不仅仅是设计史

买书如山倒，看书如抽丝。这本书虽不是自己买的，但是惭愧的是到手半月有余，就抽空翻了翻，看了点皮毛。感觉这本书还是不同于别的设计类的书籍的，干货很多。

日本设计六十年指的是1950-2010这六十年，也是作者内田繁7岁到67岁的这六十年，内田繁， 1943 年生于日本横滨市， 1966 年毕业于桑泽设计研究所， 1970 年创办了内田设计研究所。20世纪 90 年代以设计灯具和椅子被纽约大都会博物馆、旧金山近代美术馆、丹佛美术馆珍藏，后来涉足室内设计领域、商业空间设计领域。 2016 年 11 月 21 日去世，享年 73 岁。在他的职业生涯中，优秀作品数不胜数，包括一系列山本耀司精品店、福冈市皇宫酒店（hotel il palazzo）、神户时尚博物馆（kobe fashion museum）、团队房间“ji-an, so-an, gyo-an”、门司港酒店（mojiko hotel）、富士通公司的AVIAMO 系列等离子电视、广岛东方酒店（oriental hotel hiroshima）等等。

不同于别的纯设计类的书籍,也有别于设计史书籍，这本书更多的是针对了每十年的日本政治经济文化背景，串起来每个时代的对后世具有重要意义的事件或设计作品。正如作者本人在序言中阐述的那样，有三个观点与其他同类书籍多少有些不同：一是不包罗万象。二是囊括更多的领域。很难得的是在一本设计书里能看到各种宏观微观层面各个领域的案例：包括城市规划、建筑设计、景观设计、室内设计、工业设计、平面设计等等，这对作者的要求是很高的，而且内田繁更注重了每个时代设计在各个领域之间的横向联系。三是内容基于自身体验。内田繁是个设计师，参与了战后日本与设计相关的众多事件。我也是设计师，在我的工作生涯中，大部分时间都是消耗在了漫长的设计过程和图纸绘制过程中，很少停下手中的鼠标去思考事件背后的原因。日本的设计体系既像一张网又像一条河，各行各业的设计师都不是自创一派的，而是与其他设计息息相关，被众多事件左右，互相影响互相制约，而内田繁正是讲这个背后这张网是怎么架构的故事的那个人。我认为这样解析设计的格局和视野都开阔起来，正如建筑设计很多大师并不是从建筑专业出来，库哈斯最初是记者。做为记者，他将很多社会议题和关于社会现象的思考融入设计中，不再只将视野关注在风格、空间、材料、细节上面。

我喜欢这本书还有一个原因就是我的生活与日本的产品似乎已经无法分开，平时的穿着、家用、饮食都买了很多的日货：muji、nitori、sony、三宅一生、优衣库、写乐、百乐、樱花、吴竹、味千拉面、三得利等等，我喜欢日本设计师也有很多：伊东丰雄、安藤忠雄、妹岛和世、藤本壮介、原研哉、石上纯也等等，日本设计在全球的设计体系中有自己独特的风格，看见日本的设计，我们会说非常有日本风格。甚至连很小的物件也能感受到日本风格，书中说到日本风格能脱离榻榻米、和服、纸隔门这些表面的日本事物，能用现代设计元素暗示了日本的文化，可能是禅意、可能是空与虚的意境、我想也可能是原研哉说的留白等等。不仅让我思考如何面对当下的设计。

而且书的装帧也是我比较喜欢的风格，整本书用日本国旗的红与白作为主要色调，就像日本国旗一样，简约中充满一种隐忍的力量感。书虽然厚度略厚但重量却很适合随身携带。大小也非常适中。期待我看完书会有更多感受吧。