美不胜收的书法美学殿堂

现在的人动笔写字是越来越少了，顶多是抄写笔记的时候写上几页就不错了，用键盘、手机上的虚拟键盘倒是越来越多了。这样导致的后果就是提笔忘字。而用五笔输入法和拼音输入法也各有千秋：前者拆不开的字就只好抓瞎，后者不认识的字也就无计可施。需要用笔写字的而且需要经常写字的，只剩下了在校学生特别是中小学生。而在用笔特别是科举时代，能够轻而易举写出一手漂亮的小楷、行书的童生大有人在——因为那是安身立命之所在，字都写不好，更不用说其他。

大概就是在这样一种必须写字而且必须写出“好”字的时代里，才涌现出了一大批书法家。最有名的当数东晋的“二王”——王羲之、王献之父子；入唐以后则有很多书法爱好者必定效法的所谓“欧体”（欧阳询）、“颜体”（颜真卿）、“柳体”（柳公权），到北宋则有所谓“赵体”（赵孟頫）。唐宋以来书法大家极多，苏轼、黄庭坚、米芾等北宋“三大家”以及还有一个“蔡”也很有名气。所谓书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式，是汉字特有的一种传统艺术。书法过去一般是指毛笔书法，近现代以来还有所谓硬笔书法等。

作为汉字特有的一种传统艺术，书法当然不是从毛笔——也称之为软笔——书法开始的。文字出现之始，比如甲骨文、金文时代，“写”字作为一门实用技艺，就开始了书法化的进程。一方面要讲究实用、有用，另一方面也逐渐开始关注美观——书法就重在表现文字美的一面。在日本著名书法家、书法史家石川九杨的《写给大家的中国书法史》一书中，以时间为线索，介绍了中国书法艺术的历史。历史本身已经足够吸引人，更不用说还有200多幅书法作品可以作为欣赏之用了！毫不夸张地说，《写给大家的中国书法史》堪称一座能够展现书法艺术的美学殿堂——或许并不那么华丽壮观，但已足够每一个读者在这里领略到汉字文化之美。

大体而言，《写给大家的中国书法史》以时间为序，梳理了从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、草书各类书体出现的背景和发展变化的过程，尤其详细地解读了东晋的“二王”、唐初三大家到颜真卿、北宋三大家到明代诸家、清朝“扬州八怪”到近代齐白石等各大书法名家的作品风格。还介绍了明清篆刻这一门书法艺术。其实在今天来说，不少人可能未必练习书法，但却会有很多人想拥有一个个性鲜明的印章。其实街头巷尾已经有电脑机器制印，但那已经不能属于书法艺术的范畴了。

无论什么样的“体”，书法都需要用足功夫去练，根本没有格外的捷径。比如，唐穆宗曾经问柳公权所谓用笔之法，柳公权回答说：“用笔在心，心正则笔正。”这句话说得很准确。书法艺术有一段时间，其实在今天也依然是这样：由于电脑、手机等电子设备的广泛使用，成为人们日常生活中的不可或缺，书法艺术已经日益成为少数人的爱好。在全社会对传统文化越来越重视的大环境下，书法艺术能否回暖，确实也是一件值得期待的事情。毕竟，字应该是“写”出来的，而不能都是“敲”出来的。