【书评】中二的感叹号,以及“蹲下”
《红龙的归来》书评链接:http://tieba.baidu.com/p/3382866768?pid=59641181235&cid=0#59641181235
《女武神》书评链接:http://tieba.baidu.com/p/3882663994?pid=71230624950&cid=0#71230624950
如果满分五颗星,那么凭按时出书一项,《女武神2》就能得两星。因为对于江南来说,这是比较难得的。
天之炽写到现在,是骡子是马已经遛上不少圈了,之前不大好涉及的一些方面,也大致可以说上一说。
我很怀念看《红龙的归来》时候的那股子兴奋劲,不是这第一本,也不会入这个坑。但后两本有些打碎了我的希望。
第二本已经说过了,只说这第三本,没有了兴奋,却感到很累。为什么呢?我也像那么回事地找了找答案,发现最直接的祸首,是充斥全书的感叹号。
没错,是感叹号。读着那大段大段又毫无必要的感叹句,好似大喘气,能不累吗?而且连带损害了阅读体验。
记得有句话,感叹号数量和中二程度成正比。《女武神2》很好地做了佐证。
我一直弄不明白,江南搞这么多感叹号到书里来是怎么回事。根据字典,“感叹号,......表示强烈的感情”,但是在本文中却没有这么使用。举个简单的例子,大家不妨看看所有涉及佛朗哥的对话,从第二本开始,基本没有出现句号结尾的情况,全是一个感叹号接着一个感叹号。按照人物设定,佛朗哥是个犯浑的精明人,早过了整天热血上头的年纪,没必要对谁都倾注着强烈的感情说话,也没必要不分场合地挥发激情。可惜,他的话语,或者说江南给出的他的话语,破坏了这一设定,显得非常中二。
再举个反例,大家可以找找目前江南文中频繁出现的一个写作模式(包括《龙族》),即“?+......(n个?)+!+...(n个!)”。具体的表现,就是各种人物语言、场景描写的冗长,以及感叹号的批量生产。这种模式不仅抹煞了人物的个性,弄成千人一面,而且破坏了行文的整体美感,让全文的格调相当“疯癫”,像随时随地都在暴血。同时,冗长也带来了写作的“注水”。全部观之,依然非常中二。
是的,“注水”。如果说感叹号只是个由头、表象,那么由注水所引发,我要刨一刨江南创作至今,那些改变比较深的一些东西。
江南曾有微博言及,某些时候他可以“蹲下”说话。在我看来,《天之炽》似乎就是他有意“蹲下”的产品。这是比较客气也比较体谅的说法,因为我还不想以此算成他写作水平的全面滑坡。
但我要说,他“蹲下”的姿势很难看,或者换一种表述,他自以为是朝着目标读者们“蹲下”了,但这种“蹲下”只是他一厢情愿的想象,离真实的读者体验相差甚远。于是,老读者对作品不买账,新读者也质疑越来越难看。
就我揣测,今天的江南可能把“青春写作”混同于“低龄写作”了,然而,他想象并付诸笔端的低龄写作,却又不是那么一回事。
首先,低龄不等于日漫腔。该问题在《天之炽》、《龙族》中越来越严重,体现在遣词造句、人物塑造、言行举止、场景构建等多个方面。比如,无论书中的人物来自何处何地,最后给人感觉无不像是日本人;所有人说话做事都一顿一顿的,透着一股日式的“作”和矫情;还有那意象,“繁樱”、“樱花”如裹脚布一样出现,连《龙族》路明非一中国人居然被称作“神眷之樱花”;还有那用词,《女武神2》里形容一个人竟用上了“萌”,别忘了全书背景类似于中世纪的欧洲,“萌”这个词让人瞬间出戏;还有那取名的格式,“......的(之)......”是日式取名习惯,中文应该是“红龙归来”、“瞳术师”、“斩龙者”等等,另,楚舜华把东方机甲命名为“鬼武者”而不是“龙骧”、“虎豹”,让人怀疑夏国的原型是日本。
别人我不清楚,我最初迷上江南的文字绝对不是因为这种日漫风。
其次,低龄不等于连篇累牍地抒情和不加“留白”地表达。学生确实比大人们更精力旺盛些,但学生也是有自制能力、会思考的个体,大人们的思考和表达方式同样适用于他们的世界。江南现在的作品,无论是语言还是感情都越来越收不住,倾泻有如汪洋大海。一个意思,非得掰开了揉碎了反复提及才罢手,失去了表达的技巧之美;一种感情,非得搞成歇斯底里大喊大叫一般才打住,像是在演琼瑶戏。江南如此“强势”的灌输,必然导致读者自我体味、主动挖掘等行为的减少,损失了品读的乐趣。同时,让整部作品呈现出躁动、混乱、暴戾的状态,没了委婉、隽永的美感,读起来很拖沓,很累。
早期江南是能够有“节制”写作的,比如《九州缥缈录》里为人称道的息、苏之恋,《蝴蝶风暴》里那些暗黑教父们隐忍又克制的行事,《上海堡垒》里江洋对林澜的情愫以及最后的伤逝,《中间人》里舒十七小心翼翼却老于世故的为人,《涿鹿》里上至帝王下至走卒那“也曾年少”的轻狂。这些“节制”的语言,娓娓道来,又让人不觉平淡,蕴涵的感情看似小溪流水,又百转千回,像高天云层中裹挟的风雷,又像深山静水下奔腾的暗涌,读来不禁击节,伴随而生的震撼远强于毫无节制的宣泄。
最后,低龄不等于风格幼稚。这集中反映在书封和人物形象设计上。先声明,画师的功力不俗,但功力在《天之炽》被用错了地方,画师也属于被坑的。江南在微博表示,要用巴洛克风格来设计书封和人物形象,然而,《女武神》、《女武神2》的封面简直就是场灾难。色彩只是巴洛克风格的一个侧面,但江南显然当作了全部,其结果就是书封花里胡哨,只是色彩的胡乱堆砌,好似不入流的地摊货,巴洛克那简洁精致又自由奔放的内核全给扔了。这么搞下来的封面,倒和《喜羊羊与灰太狼》风格相近,放在幼儿区一点都不违和。
再说人物形象,要称赞的是,比《红龙的归来》那细胳膊细腿、低幼到天荒地老的人像,后两部实在要好上太多。然而,依然不尽如人意,那些男男女女们无不是瓜子脸或鹅蛋脸,唐璜这样靠脸吃饭的也就算了,为何不能在其他人身上表现不一样的长相和气质呢?从给出的人像中,大家感受不到男人的练达、隐忍、勇武、阴狠、刚强......感受不到女人的清新、婉约、风华......只是一群小孩子在别扭地摆pose,没长大没断奶,往空气中不停输送着荷尔蒙的气息。最失败的人像是楚舜华,从相貌到衣着,东方韵味全无,像个痨病鬼。
《女武神2》是个差强人意的成品,中二、注水......让全文松松垮垮,“歹戏拖棚”,留不下深刻的印象。故事至此仍是铺垫,没进入正戏,照这个节奏,预计全系列不会少于10本,可能会达到20本。当然,如果后来的故事足够精彩,写作中的毛病也得到纠正的话,这部作品可以继续期待。
《女武神》书评链接:http://tieba.baidu.com/p/3882663994?pid=71230624950&cid=0#71230624950
如果满分五颗星,那么凭按时出书一项,《女武神2》就能得两星。因为对于江南来说,这是比较难得的。
天之炽写到现在,是骡子是马已经遛上不少圈了,之前不大好涉及的一些方面,也大致可以说上一说。
我很怀念看《红龙的归来》时候的那股子兴奋劲,不是这第一本,也不会入这个坑。但后两本有些打碎了我的希望。
第二本已经说过了,只说这第三本,没有了兴奋,却感到很累。为什么呢?我也像那么回事地找了找答案,发现最直接的祸首,是充斥全书的感叹号。
没错,是感叹号。读着那大段大段又毫无必要的感叹句,好似大喘气,能不累吗?而且连带损害了阅读体验。
记得有句话,感叹号数量和中二程度成正比。《女武神2》很好地做了佐证。
我一直弄不明白,江南搞这么多感叹号到书里来是怎么回事。根据字典,“感叹号,......表示强烈的感情”,但是在本文中却没有这么使用。举个简单的例子,大家不妨看看所有涉及佛朗哥的对话,从第二本开始,基本没有出现句号结尾的情况,全是一个感叹号接着一个感叹号。按照人物设定,佛朗哥是个犯浑的精明人,早过了整天热血上头的年纪,没必要对谁都倾注着强烈的感情说话,也没必要不分场合地挥发激情。可惜,他的话语,或者说江南给出的他的话语,破坏了这一设定,显得非常中二。
再举个反例,大家可以找找目前江南文中频繁出现的一个写作模式(包括《龙族》),即“?+......(n个?)+!+...(n个!)”。具体的表现,就是各种人物语言、场景描写的冗长,以及感叹号的批量生产。这种模式不仅抹煞了人物的个性,弄成千人一面,而且破坏了行文的整体美感,让全文的格调相当“疯癫”,像随时随地都在暴血。同时,冗长也带来了写作的“注水”。全部观之,依然非常中二。
是的,“注水”。如果说感叹号只是个由头、表象,那么由注水所引发,我要刨一刨江南创作至今,那些改变比较深的一些东西。
江南曾有微博言及,某些时候他可以“蹲下”说话。在我看来,《天之炽》似乎就是他有意“蹲下”的产品。这是比较客气也比较体谅的说法,因为我还不想以此算成他写作水平的全面滑坡。
但我要说,他“蹲下”的姿势很难看,或者换一种表述,他自以为是朝着目标读者们“蹲下”了,但这种“蹲下”只是他一厢情愿的想象,离真实的读者体验相差甚远。于是,老读者对作品不买账,新读者也质疑越来越难看。
就我揣测,今天的江南可能把“青春写作”混同于“低龄写作”了,然而,他想象并付诸笔端的低龄写作,却又不是那么一回事。
首先,低龄不等于日漫腔。该问题在《天之炽》、《龙族》中越来越严重,体现在遣词造句、人物塑造、言行举止、场景构建等多个方面。比如,无论书中的人物来自何处何地,最后给人感觉无不像是日本人;所有人说话做事都一顿一顿的,透着一股日式的“作”和矫情;还有那意象,“繁樱”、“樱花”如裹脚布一样出现,连《龙族》路明非一中国人居然被称作“神眷之樱花”;还有那用词,《女武神2》里形容一个人竟用上了“萌”,别忘了全书背景类似于中世纪的欧洲,“萌”这个词让人瞬间出戏;还有那取名的格式,“......的(之)......”是日式取名习惯,中文应该是“红龙归来”、“瞳术师”、“斩龙者”等等,另,楚舜华把东方机甲命名为“鬼武者”而不是“龙骧”、“虎豹”,让人怀疑夏国的原型是日本。
别人我不清楚,我最初迷上江南的文字绝对不是因为这种日漫风。
其次,低龄不等于连篇累牍地抒情和不加“留白”地表达。学生确实比大人们更精力旺盛些,但学生也是有自制能力、会思考的个体,大人们的思考和表达方式同样适用于他们的世界。江南现在的作品,无论是语言还是感情都越来越收不住,倾泻有如汪洋大海。一个意思,非得掰开了揉碎了反复提及才罢手,失去了表达的技巧之美;一种感情,非得搞成歇斯底里大喊大叫一般才打住,像是在演琼瑶戏。江南如此“强势”的灌输,必然导致读者自我体味、主动挖掘等行为的减少,损失了品读的乐趣。同时,让整部作品呈现出躁动、混乱、暴戾的状态,没了委婉、隽永的美感,读起来很拖沓,很累。
早期江南是能够有“节制”写作的,比如《九州缥缈录》里为人称道的息、苏之恋,《蝴蝶风暴》里那些暗黑教父们隐忍又克制的行事,《上海堡垒》里江洋对林澜的情愫以及最后的伤逝,《中间人》里舒十七小心翼翼却老于世故的为人,《涿鹿》里上至帝王下至走卒那“也曾年少”的轻狂。这些“节制”的语言,娓娓道来,又让人不觉平淡,蕴涵的感情看似小溪流水,又百转千回,像高天云层中裹挟的风雷,又像深山静水下奔腾的暗涌,读来不禁击节,伴随而生的震撼远强于毫无节制的宣泄。
最后,低龄不等于风格幼稚。这集中反映在书封和人物形象设计上。先声明,画师的功力不俗,但功力在《天之炽》被用错了地方,画师也属于被坑的。江南在微博表示,要用巴洛克风格来设计书封和人物形象,然而,《女武神》、《女武神2》的封面简直就是场灾难。色彩只是巴洛克风格的一个侧面,但江南显然当作了全部,其结果就是书封花里胡哨,只是色彩的胡乱堆砌,好似不入流的地摊货,巴洛克那简洁精致又自由奔放的内核全给扔了。这么搞下来的封面,倒和《喜羊羊与灰太狼》风格相近,放在幼儿区一点都不违和。
再说人物形象,要称赞的是,比《红龙的归来》那细胳膊细腿、低幼到天荒地老的人像,后两部实在要好上太多。然而,依然不尽如人意,那些男男女女们无不是瓜子脸或鹅蛋脸,唐璜这样靠脸吃饭的也就算了,为何不能在其他人身上表现不一样的长相和气质呢?从给出的人像中,大家感受不到男人的练达、隐忍、勇武、阴狠、刚强......感受不到女人的清新、婉约、风华......只是一群小孩子在别扭地摆pose,没长大没断奶,往空气中不停输送着荷尔蒙的气息。最失败的人像是楚舜华,从相貌到衣着,东方韵味全无,像个痨病鬼。
《女武神2》是个差强人意的成品,中二、注水......让全文松松垮垮,“歹戏拖棚”,留不下深刻的印象。故事至此仍是铺垫,没进入正戏,照这个节奏,预计全系列不会少于10本,可能会达到20本。当然,如果后来的故事足够精彩,写作中的毛病也得到纠正的话,这部作品可以继续期待。
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