音乐会点亮生命
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《盲音乐家》是俄国作家柯罗连科在《俄罗斯新闻报》上连载的一部中篇心理小说。我第一眼被这个题目吸引了，我也是热爱音乐的人，小说要写一个盲音乐家，于是我很想了解一个专注于听音的人会对音乐有怎样的理解。我始终认为艺术源于生活并高于生活，所以我选择这部关于艺术的小说，并简谈我的感受。
可以说这部书最为感动的开始，就是马克辛舅舅的那句“这孩子是个残废人，如果把我们两个加一起，也许可以平凑成一个残而不废的人”。我知道，这个孩子是拥有一起战斗的人了，拥有天生的不幸，所以后天所来的幸运是他很大的助力。一个人生来的缺陷要归错于谁呢？很多时候，没有谁会故意怀揣着恶意。所以我们在感慨一些关于生活的不公平时，更该付出努力去追求更美好的生活，而不是颓废与抱怨，因为，这个世界上比我们幸运的人常有，比自己不幸的人也有很多。
这部书对景色的描写无比细致美好，然而这样的景象下盲孩子眼前却是一片无边无际的黑暗，形成如此强烈的反差。但我认为作者有设身处地般地去感受他看见的、听见的东西，最初这些自然环境的描写一方面反映出作者对生活的观察的细致，另一方面给了我很大的感触，因为我们是健全的，反而我们往往会因为忙碌的生活，忘记倾听甚至欣赏那么静谧清幽亦或璀璨动人的生活。忘记倾听与欣赏，也是生活中一种莫大的缺失。
盲人与我们不同，当我们看到壮观的大自然，我们是欣然崇敬的，但盲孩却会因为极其复杂与繁多的信息而感到恐惧与不安，所以我们多数事情靠眼见为实，而他们则会通过心灵更多地去思考、体会。我认为，这就是盲孩为什么能够更好地体会底层人民的生活的缘故。因为设身处地，因为感同身受，因为思考而达到的心灵相通，盲孩的心境可以达到高的升华。
盲孩彼得喜欢在窗台倾听笛声，母亲为他买来钢琴，但是孩子还是更喜欢那贴近自然的声音，直到有一天孩子喜欢了弹钢琴的客人的歌声，继而慢慢爱上这架乐器。这种感觉很像我的小的时候，每天吹着学校统一购买的口风琴，但是琴声非常聒噪，于是母亲给我买了一台古筝，那是一种贴近安宁与中国古典最初的感觉的乐器，我心中是深深喜欢的。心灵要得以净化，更需要亲近自然、人性本真的一种感觉，只有能够与自己的内心能够相和鸣，灵感与感受才能真实地涌现出来。
后来邻家的爱薇丽娜跟盲孩成了好朋友，而且盲孩彼得的小女伴就具有难得由生活和教育培植起来的一切典型的特征。所以很多时候这种典型就像才能和天赋一样，注定显露在一些人物身上。而这份两小无猜的友谊，正是命运给彼得送去的一份莫大的幸福。因此珍惜生活中的一些人，他们来到你的身边是你们的缘分，生活的途中难免有坎坷，这些人既会分享你的喜悦也能在最关键的时候给予你一份帮助。
有一幕是彼得来到庄屋旁边，他说他如果生长在古时代，他就不弹钢琴，而是学弹扳都拉琴，走遍城镇和乡村。一群群的人来到他眼前他就给那些人唱歌，唱他们父辈的事业、功勋和荣耀。可想彼得每次听到音乐，都会给他带来许多触动，他已经慢慢长大，已经想着希望自己音乐能够给大家带来些什么，由此，我也感慨着当前一些做音乐的人，一种是为赚钱和出名而做音乐，另一种是为了音乐，为了传递世间一种正能量而做音乐，而他们给世界带来的价值却是不同的。
彼得在马克辛的帮助与鼓励之下，渐渐抛去当初因为个人不幸而过分敏感产生的自卑意识，抛去那些消极的因素以及压制天赋的毅力，开始制定目标，让心灵开始发出嫩芽，即使他的眼睛茫然依旧，但他的心扉已经逐渐敞开。
彼得从富裕的家中走出来，一路流浪，也许在现在看来这是一种艺术的浪漫，但对于一个盲人来说，我认为他的这种贴近底层人民的生活的方式，是他对自己内心世界的净化。那场音乐会上，彼得弹奏的音乐是那么痛彻的悲剧，马克辛舅舅听着那种稳固、抓人而富有威力的音乐流下了眼泪，因为他亲自感受了底层人民的生活，了解了他们的思想感情，然后通过音乐把自己的感情表达出来。他的演奏已不是个人不幸的呻吟，不单是个人失明的痛苦了，而是充满了对广大苦难者的关念。
很喜欢马克辛舅舅对彼得的一番沉思：“是啊，他复明了。……对于失明难以抑制的自私的痛苦，在他心中被生活的感受所代替，他既感觉到人生的不幸，又感觉到人生的欢乐，他复明了，而且能提醒幸福的人关念不幸者。”这便是这部作品最要体现出的价值观，如果我们在生活中丧失了意志，那么有眼睛也相当于没有眼睛。任何一个人价值观要得以升华，那他的那刻心就一定要系在祖国与社会的层面上来，而这仿佛很大的一种想法对于我们接受了那么多年教育的大学生来说，已经不叫遥远了，我们是时候也应该做好准备将自己的光热贡献给社会，让自己的爱好、行为、工作带给身边的人一种正能量，一种建立在了解上的知行合一。
最后关于这部作品，作者身上发生的一件事情也给予我一些触动，作者柯罗连科说社会对他的这部小说有一种很合理的反驳，“盲人是没有对光明世界本能、感官上的渴望这种动机的，因为他们从来没有见过光明，因此对他们完全不知道的光明，从来不会感到丧失”，柯罗连科的解释是：“我们从来不曾飞翔，然而我们却在梦中感受到飞的感觉。”就像我们也会在某些时候张开双手感受风吹过的感觉。所以，生活是值得我们去感受的。
也许现在太多人都过得太浮躁，就像更多用刷手机代替去读一本好书，就像我们所学习的音乐只在一场比赛或一场晚会中发挥一下，却很少潜下心感受艺术般值得享受的生活。余秋雨曾经问过青歌赛选手这样一个问题“你如何理解做学问是由生到熟的过程，做艺术是由熟到生的过程”，我拿它与很多同学讨论过，直到看完这部书，我再来思考这个问题，我有了重新的理解，就像彼得一样，从一开始的生活的困境中初次接触到笛子、钢琴，再到后来走进底层人民的生活中去，他的艺术达到了一个高峰，生活也如此，任何事物都要经历一个有生到熟的过程，这是一个基础的提升阶段。但任何事物都要由我们有心去完成一个由熟到生的过程，那就是回归本源。彼得通过回归底层最质朴苦难的生活去感受一种生活，我们可以通过回归本源探求人的初心、生活最质朴的需求等等，而不是在这个科学弥漫的世界里，整天用技术、技能打造自己。
人非机器，生活犹如艺术。感恩生命，创造生命的价值。
可以说这部书最为感动的开始，就是马克辛舅舅的那句“这孩子是个残废人，如果把我们两个加一起，也许可以平凑成一个残而不废的人”。我知道，这个孩子是拥有一起战斗的人了，拥有天生的不幸，所以后天所来的幸运是他很大的助力。一个人生来的缺陷要归错于谁呢？很多时候，没有谁会故意怀揣着恶意。所以我们在感慨一些关于生活的不公平时，更该付出努力去追求更美好的生活，而不是颓废与抱怨，因为，这个世界上比我们幸运的人常有，比自己不幸的人也有很多。
这部书对景色的描写无比细致美好，然而这样的景象下盲孩子眼前却是一片无边无际的黑暗，形成如此强烈的反差。但我认为作者有设身处地般地去感受他看见的、听见的东西，最初这些自然环境的描写一方面反映出作者对生活的观察的细致，另一方面给了我很大的感触，因为我们是健全的，反而我们往往会因为忙碌的生活，忘记倾听甚至欣赏那么静谧清幽亦或璀璨动人的生活。忘记倾听与欣赏，也是生活中一种莫大的缺失。
盲人与我们不同，当我们看到壮观的大自然，我们是欣然崇敬的，但盲孩却会因为极其复杂与繁多的信息而感到恐惧与不安，所以我们多数事情靠眼见为实，而他们则会通过心灵更多地去思考、体会。我认为，这就是盲孩为什么能够更好地体会底层人民的生活的缘故。因为设身处地，因为感同身受，因为思考而达到的心灵相通，盲孩的心境可以达到高的升华。
盲孩彼得喜欢在窗台倾听笛声，母亲为他买来钢琴，但是孩子还是更喜欢那贴近自然的声音，直到有一天孩子喜欢了弹钢琴的客人的歌声，继而慢慢爱上这架乐器。这种感觉很像我的小的时候，每天吹着学校统一购买的口风琴，但是琴声非常聒噪，于是母亲给我买了一台古筝，那是一种贴近安宁与中国古典最初的感觉的乐器，我心中是深深喜欢的。心灵要得以净化，更需要亲近自然、人性本真的一种感觉，只有能够与自己的内心能够相和鸣，灵感与感受才能真实地涌现出来。
后来邻家的爱薇丽娜跟盲孩成了好朋友，而且盲孩彼得的小女伴就具有难得由生活和教育培植起来的一切典型的特征。所以很多时候这种典型就像才能和天赋一样，注定显露在一些人物身上。而这份两小无猜的友谊，正是命运给彼得送去的一份莫大的幸福。因此珍惜生活中的一些人，他们来到你的身边是你们的缘分，生活的途中难免有坎坷，这些人既会分享你的喜悦也能在最关键的时候给予你一份帮助。
有一幕是彼得来到庄屋旁边，他说他如果生长在古时代，他就不弹钢琴，而是学弹扳都拉琴，走遍城镇和乡村。一群群的人来到他眼前他就给那些人唱歌，唱他们父辈的事业、功勋和荣耀。可想彼得每次听到音乐，都会给他带来许多触动，他已经慢慢长大，已经想着希望自己音乐能够给大家带来些什么，由此，我也感慨着当前一些做音乐的人，一种是为赚钱和出名而做音乐，另一种是为了音乐，为了传递世间一种正能量而做音乐，而他们给世界带来的价值却是不同的。
彼得在马克辛的帮助与鼓励之下，渐渐抛去当初因为个人不幸而过分敏感产生的自卑意识，抛去那些消极的因素以及压制天赋的毅力，开始制定目标，让心灵开始发出嫩芽，即使他的眼睛茫然依旧，但他的心扉已经逐渐敞开。
彼得从富裕的家中走出来，一路流浪，也许在现在看来这是一种艺术的浪漫，但对于一个盲人来说，我认为他的这种贴近底层人民的生活的方式，是他对自己内心世界的净化。那场音乐会上，彼得弹奏的音乐是那么痛彻的悲剧，马克辛舅舅听着那种稳固、抓人而富有威力的音乐流下了眼泪，因为他亲自感受了底层人民的生活，了解了他们的思想感情，然后通过音乐把自己的感情表达出来。他的演奏已不是个人不幸的呻吟，不单是个人失明的痛苦了，而是充满了对广大苦难者的关念。
很喜欢马克辛舅舅对彼得的一番沉思：“是啊，他复明了。……对于失明难以抑制的自私的痛苦，在他心中被生活的感受所代替，他既感觉到人生的不幸，又感觉到人生的欢乐，他复明了，而且能提醒幸福的人关念不幸者。”这便是这部作品最要体现出的价值观，如果我们在生活中丧失了意志，那么有眼睛也相当于没有眼睛。任何一个人价值观要得以升华，那他的那刻心就一定要系在祖国与社会的层面上来，而这仿佛很大的一种想法对于我们接受了那么多年教育的大学生来说，已经不叫遥远了，我们是时候也应该做好准备将自己的光热贡献给社会，让自己的爱好、行为、工作带给身边的人一种正能量，一种建立在了解上的知行合一。
最后关于这部作品，作者身上发生的一件事情也给予我一些触动，作者柯罗连科说社会对他的这部小说有一种很合理的反驳，“盲人是没有对光明世界本能、感官上的渴望这种动机的，因为他们从来没有见过光明，因此对他们完全不知道的光明，从来不会感到丧失”，柯罗连科的解释是：“我们从来不曾飞翔，然而我们却在梦中感受到飞的感觉。”就像我们也会在某些时候张开双手感受风吹过的感觉。所以，生活是值得我们去感受的。
也许现在太多人都过得太浮躁，就像更多用刷手机代替去读一本好书，就像我们所学习的音乐只在一场比赛或一场晚会中发挥一下，却很少潜下心感受艺术般值得享受的生活。余秋雨曾经问过青歌赛选手这样一个问题“你如何理解做学问是由生到熟的过程，做艺术是由熟到生的过程”，我拿它与很多同学讨论过，直到看完这部书，我再来思考这个问题，我有了重新的理解，就像彼得一样，从一开始的生活的困境中初次接触到笛子、钢琴，再到后来走进底层人民的生活中去，他的艺术达到了一个高峰，生活也如此，任何事物都要经历一个有生到熟的过程，这是一个基础的提升阶段。但任何事物都要由我们有心去完成一个由熟到生的过程，那就是回归本源。彼得通过回归底层最质朴苦难的生活去感受一种生活，我们可以通过回归本源探求人的初心、生活最质朴的需求等等，而不是在这个科学弥漫的世界里，整天用技术、技能打造自己。
人非机器，生活犹如艺术。感恩生命，创造生命的价值。
