【书评】中二的感叹号，以及“蹲下”
《红龙的归来》书评链接：http://tieba.baidu.com/p/3382866768?pid=59641181235&cid=0#59641181235
《女武神》书评链接：http://tieba.baidu.com/p/3882663994?pid=71230624950&cid=0#71230624950
如果满分五颗星，那么凭按时出书一项，《女武神2》就能得两星。因为对于江南来说，这是比较难得的。
天之炽写到现在，是骡子是马已经遛上不少圈了，之前不大好涉及的一些方面，也大致可以说上一说。
我很怀念看《红龙的归来》时候的那股子兴奋劲，不是这第一本，也不会入这个坑。但后两本有些打碎了我的希望。
第二本已经说过了，只说这第三本，没有了兴奋，却感到很累。为什么呢？我也像那么回事地找了找答案，发现最直接的祸首，是充斥全书的感叹号。
没错，是感叹号。读着那大段大段又毫无必要的感叹句，好似大喘气，能不累吗？而且连带损害了阅读体验。
记得有句话，感叹号数量和中二程度成正比。《女武神2》很好地做了佐证。
我一直弄不明白，江南搞这么多感叹号到书里来是怎么回事。根据字典，“感叹号，......表示强烈的感情”，但是在本文中却没有这么使用。举个简单的例子，大家不妨看看所有涉及佛朗哥的对话，从第二本开始，基本没有出现句号结尾的情况，全是一个感叹号接着一个感叹号。按照人物设定，佛朗哥是个犯浑的精明人，早过了整天热血上头的年纪，没必要对谁都倾注着强烈的感情说话，也没必要不分场合地挥发激情。可惜，他的话语，或者说江南给出的他的话语，破坏了这一设定，显得非常中二。
再举个反例，大家可以找找目前江南文中频繁出现的一个写作模式（包括《龙族》），即“？+......（n个？）+！+...（n个！）”。具体的表现，就是各种人物语言、场景描写的冗长，以及感叹号的批量生产。这种模式不仅抹煞了人物的个性，弄成千人一面，而且破坏了行文的整体美感，让全文的格调相当“疯癫”，像随时随地都在暴血。同时，冗长也带来了写作的“注水”。全部观之，依然非常中二。
是的，“注水”。如果说感叹号只是个由头、表象，那么由注水所引发，我要刨一刨江南创作至今，那些改变比较深的一些东西。
江南曾有微博言及，某些时候他可以“蹲下”说话。在我看来，《天之炽》似乎就是他有意“蹲下”的产品。这是比较客气也比较体谅的说法，因为我还不想以此算成他写作水平的全面滑坡。
但我要说，他“蹲下”的姿势很难看，或者换一种表述，他自以为是朝着目标读者们“蹲下”了，但这种“蹲下”只是他一厢情愿的想象，离真实的读者体验相差甚远。于是，老读者对作品不买账，新读者也质疑越来越难看。
就我揣测，今天的江南可能把“青春写作”混同于“低龄写作”了，然而，他想象并付诸笔端的低龄写作，却又不是那么一回事。
首先，低龄不等于日漫腔。该问题在《天之炽》、《龙族》中越来越严重，体现在遣词造句、人物塑造、言行举止、场景构建等多个方面。比如，无论书中的人物来自何处何地，最后给人感觉无不像是日本人；所有人说话做事都一顿一顿的，透着一股日式的“作”和矫情；还有那意象，“繁樱”、“樱花”如裹脚布一样出现，连《龙族》路明非一中国人居然被称作“神眷之樱花”；还有那用词，《女武神2》里形容一个人竟用上了“萌”，别忘了全书背景类似于中世纪的欧洲，“萌”这个词让人瞬间出戏；还有那取名的格式，“......的（之）......”是日式取名习惯，中文应该是“红龙归来”、“瞳术师”、“斩龙者”等等，另，楚舜华把东方机甲命名为“鬼武者”而不是“龙骧”、“虎豹”，让人怀疑夏国的原型是日本。
别人我不清楚，我最初迷上江南的文字绝对不是因为这种日漫风。
其次，低龄不等于连篇累牍地抒情和不加“留白”地表达。学生确实比大人们更精力旺盛些，但学生也是有自制能力、会思考的个体，大人们的思考和表达方式同样适用于他们的世界。江南现在的作品，无论是语言还是感情都越来越收不住，倾泻有如汪洋大海。一个意思，非得掰开了揉碎了反复提及才罢手，失去了表达的技巧之美；一种感情，非得搞成歇斯底里大喊大叫一般才打住，像是在演琼瑶戏。江南如此“强势”的灌输，必然导致读者自我体味、主动挖掘等行为的减少，损失了品读的乐趣。同时，让整部作品呈现出躁动、混乱、暴戾的状态，没了委婉、隽永的美感，读起来很拖沓，很累。
早期江南是能够有“节制”写作的，比如《九州缥缈录》里为人称道的息、苏之恋，《蝴蝶风暴》里那些暗黑教父们隐忍又克制的行事，《上海堡垒》里江洋对林澜的情愫以及最后的伤逝，《中间人》里舒十七小心翼翼却老于世故的为人，《涿鹿》里上至帝王下至走卒那“也曾年少”的轻狂。这些“节制”的语言，娓娓道来，又让人不觉平淡，蕴涵的感情看似小溪流水，又百转千回，像高天云层中裹挟的风雷，又像深山静水下奔腾的暗涌，读来不禁击节，伴随而生的震撼远强于毫无节制的宣泄。
最后，低龄不等于风格幼稚。这集中反映在书封和人物形象设计上。先声明，画师的功力不俗，但功力在《天之炽》被用错了地方，画师也属于被坑的。江南在微博表示，要用巴洛克风格来设计书封和人物形象，然而，《女武神》、《女武神2》的封面简直就是场灾难。色彩只是巴洛克风格的一个侧面，但江南显然当作了全部，其结果就是书封花里胡哨，只是色彩的胡乱堆砌，好似不入流的地摊货，巴洛克那简洁精致又自由奔放的内核全给扔了。这么搞下来的封面，倒和《喜羊羊与灰太狼》风格相近，放在幼儿区一点都不违和。
再说人物形象，要称赞的是，比《红龙的归来》那细胳膊细腿、低幼到天荒地老的人像，后两部实在要好上太多。然而，依然不尽如人意，那些男男女女们无不是瓜子脸或鹅蛋脸，唐璜这样靠脸吃饭的也就算了，为何不能在其他人身上表现不一样的长相和气质呢？从给出的人像中，大家感受不到男人的练达、隐忍、勇武、阴狠、刚强......感受不到女人的清新、婉约、风华......只是一群小孩子在别扭地摆pose，没长大没断奶，往空气中不停输送着荷尔蒙的气息。最失败的人像是楚舜华，从相貌到衣着，东方韵味全无，像个痨病鬼。
《女武神2》是个差强人意的成品，中二、注水......让全文松松垮垮，“歹戏拖棚”，留不下深刻的印象。故事至此仍是铺垫，没进入正戏，照这个节奏，预计全系列不会少于10本，可能会达到20本。当然，如果后来的故事足够精彩，写作中的毛病也得到纠正的话，这部作品可以继续期待。
《女武神》书评链接：http://tieba.baidu.com/p/3882663994?pid=71230624950&cid=0#71230624950
如果满分五颗星，那么凭按时出书一项，《女武神2》就能得两星。因为对于江南来说，这是比较难得的。
天之炽写到现在，是骡子是马已经遛上不少圈了，之前不大好涉及的一些方面，也大致可以说上一说。
我很怀念看《红龙的归来》时候的那股子兴奋劲，不是这第一本，也不会入这个坑。但后两本有些打碎了我的希望。
第二本已经说过了，只说这第三本，没有了兴奋，却感到很累。为什么呢？我也像那么回事地找了找答案，发现最直接的祸首，是充斥全书的感叹号。
没错，是感叹号。读着那大段大段又毫无必要的感叹句，好似大喘气，能不累吗？而且连带损害了阅读体验。
记得有句话，感叹号数量和中二程度成正比。《女武神2》很好地做了佐证。
我一直弄不明白，江南搞这么多感叹号到书里来是怎么回事。根据字典，“感叹号，......表示强烈的感情”，但是在本文中却没有这么使用。举个简单的例子，大家不妨看看所有涉及佛朗哥的对话，从第二本开始，基本没有出现句号结尾的情况，全是一个感叹号接着一个感叹号。按照人物设定，佛朗哥是个犯浑的精明人，早过了整天热血上头的年纪，没必要对谁都倾注着强烈的感情说话，也没必要不分场合地挥发激情。可惜，他的话语，或者说江南给出的他的话语，破坏了这一设定，显得非常中二。
再举个反例，大家可以找找目前江南文中频繁出现的一个写作模式（包括《龙族》），即“？+......（n个？）+！+...（n个！）”。具体的表现，就是各种人物语言、场景描写的冗长，以及感叹号的批量生产。这种模式不仅抹煞了人物的个性，弄成千人一面，而且破坏了行文的整体美感，让全文的格调相当“疯癫”，像随时随地都在暴血。同时，冗长也带来了写作的“注水”。全部观之，依然非常中二。
是的，“注水”。如果说感叹号只是个由头、表象，那么由注水所引发，我要刨一刨江南创作至今，那些改变比较深的一些东西。
江南曾有微博言及，某些时候他可以“蹲下”说话。在我看来，《天之炽》似乎就是他有意“蹲下”的产品。这是比较客气也比较体谅的说法，因为我还不想以此算成他写作水平的全面滑坡。
但我要说，他“蹲下”的姿势很难看，或者换一种表述，他自以为是朝着目标读者们“蹲下”了，但这种“蹲下”只是他一厢情愿的想象，离真实的读者体验相差甚远。于是，老读者对作品不买账，新读者也质疑越来越难看。
就我揣测，今天的江南可能把“青春写作”混同于“低龄写作”了，然而，他想象并付诸笔端的低龄写作，却又不是那么一回事。
首先，低龄不等于日漫腔。该问题在《天之炽》、《龙族》中越来越严重，体现在遣词造句、人物塑造、言行举止、场景构建等多个方面。比如，无论书中的人物来自何处何地，最后给人感觉无不像是日本人；所有人说话做事都一顿一顿的，透着一股日式的“作”和矫情；还有那意象，“繁樱”、“樱花”如裹脚布一样出现，连《龙族》路明非一中国人居然被称作“神眷之樱花”；还有那用词，《女武神2》里形容一个人竟用上了“萌”，别忘了全书背景类似于中世纪的欧洲，“萌”这个词让人瞬间出戏；还有那取名的格式，“......的（之）......”是日式取名习惯，中文应该是“红龙归来”、“瞳术师”、“斩龙者”等等，另，楚舜华把东方机甲命名为“鬼武者”而不是“龙骧”、“虎豹”，让人怀疑夏国的原型是日本。
别人我不清楚，我最初迷上江南的文字绝对不是因为这种日漫风。
其次，低龄不等于连篇累牍地抒情和不加“留白”地表达。学生确实比大人们更精力旺盛些，但学生也是有自制能力、会思考的个体，大人们的思考和表达方式同样适用于他们的世界。江南现在的作品，无论是语言还是感情都越来越收不住，倾泻有如汪洋大海。一个意思，非得掰开了揉碎了反复提及才罢手，失去了表达的技巧之美；一种感情，非得搞成歇斯底里大喊大叫一般才打住，像是在演琼瑶戏。江南如此“强势”的灌输，必然导致读者自我体味、主动挖掘等行为的减少，损失了品读的乐趣。同时，让整部作品呈现出躁动、混乱、暴戾的状态，没了委婉、隽永的美感，读起来很拖沓，很累。
早期江南是能够有“节制”写作的，比如《九州缥缈录》里为人称道的息、苏之恋，《蝴蝶风暴》里那些暗黑教父们隐忍又克制的行事，《上海堡垒》里江洋对林澜的情愫以及最后的伤逝，《中间人》里舒十七小心翼翼却老于世故的为人，《涿鹿》里上至帝王下至走卒那“也曾年少”的轻狂。这些“节制”的语言，娓娓道来，又让人不觉平淡，蕴涵的感情看似小溪流水，又百转千回，像高天云层中裹挟的风雷，又像深山静水下奔腾的暗涌，读来不禁击节，伴随而生的震撼远强于毫无节制的宣泄。
最后，低龄不等于风格幼稚。这集中反映在书封和人物形象设计上。先声明，画师的功力不俗，但功力在《天之炽》被用错了地方，画师也属于被坑的。江南在微博表示，要用巴洛克风格来设计书封和人物形象，然而，《女武神》、《女武神2》的封面简直就是场灾难。色彩只是巴洛克风格的一个侧面，但江南显然当作了全部，其结果就是书封花里胡哨，只是色彩的胡乱堆砌，好似不入流的地摊货，巴洛克那简洁精致又自由奔放的内核全给扔了。这么搞下来的封面，倒和《喜羊羊与灰太狼》风格相近，放在幼儿区一点都不违和。
再说人物形象，要称赞的是，比《红龙的归来》那细胳膊细腿、低幼到天荒地老的人像，后两部实在要好上太多。然而，依然不尽如人意，那些男男女女们无不是瓜子脸或鹅蛋脸，唐璜这样靠脸吃饭的也就算了，为何不能在其他人身上表现不一样的长相和气质呢？从给出的人像中，大家感受不到男人的练达、隐忍、勇武、阴狠、刚强......感受不到女人的清新、婉约、风华......只是一群小孩子在别扭地摆pose，没长大没断奶，往空气中不停输送着荷尔蒙的气息。最失败的人像是楚舜华，从相貌到衣着，东方韵味全无，像个痨病鬼。
《女武神2》是个差强人意的成品，中二、注水......让全文松松垮垮，“歹戏拖棚”，留不下深刻的印象。故事至此仍是铺垫，没进入正戏，照这个节奏，预计全系列不会少于10本，可能会达到20本。当然，如果后来的故事足够精彩，写作中的毛病也得到纠正的话，这部作品可以继续期待。
有关键情节透露
