八五·85

1985年，《美术》杂志九月号刊登了《浙江美院的一场辩论》，全面而深入地报道了85届学生毕业展及其在学院内外引起的一系列论争。

这场论争，并非报道中所讲述的，是一场学生为争取个性表达与创作自由所进行的抗争；恰恰相反，毕业生们的作品之所以引起争议，主要是因为气质“冷漠”、“呆板”、缺乏激情和生活气息、手法单一、缺乏个性与表现力。事实上，这场论争所透露出的，是1985年这个历史节点上的两种截然不同的艺术观与现实观。论争的一方，是从“文革”中“劫后重生”的教师们，他们强调对人性的深人挖掘，崇尚个性表达、形式自由与艺术本体；而论争的另一方，是深受现代主义洗礼的学生们，他们如饥似渴地从现代哲学、文学和艺术中汲取出养份与能量。海德格尔对人之“被抛”状态的揭示，卡夫卡的荒诞与贝克特的孤寂，存在主义的冷漠与疏离……为他们打开了通向一种新的“现实观”与“人学”的通道。艺术不是模仿现实的表象，而是汲取它的能动性。参与一个正在形成中的世界的行动，发现它内在的可能，因此，一切真正的艺术品部表现人在世界上存在的一种形式。85届毕业展上的作品，绝非对西方现代主义的表面模仿，而是对现实的重新发现和建构，他们的创作体现了艺术与现实的一种新的关系，体现了他们对人之本质处境的深刻理解——人之存在的孤独与冷寂，人之命运的荒诞与无常。

今天，这些作品的风格与样式在艺术界已经习以为常，当年的这些毕业生中，有许多人已是声名卓著的艺术家，当年那些备受争议的作品，也已经成为艺术市场中的天价猎物。今天，在这个消费主义的多元情境中，艺术界或许再也难以形成真正的“论争”。1985年，发生在浙江美院的那场辩论，所呈现的批判意识与论争精神，或许正是“八五”留给我们的一份弥足珍贵的遗产。