品与读：尝试与作者聊天

第一次接触艺术类书籍吧，完全小白的看了一本关于中国画作的书。

读罢后第一感觉是，中国文化博大精深，作为华夏儿女，高兴甚至骄傲；沧海一粟，学识太浅，无脸自称中国人。

从来没有理解原来画中能体现出如此之多的精髓。

我大致从自己的理解上梳理出了一个看中国画的流程：

1、读形品神：国画注重神形兼备，欲初窥门径，试着感受作者，必须细细品读画中的人物、动物、植物、景物的精神、生命力与灵性。

2、感受诗文、书法、画作，品读题跋诗文与字体：体现了作者的性格、修为与崇尚的生活方式，讲求动态与平衡之美，与书画呼应；

3、了解时代与背景：借书画反映礼教制度、交友离散、德政、统治、仕途志向、改朝换代、品性信念等。

4、观看顺序：由大到小、由

5、感知借物抒情：古人多迂回间接的表达情感，会用色彩、借古喻今（共鸣）、借物抒情（龙、马、松、石、山、鹰、竹、花、龙、草、房屋、云雾、人物，重点感受神态）、借时光季节与时辰向友人、向自己、向对手发泄；

6、感受场景：

（1）山水画：造化宏深，可行、可居、可游；随行入境；感受纹路与肌理，体现出动态、有力与立体感；山水寄情，从三远构图（平远、高远、深远）；体现自然之理，景物的一年内不同季节和一天内不同时间的细微差别体现心境。

（2）动物画：眼神的交融、形态的体现、位置的铺排、情绪的对比都能体现画作的思想；

（3）人景：感官世界至无限的意识空间延伸，体现出人景呼应、对比与融合，感受人物的神态、衣着、周边人对比，和景物的关系。

7、感受风格、细节与笔法：粗简豪放还是细致入微，行云流水还是铁线描，具象还是抽象，极致工细还是大道至简；武者的锐挺劲力还是诗人的温和儒雅。

8、找到画眼：从何视角观察，从何顺序品读；

9、感受布局：空间、景深、阴阳平衡、动静、现实与虚幻等布局，体现出画意；大景与小景（中心在什么环境下）；

最后反思并与作者交流，进而感受到作者的内心。

中国文化，博大精深，细细品味，美妙与真诚。