《经典电影十八讲》的正确使用方法

不能否认，这是一本很棒的书。作者戴锦华老师是北京大学比较研究所的教授。她长期对中国电影史，大众文化研究以及女性文学进行研究，著作颇丰。其专著与论文，被译为英文、法文、德文等多语种出版。《经典电影十八讲》源自一座难求的戴锦华老师的电影课。

这本书的副标题是“镜与世俗神话”。从开篇的前言部分，戴锦华便点明自己对于电影艺术的看法，“电影与叙事的结合，使电影成了人类有史以来最为成功而有效的骗术”。借助“电影语言”——表现电影艺术的媒介、方式或者手段，将创作想要表达的想法加诸于观众，从而实现一种“大众神话”的灌输。而在另一方面，荧幕——类似于镜的现代譬喻，与作为一种手段，将受众自己作为“谎言”的一部分，从而虚构与现实的交织、混淆。

如果将电影理解为一种骗术，那么它似乎便可以看做是“魔术”的延展了。“戏法人人会变，各有巧妙不同。”而在戴锦华老师的剖析中，各种“巧妙”在她的解构下，浓缩成一篇篇精致而富于思索的文字，呈现在读者面前。

魔术的魅力在于其意外性，可以在不经意间演绎令人瞠目结舌的奇妙。电影亦是如此，“第一次的体验总令人嫉妒”。因而对于这本尝试解构“荧幕戏法”的出色作品，很重要的一点是要在对其介绍的影片进行观赏之后，再阅读相关文字。否则或许会失掉很多乐趣。

很多朋友会有这样的疑惑，即对于一些“高大上”的电影作品，“看不懂怎么办”。虚荣心作祟，有的人甚至会在没看过原影片的情况下，借助影评便对作品侃侃而谈。尽管事半功倍，“伪装品位”，但偶尔也会闹出笑话。更重要的是，这样的做法显然背离了欣赏文艺作品的初衷——我们要快乐，而非虚荣。

囿于时代或者是个人风格，一些作品在欣赏时普通观众些许困扰。其实不必太过担忧，阅读一部电影——最重要的还是你自己的感受。再奇怪的光影剪切，总能带给观众某种情绪。带着你自己的情绪再去阅读影评作品，也许会带来意外的启迪。要知道，评论者对于文艺作品扮演的是“捕手”的角色。细节就是全部，他们对细节的考察是评价的来源。而普通的观众往往会忽略细节，而将全部心思花在整体感知之上——通过影评补充细节理解，一部电影的全部“诡计”，便可“昭然若揭”了。

对细节的考察，在《经典电影十八讲》中体现得淋漓尽致。这也是我不推荐读者在观看相关影片之前便阅读本书的原因——“按图索骥”时，对于每个镜头总难免先入为主。一时会有“尽在掌握”的成就感，时间久了便难免会索然无味了。

细节是影片本身的全部，但除了一部电影所要讲述的，却并不只有影片的本身。