我会永无休止地对那个念头说——来

【14年初读笔记，多谬伪，已改入18年布朗肖论：https://www.douban.com/note/693107332/】

　　 《死刑判决》是布朗肖最“通俗易懂”的作品，文本的前半部分尤其如是，但是后半部分我们还是看到了后来我们所熟悉的那个布朗肖。 　　 布朗肖是“作者隐退”的先导，并已几乎将自我的消隐（实际的，作品中的）发挥到了极致。开始于对“作者在完成一部作品时是否能够真的成为一个作者”问题的思虑，从而导致“我”从作品中的消隐，这里到前提是，“我”不是单一的，它需要从关系中得出，而文学或者说作品也并非与现实决然两隔，甚至的，现实与作品是同一和不可分的（人在这种同一中，作为物质的“我”的背后不存在另一个作为精神的“我”），它是一元的，要么同时等同于实在，要么同为虚构，把现实视为一种虚构，或是把作品视为一种现实，而非现实是现实，作品是作品。 　　 “我”的消隐背后的问题是在“我思故我在”与无人称的“思故在”两者之间进行实证，是对主语是否（能够）存在的思量，是根植于二十世纪人对自我的厌恶与摒弃，人不再试图占据上帝死后的巨大空间，人不仅不再现身与作品中，也不再试图化身为语词，过去几个世纪内基于人类自信并且一直上升的叙述者开始陨落，即，我不再显现，而逐渐融于黑暗，进入最初的混沌之界，进入“一切都消失之后”出现的“一切都消失了”，进入白（布朗肖更喜欢以黑夜作喻）。 　　 而在主体消隐之后，爱升起了吗？爱可能了吗？恐怕也没有。对于布朗肖而言，似乎没有什么（能）是实际之物，暗示之一是文本中重复的手模制作，无论是真实的手还是作为虚幻复制品出现的手都是如此。当然最首要的是布朗肖极不信任的语言，布朗肖在文本开始即声称，他无法付诸笔端，他忧虑于“文字面对真相抽身而退”，描述世界/真相（甚至是作为构建和外显自我的材料的）文字是“这样苍白无力、诡诈多变”。 　　 对于布朗肖而言，他更需要用另一种语言，用他所不熟悉的对方的母语，他才能拥有爱的能力，尽管也是无力的，但毕竟是对爱的表述，所以尽管“在使用她的母语——另一种语言——时变得不负责任了，这语言如此陌生”，他用陌生的语言说着他自己都不明了含义的话，但它们却“榨出了我原本没有说不出，永远想不到，永远不会闭口不谈的东西”，他用它向她求了（两次）婚。尽管这看上去是一种欺骗，但至少它不是稍纵即逝的。 　　 布朗肖最后说： “……它是我身体里一个永远充满感激的声音，一个嫉妒的声音…………我们遭受的或许是无边的不幸……我愿意承担起这不幸，并为此感到无边的快乐。我会永无休止地对那个念头说，‘来’，而它永远都在那里。”