行动就是思想:论叶美的诗
从《周年》到《塞壬史》,尽管其中有部分重叠的篇目,但仍可看到一种朝着抵抗诗学的迈进。一方面,诗人由湿热的南方进入更具政治性的都市,不得不被卷入无论是诗歌的还是生活的更密切的关联中,并因此不得不放弃某种平白无辜的态度;另一方面,诗人的心力也许因为几经转折,而变得越来越具应激性,在其中,我们可以读到一种对变迁的敏锐处理。 《中立》也许是诗人早期态度的宣言,在这个阶段,诗人采取了对世界的摹仿性书写,比如当“处在热力的漩涡”中,词语也“极端具有黏稠的性质”。如《素描画》中:
“……柜台后面 我看见的是一位位女祭司 杀鱼,为生活献祭 她们穿着黑雨靴,扎紧了围裙 用力抛开鱼腹,去腮,掏内脏 她们对待鱼就像对待一堆破铜烂铁的破烂 急于出手,急于卖掉,没有耐心 好像鱼是她们没有耐心面对的某个人”
面对“急于出手”的主妇,诗人尽力采取了耐心的、情绪不过于抽空的观察,其笔致如同风俗画,每一笔都与描写的对象构成了保持审慎距离的共谋,于是这一位位‘女祭司’,既在词语意义上反讽着生活,又在生活意义上反讽着词语本身。 类似的立场还体现在《事态图》《这海岛隐喻她的世界》《尘世》等诗里。而在《塞壬史》中,则隐含了对于世界进行辩驳的姿势。叶美几个月前写过一篇《我所遇见的诗歌写作者》,其中对诗界目前盛行的“消极自由”诗学观提出异议,引发了广泛争论。正是这种毫不犬儒、毫不妥协的、亚马孙人般的抗争精神,使其诗歌成为一种较为明确的意识的记录。 这种变化也体现在诗集的标题上,“周年”是私人性的纪念日,而“塞壬史”则是对公共神话的挪用。我的理解是,这种戏剧性面孔表面上暗示着非个人化的努力,而实则是对私人史的深化。换言之,诗人在这个阶段渐渐找到了自己人格上的先祖。从塞壬到伊俄卡斯忒等神话人物,这些元素和《母亲的教堂》《家葬》《小镇》所暗示的东北童年记忆、“海岛系列”中的南国、《达官营》等诗中的北京一起,构成了诗人私人星系里可识别的引力源。 因此,地理在诗集中呈现出一种叙事性。在《小镇》中,诗人企图为一个“无名之地”命名,它在地图上是空白的,在文学上是未被书写的,它和其他的小镇一样衰败,它自身并不想引人注目,但二十世纪的历史把外部世界的变迁一分不少地强加给它。正因为如此,诗人对小镇的书写才具有不可替代的、无可挽回的性质。在岛屿上,诗人需要用“隐喻”来把景观个人化,在北京,诗人需要一些私人性的坐标来对其进行艰难的勘测,避免词语被庞大的地名所吞没;而唯有在小镇,诗人诉诸的是简单的罗列,带有线性特征,极其朴素,用尽量少的形容词,以取得与实物和风景的更密切的接触,因为那片土地的所有东西都是不需要被修辞进行清理的。于是,在《母亲的教堂》中,诗歌实际上已经取消了诗的形式,或者说,还原了诗的形式:散文的排列方式及其句法在这个意义上是最“干净”的,它对应于书写对象的清白特征。 叶美的诗中还有一些可辨识的特征,比如天然率真的态度,以及从私人视野出发的介入意识,这尤其暴露在《信仰》最后几行:
“所以我学习着我爱,并坚定 思想不会先于行动,行动就是思想 思想来自信仰,劳动就是信仰”
尤其是“行动就是思想”中,可以概括出一种诗学提纲。叶美诗中对个人性别身份,尤其是作为性别的个人身份,毫不避讳,就其自身探索而言,它们是极具激进性的。比如《祭念》一诗,标题的“祭”字可以理解为是对之前关于女性想象力的贫乏而唱的挽歌,其立场鲜明,诉诸诗歌词汇的决绝,“对,温柔,就是她,她们的代名词/被各种良心学,相濡以沫学演绎着/仿佛美能随之飞出,媲美自己屈辱的缄默”,作者出击的领域,是当代中国女性史上的边陲,而在装备全无的情形下,不得不进行最直接的词语肉搏。这不禁让人想到,要是萧红等人再世,可能持有同样的态度。这种态度是拒绝被任何外在压力修正的,对于性别角色扮演的愤怒,和对于任何角色扮演的愤怒,对于伪装、不真诚的愤怒,在诗人身上是一以贯之的。它提醒我们回归到一个常识,即诗人是一个真诚的、具有赤子之心的人。 《钟鼓与巢穴》是一首完成度极高的诗,其中有“当杨柳在肉体的果实里发芽/丢失在辩词里的人/必须抓住许多主义和大桥”,诗人对政治的指涉是漫不经心的——政治词汇似乎是作为教育的结果而直接导入到诗人诡异的联想之维,并刻意呈现出一种中规中矩的性质,而有意思的层面在于,在不多也不少的对政治的指涉中,诗人暗示了绝非单纯地去政治化的态度。相反,就像《素描画》等诗中描写主妇不是为了把她们剔除出诗人自己的世界一样,允许政治在自己的诗歌中出现,允许对方作为一种关系呈现于身体化的自我,也暗含了一种对于抽象、对于庞大的外在世界的包容力,以及表明了让政治作为一个事实被接纳下来,并生活到其中去的勇气。就像“在云端,趿着拖鞋行走”,云端和拖鞋之间的相对落差,也许就是异质的词语可以在诗中被赋予的张力值,也是政治(或行动)可以在诗中自由出入的空间。 我本该在谈论诗歌的地理时也谈到《钟鼓与巢穴》这首诗,在这里作一点补充。跟《小镇》的朴素相比,《钟鼓与巢穴》是把城市生活的复杂性对应到了词语本身的复杂性。它的意象的衔接方式是超现实的,而在指涉的对象上是由平面深入到立体甚至四维向度的。“钟鼓”暗示了时间(暮鼓晨钟),也暗示了地标意义上的钟楼和鼓楼(但愿我没有作过多的解读,我相信它是诗人的一种潜意识的联想),而“巢穴”,则是家和慵倦,是女性的身体,是生殖和衰老,也是城市的多孔性及其织体的复杂性的象征。此诗另外还涉及往返与迷失,涉及回忆与遗忘……其主题的含混性也暗示了诗人处理的经验的含混性,及其生活的世界的含混性。作为一个读者,但愿我的理解没有太大偏差。 (《塞壬史》,叶美著,江苏人民出版社2018年3月出版)