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台灣誠品書店買的。主要是看到謝君豪的文章，寫的最水。林克歡說的老套內容讓我想起多年前的自己：嘮叨而無趣。後面幾篇導演們寫的比較好，有廣度。
很真诚，一款非常业内的思想汇报（？）非常实在。哪怕是写得比较随意的也很真诚，总体一本书虽然感觉是团里作业但完成得都不错。港话还是挺厉害的，bo好靓（喂
很不错的书，非常适合在看了两年港话的大小剧场作品后食用。虽然由于采访/撰文的人台前幕后都有，文笔质量参差不齐，每个人的表达能力也不同，但感觉每篇都是真诚的。感悟也很多。看了潘灿良对编剧不够口语的吐槽和对忠于剧本文本的坚持，以及当年的翻译剧vs.创作剧之争（“并未真正做到'尊重文本'这回事”），可以理解为什么港话这几年要做风筝计划和文本特区。王维的文章更是精辟想下次看完戏找他唠嗑探讨的程度：作为一个... 很不错的书，非常适合在看了两年港话的大小剧场作品后食用。虽然由于采访/撰文的人台前幕后都有，文笔质量参差不齐，每个人的表达能力也不同，但感觉每篇都是真诚的。感悟也很多。看了潘灿良对编剧不够口语的吐槽和对忠于剧本文本的坚持，以及当年的翻译剧vs.创作剧之争（“并未真正做到'尊重文本'这回事”），可以理解为什么港话这几年要做风筝计划和文本特区。王维的文章更是精辟想下次看完戏找他唠嗑探讨的程度：作为一个史氏体系培养出来的内地演员，在香港见识到了“忠于直觉”的表演再来反思内地话剧表演的“拿腔拿调、夸张不够生活”，这不就是我过去两年的心路历程吗？谢君豪、黄慧慈、彭杏英、高翰文的文章，结合《梨花梦》来看更加美味——高叔叔出彩的“疯和尚”角色背后，确实是有扎实的形体甚至舞蹈基础。 (展开)
迅速一口气阅览完。剧场演职员们的专业领悟感想和工作流程笔记。直白坦率地述说他们对演艺事业的热爱、追求和修炼。台下经历多少迷茫紧张和辛酸，到台上如何站着，用身体感受环境，进入角色呈现给其他人（对手和观众）……原来认真的分量和能量是如此巨大。惊喜的是看到有彭杏英作为“非主线人物（所谓配角）”的角度。从这个我感兴趣的艺术里得到了一些实际工作生活的启发。“剧场终究是找寻当下和创造生命的地方”。
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1 有用 水月神 2015-02-20 17:20:11
台灣誠品書店買的。主要是看到謝君豪的文章，寫的最水。林克歡說的老套內容讓我想起多年前的自己：嘮叨而無趣。後面幾篇導演們寫的比較好，有廣度。
1 有用 碳基生物 2025-11-02 21:31:26 浙江
很真诚，一款非常业内的思想汇报（？）非常实在。哪怕是写得比较随意的也很真诚，总体一本书虽然感觉是团里作业但完成得都不错。港话还是挺厉害的，bo好靓（喂
0 有用 时间是离弦的箭 2025-09-30 23:26:09 中国香港
很不错的书，非常适合在看了两年港话的大小剧场作品后食用。虽然由于采访/撰文的人台前幕后都有，文笔质量参差不齐，每个人的表达能力也不同，但感觉每篇都是真诚的。感悟也很多。看了潘灿良对编剧不够口语的吐槽和对忠于剧本文本的坚持，以及当年的翻译剧vs.创作剧之争（“并未真正做到'尊重文本'这回事”），可以理解为什么港话这几年要做风筝计划和文本特区。王维的文章更是精辟想下次看完戏找他唠嗑探讨的程度：作为一个... 很不错的书，非常适合在看了两年港话的大小剧场作品后食用。虽然由于采访/撰文的人台前幕后都有，文笔质量参差不齐，每个人的表达能力也不同，但感觉每篇都是真诚的。感悟也很多。看了潘灿良对编剧不够口语的吐槽和对忠于剧本文本的坚持，以及当年的翻译剧vs.创作剧之争（“并未真正做到'尊重文本'这回事”），可以理解为什么港话这几年要做风筝计划和文本特区。王维的文章更是精辟想下次看完戏找他唠嗑探讨的程度：作为一个史氏体系培养出来的内地演员，在香港见识到了“忠于直觉”的表演再来反思内地话剧表演的“拿腔拿调、夸张不够生活”，这不就是我过去两年的心路历程吗？谢君豪、黄慧慈、彭杏英、高翰文的文章，结合《梨花梦》来看更加美味——高叔叔出彩的“疯和尚”角色背后，确实是有扎实的形体甚至舞蹈基础。 (展开)
0 有用 文德北LYCC 2021-02-19 18:47:58
迅速一口气阅览完。剧场演职员们的专业领悟感想和工作流程笔记。直白坦率地述说他们对演艺事业的热爱、追求和修炼。台下经历多少迷茫紧张和辛酸，到台上如何站着，用身体感受环境，进入角色呈现给其他人（对手和观众）……原来认真的分量和能量是如此巨大。惊喜的是看到有彭杏英作为“非主线人物（所谓配角）”的角度。从这个我感兴趣的艺术里得到了一些实际工作生活的启发。“剧场终究是找寻当下和创造生命的地方”。