放的一条石头，据说是从圆明园搬来的。他们坐了一会儿，远天霞绮渐暗，暮色垂到蒿草之间。两人仔细看着草丛，浓密的草丛混入薄薄的黑暗中了。”
“黑夜沉沉，海水似乎窒息了。轮船行过处翻起浪花，象是海的唯一开口。‘海底下有什么？’他凭栏站立，向黑暗中探索。天、海和黑夜，结成巨大的实体，在他面前，蕴藏着无限的奥秘。”
“用一朵朵来做量词，对昆明的云是再恰当不过了。在郊外开阔处，大朵的云，环绕天边。如一朵朵巨大的花苞，一个个欲升未升的轻气球。不久化作大片纱幔，把天和地连在一起。天空中的云变化更是奇妙。这一处如山峰，层峦叠障，厚薄相接处似有溪流落下，那一处如树丛，老干傍着新枝。这一朵如花盆中鲜花怒放，那一朵如小船，正待扬帆起航。它们聚散无定，以小朵姿态出现总是疏密有致、潇洒自如；以大朵姿态出现则如堆绵，如积雪，很有气势。有时云不成朵，扯薄了，撕碎了，如同一幅抽象画。有时又几乎如木如石，建造起几座七宝楼台，转眼便又坍塌了。至于如羊如狗，如衣如巾，变化多端，乃是常事。云的变化，随天地而存，苍狗之叹，也随人而长在。”
这三段环境描写一个抒发了孟家人在北平方壶中平静安逸的生活，一个表现了在南行的船上人们所怀有的对时局的忐忑与自身的渺小之感，另一个则是在昆明定居之后生活渐渐安定下来的夹杂着对未来些许不安的丝丝安稳。
宗璞对环境的描写大抵都是积极向上的，充满对于生活的希冀与热爱。即便是沉沦于困境之时，她也时常怀着美好的眼光来观察周遭的事物，给自己带来慰安，也给读者带来希望。这一点在她的散文中也表现得十分显著。
《野葫芦引》前两卷浑然一体，一气呵成，以优美的框架、语言为骨，以深沉的爱国情感为肉，写出了中华民族的心史、知识分子的心灵史，明朗含蓄，流畅细腻，为我们创造了一个真诚、纯善的精神境界，一部独特而美好的文学作品。
更有众多评论者遵循着要了解作家创作时的心理状态和生活状态的原则，抓住宗璞先生那篇《南渡记》的后记不放，“挣扎主要是在‘野葫芦’与现实世界之间”，反复阐述着小说将史实转化为文学之中的成功与不足，却恰恰忽略了作品文本本身。
描述抗战历史的小说作品不计其数，在笔者看来，《野葫芦引》之所以从中脱颖而出，其第二卷《东藏记》又一举夺得了茅盾文学奖，这与小说中叙述话语的独特性是分不开的。本文就将从角度、语言、框架、描写方式等各方面分析一下《南渡记》作品文本中叙述话语的特点。
一、客观而多变的叙事角度
《南渡记》的大部分篇幅都借用孟家二女儿孟灵己（嵋），也就是当时的作者本人的视角来叙述，它本理所应当地是一部自叙体的小说。但作者却一改常理，整体上采用了西方小说常用的第三人称的叙事方式，将作品中的自叙色彩巧妙地化小化无了。但它又与契诃夫小说中那种客观化的、不动声色的，只冷静记录人物言论、描写人物外部动作而不作主观评价、不分析人物心理的叙事风格不同，在宗璞的小说文本中隐藏着一个“全知者”，她不但知道现在和未来所有发生的事情，不时透露时间的后续发展，而且还知道当事人内心的思想活动，对动作行为加以诠释。因此，与其说《南渡记》是作者所言：“这段历史仍是在孩童的眼光中，不可能清晰起来”，还不如说是一位老人在垂暮之年理解了人们的心思，通晓了事件的因果之后提笔回忆往事之作。
第三人称与第一人称的灵活变换也是这一小说的叙事特点之一。小说的奇数章节末尾都会有一篇独语，如：野葫芦的心、没有寄出的信、棺中人语等，从小说主体的第三人称叙事中跳脱出来，换成其中一个人物的内心独白形式，弥补了按时间客观叙事的细节缺憾，同时也更加突出了小说人物的性格特征。
二、齐整而古雅的小说框架
《野葫芦引》虽然是作者从上世纪八十年代才开始着手创作的小说，但小说的结构框架却是仿照了古代小说的形式，以匀称、节制、含蓄、典雅见称。《南渡记》全书之前有六首序曲，分别名为《风雷引》《泪洒方壶》《春城会》《招魂云匾》《归梦残》《望太平》，是小说的总起，也是四卷本的总纲。每章的字数相当，大致分为三或四节；奇数章节的末尾会有一篇独语，凝练、升华本章的内容。《南渡记》和《东藏记》的末尾都加有一首间曲，名为《难南尾》和《东尾》。如此的安排极富节奏感和韵律感，在结构上很是规整，读者读之也不会感到过于紧张，而会久久沉浸在哀伤凄婉的韵调中。
《南渡记》用笔轻灵、转换自然，用类似蒙太奇的手法把与孟家相关的师友、亲朋的生活画面剪辑、交织在了一起，呈现出北平沦丧后的气氛与现实。作者将各种生活细节聚集在一起，却并不会让人读来有散乱之感，是因为这是作者采取了为典型化服务的具有艺术概括意义的日常生活描写。也就是说，我们得以从中“窥一斑而知全豹”，透过日常生活的拼接、各人的生活方式看到人们的内心世界，把握时代的脉动，体会每个人不同的报国方式。
三、散文化的小说语言
孙犁曾经称宗璞的文字：“明朗而有含蓄，流畅而有余韵，于细腻之中，注意调节。”宗璞既有非常深厚的古典文学的家学，又从事外语工作多年，因此她在创作中既能秉承中国古典文学的特色，又兼及外国文学的长处——中国传统语言含蓄凝练，富有节奏感与声韵美以及鲜明的形象性；外国文学善于以长句复句来表现微妙复杂的人物心理状态，又多有新奇活泼的描写，这两者在宗璞的笔下互相渗透、彼此融合、化而为一，长短相间，形成了自身个性化且颇具特色的言语风格。
张抗抗在评价宗璞的语言时，称它是“柔性的，被一种母性的仁慈与博大的情怀包容……女性的柔情化解了恐惧与忧烦，消融着耻辱与绝望，使得西南偏远的穷乡僻壤，都笼罩着温馨的家园气氛：炮弹下的鲜血和死亡，也被覆盖着凄迷的美感。”
这种优雅的散文化的叙述语言，首先源自文言语词与文言句法的使用。宗璞本人的传统文化根基深厚，序曲、间曲及文本中不少的自制诗赋与引用诗句，既合于整部作品的风格基调，有助于情节的介绍和人物的塑造，又显示了作者高超的艺术才情，给读者优美的审美享受。
文中的知识分子的名字，如孟樾、庄卣辰等，均既有“名”又有“字”，孟家三姐弟的名字也是取自诗经，名字本身无一不透着主人书香门第的出身，为读者营造了一片古色古香的传统文化氛围。
四、意蕴深刻的环境描写
宗璞善于环境景物的描写，无论是描写北平、还是南迁的路上、还是昆明，都十分能够突出当地的景物特点，并贴合当时人物的心理状态。
请看几个例子：
“夕阳已沉在女生宿舍楼后，楼顶显出一片红光，远处西山的霞绮正燃烧着一天最后的光亮。两个孩子在老地方坐下了。那是桥头斜放的一条石头，据说是从圆明园搬来的。他们坐了一会儿，远天霞绮渐暗，暮色垂到蒿草之间。两人仔细看着草丛，浓密的草丛混入薄薄的黑暗中了。”
“黑夜沉沉，海水似乎窒息了。轮船行过处翻起浪花，象是海的唯一开口。‘海底下有什么？’他凭栏站立，向黑暗中探索。天、海和黑夜，结成巨大的实体，在他面前，蕴藏着无限的奥秘。”
“用一朵朵来做量词，对昆明的云是再恰当不过了。在郊外开阔处，大朵的云，环绕天边。如一朵朵巨大的花苞，一个个欲升未升的轻气球。不久化作大片纱幔，把天和地连在一起。天空中的云变化更是奇妙。这一处如山峰，层峦叠障，厚薄相接处似有溪流落下，那一处如树丛，老干傍着新枝。这一朵如花盆中鲜花怒放，那一朵如小船，正待扬帆起航。它们聚散无定，以小朵姿态出现总是疏密有致、潇洒自如；以大朵姿态出现则如堆绵，如积雪，很有气势。有时云不成朵，扯薄了，撕碎了，如同一幅抽象画。有时又几乎如木如石，建造起几座七宝楼台，转眼便又坍塌了。至于如羊如狗，如衣如巾，变化多端，乃是常事。云的变化，随天地而存，苍狗之叹，也随人而长在。”
这三段环境描写一个抒发了孟家人在北平方壶中平静安逸的生活，一个表现了在南行的船上人们所怀有的对时局的忐忑与自身的渺小之感，另一个则是在昆明定居之后生活渐渐安定下来的夹杂着对未来些许不安的丝丝安稳。
宗璞对环境的描写大抵都是积极向上的，充满对于生活的希冀与热爱。即便是沉沦于困境之时，她也时常怀着美好的眼光来观察周遭的事物，给自己带来慰安，也给读者带来希望。这一点在她的散文中也表现得十分显著。
《野葫芦引》前两卷浑然一体，一气呵成，以优美的框架、语言为骨，以深沉的爱国情感为肉，写出了中华民族的心史、知识分子的心灵史，明朗含蓄，流畅细腻，为我们创造了一个真诚、纯善的精神境界，一部独特而美好的文学作品。
有关键情节透露
