马克思主义与文学批评

形式也属于意识形态范畴，形式的变化反映了意识形态的变化。如现实主义转化成自然主义和形式主义，关键在于一八四八年欧洲革命的失败。

P7:马克思主义批评的创造性不在于它对文学进行历史的探讨，而在于它对历史本身的革命的理解。

P12:马克思主义批评着眼的是意识形态、社会关系、生产力这些社会方面的统一体。

P23:科学的批评应该寻找出使文学作品受制于意识形态而又与它保持距离的原则。

P26:马克思主义批评把形式和内容看作是辩证的关系，但要强调，归根到底首先是内容决定形式。

……

P55:文学“反映”现实这一思想，就其粗略的公式来看，显然是不恰当的。它把文学与社会的关系看成是被动的、机械的。好像作品像一面镜子或者像一张相片，只是消极地记录下“外界”正在发生的事情。

P56:卢卡契在后期论述马克思主义美学的作品中，认为艺术的意识是创造性地介入世界，而不仅仅是对世界的反映

P65:文学可以是一件人工产品，一种社会意识的产物，一种世界观；但同时也是一种制造业。

艺术可以如恩格斯所说，是与经济基础关系最为“间接”的社会生产，但是从另一意义上也是经济基础的一部分：它像别的东西一样，是一种经济方面的实践，一类商品的生产。

P68:真正的革命艺术家不能只关心艺术的目的，也要关心艺术的生产工具。“倾向性”不止是在艺术中表现正确的政治观点；“倾向性”表现在艺术家怎样得心应手地重建艺术形式，使得作者、读者与观众成为合作者。

P69:蒙太奇是工艺时代艺术生产的一个重要的原则。

P70:戏剧的任务不是“反映”一个既定的现实，而是说明人物与行动如何历史地产生，他们无论现在还是将来都可以与目前的表现不同。

P70:剧本不是对社会现实的一种反映，而是对社会现实的一种看法。剧本不是天衣无缝的整体，整个剧情也不是从一开始就固定死，却是间间断断，随随便便，具有内在矛盾，鼓动观众产生一种“复合的视觉”(complex seeing), 注意到在某个点上存在着几种对立的可能性。

P71:演员不是进入角色，而是同角色保持距离，明确表示他们是舞台上的演员，不是现实中人。（eg：许鞍华《黄金时代》2333）

P73:本雅明革命艺术理论：第一，它赋予形式这一概念以新的意义；第二，它重新考虑了作家这个概念；第三，它重新考虑了艺术生产的概念。

（1）艺术生产关系在于艺术内部，由内部形成它的形式。

（2）反对把作家看作“创造者”

（3）艺术作品的性质

P82:马克思主义文学批评必须用自己的语言加以论述：第一，我们只有将过去的文学同人们反对剥削的斗争联系起来（尽管是间接地），才能充分地理解我们的今天，有效地改变现状。第二，不这样做，我们无法弄通作品，也不可能产生适应更优秀的艺术与更美好的社会的艺术形式。

如果自然主义是一种抽象的客观性，形式主义则是一种抽象的主观性，两者都背离了介于具体和一般、本质和存在、典型和个别之间的真正辩证的艺术形式（现实主义）。