桃花潭水唐诗情 作者：张旭东
最近读《金性尧唐诗三百首》，忍不住想聊聊唐诗。唐诗不好聊，到目前为止，文献有记录的唐朝诗人就有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首，太多了。
可以这样说，中国历史上最优秀的诗人，几乎一半都是唐朝诗人。唐朝诗歌达到了一个顶峰。鲁迅先生也说：“我以为一切好诗，到唐朝已被做完。”所以，后人要读好诗，就必须读唐诗。有谚语说：熟读唐诗三百首，不会吟诗也会呤。
清代有个诗人叫赵翼，他写了一首诗：
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
但是，他还是没有拼过唐诗。因为唐诗确实代表了中华诗歌的最高成就。
这时候讲唐诗，算是一个挑战。有什么方法，能还原唐诗的本来面目呢？
今天这一讲的名字叫“桃花潭水唐诗情”。为什么用唐诗情这三个字。这是因为，只要能搞清楚唐诗中的这个“情”字，大部分唐诗基本上都可以读出一个所以然来。
中国的诗歌有三个系统。唐诗主情，宋诗主知，元曲主趣。这里面没有说词，因为，词在历史上又叫“诗余”，其所沿续的风格，基本上还是在唐诗后的沿续。如果讲清楚来，要花比较多的篇幅，这里就不谈了。
唐诗“主情”这一特点，不是我发明的。明代文学家杨慎就在《升庵诗话》云:“唐诗人主情，去三百篇近;宋诗人主理，去三百篇远。”这里说的三百篇，就是诗三百——《诗经》，中国诗歌的祖宗。钱钟书《谈艺录》云:“唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。”这样的评价很多。所以，读懂了这个“情”字，差不多就搞定了唐诗。
为什么说“桃花潭水唐诗情”呢？因为这个唐诗的情，有点来历，搞清了来历，那么就能搞清楚怎么来理解唐诗的情。这个属于我个人的发明，可能有争议。仅供大家参考。
这个桃花潭，和李白有关。李白曾经写过一首诗，《赠汪伦》：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。这首诗我们上学时候都学过。诗中的诗情画意，风景、人物、心理活动以及声响，读起来就是那么优美。现在，人们对这首诗有点怀疑。比如，“忽闻岸上踏歌声”中的“歌声”到底是什么歌？还有，“不及汪伦送我情”中的“情”到底是什么情，什么情比桃花潭水深千尺还要深？
第一种思路是，李白在汪伦这里蹭饭吃蹭酒喝。因为，唐代诗歌里面有很多是朋友间的感情，那主要集中在诗友之间，大家互相写诗，互相送行，这种诗在唐诗里很多。能够让李白看得上眼的诗友，历史上应该有记录。但是却找不到汪伦的记录。李白写这首诗的时候，已经是名人了，被唐玄宗赐金还山。也就是说，你李白当官不行，拿点钱回老家去吧。李白这时候奉旨还山，已经是大名人了，就开始周游天下，巡回演唱。汪伦也喜欢诗歌，是李白的粉丝，简称就是“白粉”，听说李白来了，设宴款待，好吃好喝。临别时，李白为表达感激之情，写了这么一首诗。那么这首诗里写的是感激之情。李白吃人家嘴软而已，不是友情。
还有一种推测，有一本书叫《唐诗野考》，里面有一段记录，大意是：汪伦其实叫汪芦，是个女子，曾与李白有过一段感情。李白写这首诗也是表达二人之间的爱情。而且还举出了例子，唐诗中凡是有“情”字的诗句，都是男女之情，朋友之间的友情很少用“情”这个字，比如高适《别董大》中的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”王勃的《送杜少府之任蜀川》中的“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王维的《送元二使安西》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”唐人重义气，所以出现了大量的边塞诗。所以唐人诗歌中总有一种建功立气的英雄气，即便是朋友送别，也总是一种浩然大气，诗中总是会体现对对方未来命运的关怀。刚才我们念的王勃的诗最后还有一句。“无为在岐路，儿女共沾巾。”
这样再回过头看“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”这句时，就会发现，这个桃花潭不一定就叫桃花潭，而是一种暗指，桃花嘛，是一种比喻。所以李白这时听见歌声，心里激动一下，就写下了这首诗。这里表达的是爱情。
当然，这都是胡扯的，那本《唐诗野考》的书也没有来历。这只能说明后人恶搞唐诗的创意很丰富了。写诗超过不了了唐诗，就恶搞一下。
但是，这里有一个东西说到点子上，就是唐人的诗重情字。唐诗其实很容易懂，一是因为唐诗白，即便是你没看过的唐诗，不会感到念完了根本不知道意思，基本上一看就知道说什么。第二，唐诗不管写风景、人物、心理活动等等，往往就是要落到情这个字的真实意思上来。
举个例子，王维的《送元二使安西》：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
送别之情，写绝了，后人送友人告别时，没办法了，就只有唱这首歌。感情很深怎么办，唱完一遍觉还有没有尽到兴，再唱什么，又唱一遍。实再不行，就再唱一遍，这首诗就又被称为《阳关三叠》，成了一首著名的古琴曲。
再比如，岑参有一首诗，题目叫《逢入京使》。岑参奔赴西域，他骑着马离开向西行，途中碰到对面过来一个人，是回长安的一个使者。岑参突然想起了家里和朋友们，说对那个使者说：
故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
多深的感情，多平实的句子。
再比如，孟郊的《游子吟》：
慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
唐诗大抵上都是这样，唐诗不谈什么主义、道理。要懂得什么艺术风格、现实主义、浪漫主义、山水田园，只要把握了这个情的指向，就能在这个基础上举一反三的领略唐诗之美。
那么，为什么唐诗会如此这样重情呢？
这里面就要了解一个词了，这个词叫“干谒”，唐诗中很多优秀的诗篇都和这个词有关，而很多其他优秀的诗，也是因为这个词的影响而形成富于特色的唐诗风格。这个风格总的来说，就是重情。
我们知道，隋朝草创了科举制度，并不完善，唐朝完善了科举制度，但执行却并不严格。唐朝实施科举制度，不仅是为了选拔官员，而且也是为了“牢笼英彦”。所以，唐朝的科举录取有时是由公主、亲王、王公大臣指定录取的，甚至指定名次。（所以自主招生不是北大清华发明的，唐朝就有了自主招生）。比如有名的诗人王维，就是在武则天的女儿——太平公主推荐下，指定为状元的。
那么，如何能得到王公大臣的推荐呢？这就要走点门路。这个门路就是“干谒”。通过把自己的诗送给王公大臣，一旦被赏识，则就能一脚进龙门了。这里需要注意，有唐一代，从建国至安史之乱，有一百三十年的盛世气象，从皇上到大臣均励精图治，尤其是盛唐时期，朝野上下有着浓郁的荐贤风气。士大夫以举荐贤才为荣耀，推荐的往往是真正的人才。
要把诗写得好，写得公主、亲王、王公大臣认可并推荐。最好的方法，就是把诗写的动情。中国有句古语“动之以情，晓之以理”。从下往上，是动之以情，晓之以理，则往往从上向下。这就不同以前的宫体诗了，宫体诗往往奉皇帝的要求所做，内容空泛，说了半天，不知道到底说了什么。
而这种干谒的诗要一击而中，打动人心，还要易懂，不能搞了半天，公主没看明白，人就就给叉出去了。前面说到的王维就是拿了一首诗打动了太平公主。
红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
平实，动情，唱尽人间相思苦。公主一看，眼泪都出来了，感动了，手巾一擦，算了，今年的状元就你了。对这首著名的诗，《金性尧唐诗三百首》中这样说：
“据唐范摅《云溪友议》所记，安禄山之乱，玄宗奔蜀，乐工李龟年流落湘中，曾于采访使筵上唱‘红豆生南国’及‘清风明月苦相思’两诗，在座的人听了，莫不南望玄宗所在而惨然。但王维写此诗时只是托物以寄相思，作为抒情诗看，那种感情也还是健康的。”
可见其影响之大。
所以，干谒诗其实就是古代文人自荐信。这就有如现在大学生毕业了，找开作写的自我推荐信。这种推荐信既要写出自己的心迹，又要写得动情，更重要的还得有文采、有才华。总不能直接说，我想中状元，说吧，给多少钱。再说，唐朝时国家富得很，公主、亲王、王公大臣工资高得很，贿赂也没有用呀。所以这类诗往往写得十分含蓄。比如，大诗人孟浩然，给丞相张九龄写了一首五言律诗《临洞庭湖赠张丞相》，期求得到援引推荐：
八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐观垂钓者，徒有羡鱼情。
诗歌委婉地表达了希望为圣朝干一番事业的急切心情。
还有更委婉的，唐代诗人朱庆余，已经送了一些诗给水部员外郎张籍，没有回音，怎么办呢？他在临考前给写了一首七言绝句《近试上张水部》探听虚实：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？”洞房花烛夜后，早晨要拜见公婆，精心梳妆，羞问夫婿，眉毛画得深浅合不合时宜？此诗借新婚之后的脉脉情事，把自己比喻成即将拜见公婆的新媳妇，把张水部比喻成舅姑（公婆），探听虚实。比喻通俗贴切，别出心裁。张籍一看，咦这诗好，大为赏识，回诗一首《酬朱庆余》：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未是人间贵，一曲菱歌敌万金。”
盛唐士人的干谒行为，尤其是其中流传下来的诗文，大多能避免一味的卑微乞怜，往往能写得光明磊落，风骨超然，展现了他们对个人才能的自信，和对功名的渴望。其中也有拍马屁露骨，有失风范的。比如有一首干谒韩朝宗开篇就这样写到：“白也闻：生不愿封万户侯，但愿一识韩荆州”。但这个写过了，既然是干谒，就是有求于人，把作品送给韩荆州的目的，不就是为了万户侯吗？这不是自己打自己嘛！这样的干谒文章，肯定说没效果了。这个“白”就是写下“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的诗仙李白。
这种干谒之风，在唐朝延续了很长时间，到白居易的年代依然很盛行。传说白居易初到长安，拿自己的诗集去拜谒当时的大诗人顾况。可能是白居易的名字引起了著作郎的反感吧，不但“居易”，还白居易，口气也太大了。于是顾况就说，“长安米贵，居大易”。白居易这次送的干谒的诗是《赋得古草原离别》“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。” 顾况读后，非常吃惊，改口说，“道得个语，居即易矣”，于是开始推荐白居易，使他的名声在京城大振。
李白上次干谒失败了，懂了点门道，于是写了一首咏史干谒诗《乌栖曲》送给贺知章：姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。东方渐高奈乐何！这首诗就不同了，贺知章看后高度赞赏，称其“可以泣鬼神矣”。诗仙李白开始在唐朝诗歌的天空上，成为一颗闪亮的星星。
诗人干谒也有失败的，比如杜甫，他在唐朝天宝年间旅居京华十年，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘”的日子，为了施展怀抱而不停的干谒权贵，最终一事无成。最后，只能直接干谒最高统治者皇帝了。天宝十年，李隆基为了讴歌自己的开明政治，要行三大礼祭，杜甫写了《三大礼赋》，皇帝甚为欣赏，让杜甫“待制集贤院，命宰相试文章”。可惜当时的宰相是刚刚恭喜皇上已经“野无遗贤”的李林甫，结果就可想而知了。
唐朝人的诗歌繁荣有很多原因，但唐朝以牢笼志士为目的科举，以诗赋为主要内容的进士科，以宽松的可推荐的发现人才的措施。使唐诗中向充满了向上的、阳光的、重情感的诗歌方向发展。
要达到这一种程度，就必须在把诗歌写好，写得好的诗人往往又相互重视，相互激励。于是，唐朝的生活中无处不是诗歌，无处不是充满美好人间情感的诗和故事。
所以，唐朝简直就是一个诗歌的王朝。清代编撰的全唐诗, 作者除文人和帝王将相以外，更有“市井小民，贩夫走卒、和尚尼姑，娈童妓女，渔民樵夫，神棍艺人，甚至乞公丐婆”。
同时，唐朝基本上什么都可入诗。这就如现在流行网络语。诗歌成了交流的工具。这工具就必须具备两个重要特征，一是说真话，这就是要在感情，二是要说得别人懂，大家只是互相交流。
说了许多，唐诗这个情字，来得率真，后来诗歌中，便很难有这一种情调。所以，读唐诗，读的一个字，情字。写作文，写得一个字，真字。学历史，学得一个字，透字。唐诗是中国诗歌的青年时代，朝气蓬勃。我们应该读唐诗。
还是那个问题，唐诗众多，读哪些好？人们都知道唐诗三百首，但不知道唐诗三百首也有好多不同版本。各版本入选的诗不尽相同。如果要我推荐，我选择《金性尧注唐诗三百首》。
这位金性尧先生，笔名文载道，是著名古典文史学者、资深出版人。青年时代曾主红编《鲁迅风》《文史》等杂志。一生笔耕不辍。文风受鲁迅影响很深，晚年倾力编注《唐诗三百首新注》《宋诗三百首》，成了《金性尧注唐诗三百首》《金性尧注宋诗三百首》两部重要作品。
金先生注的唐诗三百首是蘅塘退士所选。这一选本的题材还是平稳的，用一句用滑了的话，可以说是“雅俗共赏”，即还能适应今天一般读者的要求。读唐诗，应该读这一版本。
可以这样说，中国历史上最优秀的诗人，几乎一半都是唐朝诗人。唐朝诗歌达到了一个顶峰。鲁迅先生也说：“我以为一切好诗，到唐朝已被做完。”所以，后人要读好诗，就必须读唐诗。有谚语说：熟读唐诗三百首，不会吟诗也会呤。
清代有个诗人叫赵翼，他写了一首诗：
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
但是，他还是没有拼过唐诗。因为唐诗确实代表了中华诗歌的最高成就。
这时候讲唐诗，算是一个挑战。有什么方法，能还原唐诗的本来面目呢？
今天这一讲的名字叫“桃花潭水唐诗情”。为什么用唐诗情这三个字。这是因为，只要能搞清楚唐诗中的这个“情”字，大部分唐诗基本上都可以读出一个所以然来。
中国的诗歌有三个系统。唐诗主情，宋诗主知，元曲主趣。这里面没有说词，因为，词在历史上又叫“诗余”，其所沿续的风格，基本上还是在唐诗后的沿续。如果讲清楚来，要花比较多的篇幅，这里就不谈了。
唐诗“主情”这一特点，不是我发明的。明代文学家杨慎就在《升庵诗话》云:“唐诗人主情，去三百篇近;宋诗人主理，去三百篇远。”这里说的三百篇，就是诗三百——《诗经》，中国诗歌的祖宗。钱钟书《谈艺录》云:“唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。”这样的评价很多。所以，读懂了这个“情”字，差不多就搞定了唐诗。
为什么说“桃花潭水唐诗情”呢？因为这个唐诗的情，有点来历，搞清了来历，那么就能搞清楚怎么来理解唐诗的情。这个属于我个人的发明，可能有争议。仅供大家参考。
这个桃花潭，和李白有关。李白曾经写过一首诗，《赠汪伦》：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。这首诗我们上学时候都学过。诗中的诗情画意，风景、人物、心理活动以及声响，读起来就是那么优美。现在，人们对这首诗有点怀疑。比如，“忽闻岸上踏歌声”中的“歌声”到底是什么歌？还有，“不及汪伦送我情”中的“情”到底是什么情，什么情比桃花潭水深千尺还要深？
第一种思路是，李白在汪伦这里蹭饭吃蹭酒喝。因为，唐代诗歌里面有很多是朋友间的感情，那主要集中在诗友之间，大家互相写诗，互相送行，这种诗在唐诗里很多。能够让李白看得上眼的诗友，历史上应该有记录。但是却找不到汪伦的记录。李白写这首诗的时候，已经是名人了，被唐玄宗赐金还山。也就是说，你李白当官不行，拿点钱回老家去吧。李白这时候奉旨还山，已经是大名人了，就开始周游天下，巡回演唱。汪伦也喜欢诗歌，是李白的粉丝，简称就是“白粉”，听说李白来了，设宴款待，好吃好喝。临别时，李白为表达感激之情，写了这么一首诗。那么这首诗里写的是感激之情。李白吃人家嘴软而已，不是友情。
还有一种推测，有一本书叫《唐诗野考》，里面有一段记录，大意是：汪伦其实叫汪芦，是个女子，曾与李白有过一段感情。李白写这首诗也是表达二人之间的爱情。而且还举出了例子，唐诗中凡是有“情”字的诗句，都是男女之情，朋友之间的友情很少用“情”这个字，比如高适《别董大》中的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”王勃的《送杜少府之任蜀川》中的“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王维的《送元二使安西》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”唐人重义气，所以出现了大量的边塞诗。所以唐人诗歌中总有一种建功立气的英雄气，即便是朋友送别，也总是一种浩然大气，诗中总是会体现对对方未来命运的关怀。刚才我们念的王勃的诗最后还有一句。“无为在岐路，儿女共沾巾。”
这样再回过头看“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”这句时，就会发现，这个桃花潭不一定就叫桃花潭，而是一种暗指，桃花嘛，是一种比喻。所以李白这时听见歌声，心里激动一下，就写下了这首诗。这里表达的是爱情。
当然，这都是胡扯的，那本《唐诗野考》的书也没有来历。这只能说明后人恶搞唐诗的创意很丰富了。写诗超过不了了唐诗，就恶搞一下。
但是，这里有一个东西说到点子上，就是唐人的诗重情字。唐诗其实很容易懂，一是因为唐诗白，即便是你没看过的唐诗，不会感到念完了根本不知道意思，基本上一看就知道说什么。第二，唐诗不管写风景、人物、心理活动等等，往往就是要落到情这个字的真实意思上来。
举个例子，王维的《送元二使安西》：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
送别之情，写绝了，后人送友人告别时，没办法了，就只有唱这首歌。感情很深怎么办，唱完一遍觉还有没有尽到兴，再唱什么，又唱一遍。实再不行，就再唱一遍，这首诗就又被称为《阳关三叠》，成了一首著名的古琴曲。
再比如，岑参有一首诗，题目叫《逢入京使》。岑参奔赴西域，他骑着马离开向西行，途中碰到对面过来一个人，是回长安的一个使者。岑参突然想起了家里和朋友们，说对那个使者说：
故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
多深的感情，多平实的句子。
再比如，孟郊的《游子吟》：
慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
唐诗大抵上都是这样，唐诗不谈什么主义、道理。要懂得什么艺术风格、现实主义、浪漫主义、山水田园，只要把握了这个情的指向，就能在这个基础上举一反三的领略唐诗之美。
那么，为什么唐诗会如此这样重情呢？
这里面就要了解一个词了，这个词叫“干谒”，唐诗中很多优秀的诗篇都和这个词有关，而很多其他优秀的诗，也是因为这个词的影响而形成富于特色的唐诗风格。这个风格总的来说，就是重情。
我们知道，隋朝草创了科举制度，并不完善，唐朝完善了科举制度，但执行却并不严格。唐朝实施科举制度，不仅是为了选拔官员，而且也是为了“牢笼英彦”。所以，唐朝的科举录取有时是由公主、亲王、王公大臣指定录取的，甚至指定名次。（所以自主招生不是北大清华发明的，唐朝就有了自主招生）。比如有名的诗人王维，就是在武则天的女儿——太平公主推荐下，指定为状元的。
那么，如何能得到王公大臣的推荐呢？这就要走点门路。这个门路就是“干谒”。通过把自己的诗送给王公大臣，一旦被赏识，则就能一脚进龙门了。这里需要注意，有唐一代，从建国至安史之乱，有一百三十年的盛世气象，从皇上到大臣均励精图治，尤其是盛唐时期，朝野上下有着浓郁的荐贤风气。士大夫以举荐贤才为荣耀，推荐的往往是真正的人才。
要把诗写得好，写得公主、亲王、王公大臣认可并推荐。最好的方法，就是把诗写的动情。中国有句古语“动之以情，晓之以理”。从下往上，是动之以情，晓之以理，则往往从上向下。这就不同以前的宫体诗了，宫体诗往往奉皇帝的要求所做，内容空泛，说了半天，不知道到底说了什么。
而这种干谒的诗要一击而中，打动人心，还要易懂，不能搞了半天，公主没看明白，人就就给叉出去了。前面说到的王维就是拿了一首诗打动了太平公主。
红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
平实，动情，唱尽人间相思苦。公主一看，眼泪都出来了，感动了，手巾一擦，算了，今年的状元就你了。对这首著名的诗，《金性尧唐诗三百首》中这样说：
“据唐范摅《云溪友议》所记，安禄山之乱，玄宗奔蜀，乐工李龟年流落湘中，曾于采访使筵上唱‘红豆生南国’及‘清风明月苦相思’两诗，在座的人听了，莫不南望玄宗所在而惨然。但王维写此诗时只是托物以寄相思，作为抒情诗看，那种感情也还是健康的。”
可见其影响之大。
所以，干谒诗其实就是古代文人自荐信。这就有如现在大学生毕业了，找开作写的自我推荐信。这种推荐信既要写出自己的心迹，又要写得动情，更重要的还得有文采、有才华。总不能直接说，我想中状元，说吧，给多少钱。再说，唐朝时国家富得很，公主、亲王、王公大臣工资高得很，贿赂也没有用呀。所以这类诗往往写得十分含蓄。比如，大诗人孟浩然，给丞相张九龄写了一首五言律诗《临洞庭湖赠张丞相》，期求得到援引推荐：
八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐观垂钓者，徒有羡鱼情。
诗歌委婉地表达了希望为圣朝干一番事业的急切心情。
还有更委婉的，唐代诗人朱庆余，已经送了一些诗给水部员外郎张籍，没有回音，怎么办呢？他在临考前给写了一首七言绝句《近试上张水部》探听虚实：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？”洞房花烛夜后，早晨要拜见公婆，精心梳妆，羞问夫婿，眉毛画得深浅合不合时宜？此诗借新婚之后的脉脉情事，把自己比喻成即将拜见公婆的新媳妇，把张水部比喻成舅姑（公婆），探听虚实。比喻通俗贴切，别出心裁。张籍一看，咦这诗好，大为赏识，回诗一首《酬朱庆余》：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未是人间贵，一曲菱歌敌万金。”
盛唐士人的干谒行为，尤其是其中流传下来的诗文，大多能避免一味的卑微乞怜，往往能写得光明磊落，风骨超然，展现了他们对个人才能的自信，和对功名的渴望。其中也有拍马屁露骨，有失风范的。比如有一首干谒韩朝宗开篇就这样写到：“白也闻：生不愿封万户侯，但愿一识韩荆州”。但这个写过了，既然是干谒，就是有求于人，把作品送给韩荆州的目的，不就是为了万户侯吗？这不是自己打自己嘛！这样的干谒文章，肯定说没效果了。这个“白”就是写下“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的诗仙李白。
这种干谒之风，在唐朝延续了很长时间，到白居易的年代依然很盛行。传说白居易初到长安，拿自己的诗集去拜谒当时的大诗人顾况。可能是白居易的名字引起了著作郎的反感吧，不但“居易”，还白居易，口气也太大了。于是顾况就说，“长安米贵，居大易”。白居易这次送的干谒的诗是《赋得古草原离别》“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。” 顾况读后，非常吃惊，改口说，“道得个语，居即易矣”，于是开始推荐白居易，使他的名声在京城大振。
李白上次干谒失败了，懂了点门道，于是写了一首咏史干谒诗《乌栖曲》送给贺知章：姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。东方渐高奈乐何！这首诗就不同了，贺知章看后高度赞赏，称其“可以泣鬼神矣”。诗仙李白开始在唐朝诗歌的天空上，成为一颗闪亮的星星。
诗人干谒也有失败的，比如杜甫，他在唐朝天宝年间旅居京华十年，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘”的日子，为了施展怀抱而不停的干谒权贵，最终一事无成。最后，只能直接干谒最高统治者皇帝了。天宝十年，李隆基为了讴歌自己的开明政治，要行三大礼祭，杜甫写了《三大礼赋》，皇帝甚为欣赏，让杜甫“待制集贤院，命宰相试文章”。可惜当时的宰相是刚刚恭喜皇上已经“野无遗贤”的李林甫，结果就可想而知了。
唐朝人的诗歌繁荣有很多原因，但唐朝以牢笼志士为目的科举，以诗赋为主要内容的进士科，以宽松的可推荐的发现人才的措施。使唐诗中向充满了向上的、阳光的、重情感的诗歌方向发展。
要达到这一种程度，就必须在把诗歌写好，写得好的诗人往往又相互重视，相互激励。于是，唐朝的生活中无处不是诗歌，无处不是充满美好人间情感的诗和故事。
所以，唐朝简直就是一个诗歌的王朝。清代编撰的全唐诗, 作者除文人和帝王将相以外，更有“市井小民，贩夫走卒、和尚尼姑，娈童妓女，渔民樵夫，神棍艺人，甚至乞公丐婆”。
同时，唐朝基本上什么都可入诗。这就如现在流行网络语。诗歌成了交流的工具。这工具就必须具备两个重要特征，一是说真话，这就是要在感情，二是要说得别人懂，大家只是互相交流。
说了许多，唐诗这个情字，来得率真，后来诗歌中，便很难有这一种情调。所以，读唐诗，读的一个字，情字。写作文，写得一个字，真字。学历史，学得一个字，透字。唐诗是中国诗歌的青年时代，朝气蓬勃。我们应该读唐诗。
还是那个问题，唐诗众多，读哪些好？人们都知道唐诗三百首，但不知道唐诗三百首也有好多不同版本。各版本入选的诗不尽相同。如果要我推荐，我选择《金性尧注唐诗三百首》。
这位金性尧先生，笔名文载道，是著名古典文史学者、资深出版人。青年时代曾主红编《鲁迅风》《文史》等杂志。一生笔耕不辍。文风受鲁迅影响很深，晚年倾力编注《唐诗三百首新注》《宋诗三百首》，成了《金性尧注唐诗三百首》《金性尧注宋诗三百首》两部重要作品。
金先生注的唐诗三百首是蘅塘退士所选。这一选本的题材还是平稳的，用一句用滑了的话，可以说是“雅俗共赏”，即还能适应今天一般读者的要求。读唐诗，应该读这一版本。
有关键情节透露
