关于“胶片之死”以及“保护修复”的看法

数字媒体时代的到来是否会致使胶片电影的死亡？这一问题到现在或许依旧没有答案。
的确，而今大众眼中的电影大多是采用数字化技术进行呈现，但是在电影界依旧不乏对胶片电影钟情而执着之人，侯孝贤的《刺客聂隐娘》就是一个例子。在胶片电影淡出大众视线多年甚至于人们几乎已经淡忘掉它的存在怀疑其是否还在应用时，这部所有镜头都采用胶片拍摄的电影给了我们一个答案。
但这仅仅是当下，再过十年二十年五十年呢？任何事物都会消亡，只是时间问题。我想这是大部分人都认同的观点，只是当消亡来的太突然预兆太过明显，我们就容易变得惶恐，就像是一场战事突起。
《电影之死》中的一部分内容就在讨论这种惶恐。而在我看来，这种讨论的意义并无多少，其中更多的是作者本身或者说当时一个庞大群体内心的发泄与表达而已――但也正是这种表达让我们可以体味到面临即将到来的不明后果巨变到来时，这样一群电影工作者的感受。
然书中的另一问题则是值得讨论与思考的，即就是关于影像保护等工作必要性的思考。在这一部分，作者提出了很多值得人思考的问题，其中作为读者最容易接受到的就是影像保护仅仅只是将其寿命延长一点而依旧不能使其长存，那么这种保护是否还有意义与必要？以及影像保护工作的“歧视性”是否是应该的，而那些所谓的没有意义的影像就应该毫不留情的抛弃？
这样的思考是不受时代限制的，即使在当下，我们也会在各行各业看到类似的问题，但多年来我们的处理方式依旧没有变。
人类是依赖于过去又极度憧憬未来而对当下远远不满足的。我们热衷于从老电影里，古画里，古书古建甚至于古墓中寻找历史，这种现象我觉得没有对错之分，仅仅是本能的一种表象体现而已，那么追寻于保护，探索与舍弃就都是有必要的。而这些行为又绝对会带着一种人为的主观性――能力不足时只有选择性的维护与保留。
这些都不是应该否定的事情，但思考却是必要。《电影之死》在这一点上显得哲学而有存在的道理。
至于其他还有提到的一些观点想法，也有其可取之处，只是文字太晦涩，看的又不够仔细，所以还不能接收到作者想表达的全部。
若有心境，可能会再读。