《New Queer Cinema》的原文摘录
-
新酷儿电影产生于（较）新的一代，体现了思想上的转变，它重新诠释了女性主义所提出的个人和政治之间的联系，重新演绎了激进行动派在石墙的先锋行为，重新解释了美学，将独立运动和前卫主义连接起来，改弦更张。 (查看原文) —— 引自第1页 -
如果暗示和掠影是当时的潮流，那么，同性恋观众已经习惯了解读电影的“画外之音”。 (查看原文) —— 引自第6页 -
在大众能够以语言回应的极少数情况下，种族、地位、爱情、性别，甚至是阿姆斯特丹电影节的必要性都受到了抨击和谈判。 (查看原文) —— 引自第30页 -
艾琳·沃尔诺斯和《本能》与《末路狂花》里虚构的女主角一起进入了大众的想象，其激烈程度直击由所谓的“里根革命”设定的骚乱的中心。显然，当女性代替男性拿起枪或冰锥或挽起双手时，这对于观众和评论家来说意味着完全不同的事情。 (查看原文) —— 引自第137页 -
下一次开战的时刻取决于酷儿群体何时愿意被公众接受，以及公众是否对酷儿作品产生需求。因为文化创新最大的障碍不是创作者的想象力，而是观众的接受度。 (查看原文) —— 引自第364页 -
《断背山》是一个伟大的爱情故事，纯粹而简单，同时讲述了个人对社会偏见的恐惧和自我压抑，以及他在社会的威胁中屈服的故事。这是一幕精彩的浪漫主义悲剧，注定无法获得圆满结局。……李安充分利用了他在《理智与情感》和《卧虎藏龙》中磨练出来的技巧来表现刻骨铭心的心痛和以动作表现情绪。 (查看原文) —— 引自第237页 -
当沃特所饰演的人物刚刚来到纽约市，他完全不知道西部牛仔装扮会引起人们什么样的反应；到了电影结尾，他已经对此了如指掌了。然而他也在街头兄弟所带给他的冷硬教训中窥见了一丝真爱。《寂寞牛仔》和《午夜牛郎》将牛仔混混的主题植根于主流印象中，并将一个亚文化群体带出了水面，在此后的数十年中，令牛仔成了同性向欲望的元素之一。 (查看原文) —— 引自第238页 -
《末路狂花》的情节众所周知：两位最好的朋友塞尔玛和路易斯在周末远离了身边的男人(一好一坏)去出游，但在途中的一家西部乡村客栈外，有一名男子企图强奸塞尔玛，路易斯拿出枪来将那个傲慢的混蛋击毙。这连续的两个暴力行为（强奸未遂与谋杀）起初可能让两个女主角感到歇斯底里，不知所措。但经历了流血事件后，她们开始享受公路之旅的快乐。她们无视之前的限制，带着枪和车，用全新的自我走向世界。 (查看原文) —— 引自第134页 -
同性恋电影在其各自社群中之所以有着独特的地位，是因为他们都认为性取向和压迫这两个神圣的概念是他们身份的关键——事实证明，这份坚持既坚强又多变。观众心里都有着特定的期许。 (查看原文) —— 引自第48页 -
起源的时刻总是会留下一道长长的阴影，如今酷儿电影和视频与生俱来的权利仍然与石墙暴动之后的时代紧紧相连。老一辈人希望电影和视频能够循规蹈矩，谨遵正直与合法的永恒路线，而新一代和贫乏的一代人在重复上一辈人的同时，也加入了自己的新要求。 (查看原文) —— 引自第54页 -
有恃，真相比虚构更陌生，而虚构的故事则如启发它的事实一样耐人寻味。 (查看原文) —— 引自第91页 -
世界之大，没有任何事，始于一个明确的起点。 每本故事，在第一章开篇前，就已有了前情；每个生命，在降临人世前，都经历了孕育的过程；每个年代，也都带着上个时期的影子…… 美国的记性很差，关于文化的记忆更是短暂。每每有新技术问世，都有相对早期的电影作品被遗忘，随着旧技术一起消失在迷雾中。想象一下1969年之前“同性恋”电影在美国会是什么状态。如银幕人物被公开认定为同性恋，通常是为了讲出笑话的笑点，或是为悲剧性的灭 ……乔治·库克、多萝西·阿兹娜、 詹姆斯·怀勒，他们都是典型的例子很少有人注意到，早期前卫电影显然就是男同性恋电影（并没有女同性恋)，在其他世界里被封闭的艺术家能够在这些电影里找到表达自己的方式。……安迪·沃霍尔…… ……在法国，也有新的电影正在酝酿之中。这一时期最具生命力的同性恋电影要属让·热内 的《情歌恋曲，片中对于监狱的回忆和充满情色的环境，使得这部电影在今后对托德·海因斯和其他人产生了重大影响更多的主流观众也会迢择欧洲艺术电影，因为公开的同性恋电影人和同性恋电影是欧洲艺术电影的一项悠久传统。…… ……《女鹿(Les Biches, 1968)（这个翻译很有趣 ） 这些电影都经过了些对图像充满渴望的女同性恋观众的改编。 ……石墙暴动之 同性恋解放到来之时，同志电影也随之而来。 充满传奇的石墙暴始于1969年6月27日夜间，当天市中心弗兰克.E.坎贝尔丧葬馆正在举朱迪·加兰(Judy Garland) 的葬礼从那 刻开始，经过了次日的街头冲突之后，.-个新的时代诞生了3，随之而来的，当然还有新的电 的电影。 LGBT才是我的心头爱，为什么当初论文不选这个方向呢？还是勇气不足。还是因为平时看书看得机缘也不大够。心塞。不过还是很想继续对这方面进行研究。特别是立足国内的一些研究。 (查看原文) —— 引自第11页 -
1992 年是独立同性恋电影和视频分水岭的一年。 主流媒体什么时候花过如此多的篇幅介绍这样的事件？《本能》遭到了酷儿群体中自以为是者的抗议（直到女同性恋者发现了其中的乐趣)，而主流的评论家则忙着惊叹于所谓的新一波酷儿热潮，并开始把新人捧成成明星。 今年夏天的旧金山同性恋电影节是其十六年以来最成功的一年，参加人数比1991年翻了一番，但由于复苏的共和党右翼把任何可以捍卫“家庭价值观”的地方都看成是投票的来源，国家艺术基金会还是撤出了资金。 “在圣丹斯电影节，你可以看到电影界所能承的物。”托德，海因斯在谈论《毒药》前一年在前线的表现时如是说。而1992年和其他年份也并也并没有什么不同。惊讶的是，所有被发行商抢夺，登上主流电影节，并且在影院被预订的新电影都出自男性之手。意外的是，重新定义了女同志与流行文化关系的优秀女同性恋影片仍然处于边缘化状态，鲜有人知。阿姆斯特丹的同性恋电影节让这些差异变得十分明显节于1991年11月举办，时间正处于多伦多电影节和圣丹斯电影节之间唯一缺少的，就是权力经纪人。 (查看原文) —— 引自第26页
作者: B. Ruby Rich
副标题: The Director's Cut
isbn: 082235411X
书名: New Queer Cinema
页数: 360
定价: GBP 75.23
出版社: Duke University Press
装帧: Hardcover
出版年: 2013-4-25