今晚月色真美

细腻入扣的描述，几个女子一生的曲折命运，通过一弦古琴跃然纸上。
    书中有一段很美的描写，苗儿时在家中听云游四方的琴师弹奏一弦琴的环境描写，也为后来一生献身于琴艺的生活埋下伏笔。
       “泽村家人欣赏琴声时，总会将屋里的烛火都熄灭，月光斜射入座敷，清透的琴声令人如痴如醉。抬眼一瞧，庭中树木后蚕室的黑色瓦片正沐浴着月光，像一片蓝色的甘露，闪着冰凉通透的光亮。那光景深深烙在了苗的眼底。月光有时还会停留在龟冈师父的右手指上，随着指尖游动。因此在苗的眼底，月光与龟冈，琴声与沾着露水的瓦片总是息息相关。
    关于日本人的忍和韧，千百年来无数历史传承足以证明。早在《源氏物语》中六条妃子和源氏之君临别时说“今晚的月亮真美，从今往后我都会怀念今天和你一起看过的月亮。”用来表明心中的相思与爱恋。用月亮来表白，夏目漱石将“我爱你”翻译成“今晚月色真美”的时候我曾感叹于日本情话的美丽与含蓄。而正是这样冰凉通透的月光之下，苗与贯穿一生起伏的一弦琴相遇，也许正是自那个时候的月光，一弦琴在苗的心中再也挥之不去。
        与一弦琴命运相关的是苗的身世沉浮，祖母袖对琴的喜爱只能寄托从小在蚕室长大的苗身上，鼓励与支持她对于一弦琴的追求与练习。龟冈琴师每年一次的拜访弹奏与一年云游经历的讲述，给这个传统的武士家庭带来新时代的自由奔放的微风。而苗在多次拜访有伯并勇于向父亲提出拜其为师的过程，小小的苗在一生隐忍纤弱的袖影响下仍憋着一口气向旧时代的桎梏发出挑战。有伯与纹之助虽是琴手与工匠，却也是伯牙与子期，在不拘小节的有伯身边学琴大概是苗少女时代最开心的时间了。在有伯的影响下，苗对于一弦琴的理解与传承得到了更大的助力，这豁达是一生追求挑战苗的琴艺的兰子所不具有的。兰子穷极一生练习一弦琴想要超越师父，想要得到大师父的格外关注，这其中的野心与功利正使得其的琴音中没有坦然与豁达，不能将琴艺提升到至纯至净。
          书中最令我动容的一件小事，纹之助将亲手打磨数月的白龙琴赠予有伯，有伯得此良琴创作出千古绝唱《渔火》。有伯死后此琴兜兜转转许多年，直到苗在旧货市场见到，却因为一时犹豫再一次难觅其踪影。不料阔别多年的纹之助将此琴买下亲手赠予苗，算是了却多年琴赠琴给苗的诺言。一把白龙琴，一首《渔火》，一次少女心思的悸动，即使过去再多年也是风一吹就裸露的刺痛与甜蜜。
          一张琴上娓娓道来的故事，琴手身世的沉浮，新旧交替的社会变化，故国的风雅与情怀。宫尾登美子十七年的几度修改，数次的撕毁与重塑，塑造了书中的苗与兰子的一生对决与情感纠葛。日本女人的万种风情与温柔动人，以及骨子里的坚韧与不服输，即使时代几度更迭与沉浮，她们仍然在历史的时间点上散发着独特的幽香。只是昔日的空前盛况，古琴的激情澎湃都成了昔日的荣衰，几次战争更迭让其难寻踪迹。即使后来在安定时代，兰子被立为文化遗产的传承，可惜的是晚年凄凉学生越来越少，新时代的年轻人大概是不喜欢这样无趣且礼节繁缛的弹奏。一首风华绝代的《渔火》，终于再也没有人可以弹奏。
          苗与兰子，说不清胜负。可惜的是，古琴的一生变迁。