简要记录
因为勘校加导读，所以内容清晰很多。翻阅一遍，大开眼界，着实和想象中的不同——本来以为是复杂的建筑设计步骤与规程，实际上是教学与技法少，而规范与要求多，类似企业的布局方案。不过从图录来看，内容还是非常复杂与专业的，非专业人士不能解其细节之规定也。
“总释”是以建筑、工艺门类对我们今天所言的“古典文献”进行“文献综述”，此可见其思想性、人文性之纲领。这以下进入正题，介绍各个建筑工艺门类的“制度”、“功限”、“料例”、“等第”，以及最后的“图样”，尽显其规范性——多高，多长，多少功，多种样，等等规定。
这些门类划分很有趣，从这些门类中可见古人对”营造“之物的归纳（图1），除了石作、大小木作、砖、窑、泥作等，竟然还包含了“彩花作”，是我意料之外的。其中石作较为丰富，而占大头的则是“大小木作”，“大木作”指的是木质建筑，“小木作”则指的是木质家具。《营造法式》最重要的部分，想必是对中国木质建筑的举要吧！毕竟此一点完全不同于西方的石质建筑。木质的应用，尺寸规定，斗拱设计，都是别出心裁的，不过其设计图太专业，需要具备木工的技术菜能看懂。
我详细记录下彩画。在彩画总制度中，讲了上色的五彩，各种绘画方法，“衬地之法“、“调色之法”、“衬色之法”、“取石色之法”，以及各种工艺纹饰的介绍，不可谓不详细，可当做后世学习壁画、装饰画的参考。“料例”上有彩画所需各种颜料的名称和价格。当然，最有趣的当属彩画门类下的图样，包含了各种花纹纹饰（形态规定和上色规定）、各种对称纹样，还有仙女、飞鸟、走兽等（图2、3）。总得来说，是以各种变化纹样为多，人物素材较少。此外，还有彩花和建筑结合的图样，即斗拱上各处的彩画，以建筑部位和构架的特殊形态进行构图，创作花纹或者人物（图4）。让我回想起故宫各个大殿、园林中，或古或新，水平各异的建筑彩画来。
