大师眼里的视界

写过146本书的弗里曼先生应该算是当今摄影届一个举足轻重的人物，这是看的第二本他的书。

虽然这本书的主题是摄影构图与设计，其实并不是在于分享摄影的专业知识，更多的是讨论摄影的直觉，或者是我定义的摄影心理学部分。

其中很重要的一部分是“格式塔感知”，用格式塔心理学来解释摄影构思的原理，上升到了人的一种本能。所谓的规律，或者说美好的事物都是有潜在的逻辑。

当然，具体的一些考量要素还是一贯的那几样，只是基于心理学的层面会有更深的一些解读。就比如关于色彩透视，“暖色调具有前倾的感觉，而冷色调则退后。”

其实“构图的核心概念是平衡。平衡是张力的结果，是对立的影响力相互匹配以提供均衡和协调的感觉。”很多片子都需要一个恰当的“平衡”解读，或者说当找到一个合适的解读方式，能够“理解”了这片子才能成为好片子。而如果大多数的潜意识可以简单直接的解读出来，那就是大片了。

大片的逻辑也简单，就是摄影师的视界一定要与众不同，从点、线到形状，从光、影到色块。如果说你看到的只是你自己的世界，那摄影是看到的就一定是不一样的摄影世界。

在这本书最后部分就很精彩，融会贯通，让你看看大师实战拍摄选片的过程和思路，你可以看到大师眼里的视界。

当合上书，还是会问那个究极问题，怎么才能拍张好片子？

相机操作、观察、熟悉构图技术和精神状态当然都是必须要具备的。但基础功练好了就是要无招胜有招了。

很喜欢弗里曼的说法，做一个拿着相机的艺术家，或者借用那句禅意的话，“不要想着你必须做什么，不要想着怎么做！”

2017-11-6