《自创一派》的原文摘录
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据杨宝忠先生回忆说，裘（桂仙）老师教戏要求严格，所谓严格，就是讲打，似乎不打就教不好，不挨打就学不瓷实。那时我在屋里一听说先生来了，先问“哪位？”在问的时候心就提起来，精神跟着也紧张了——害怕呀！一说是裘先生来了，我眼泪就下来了，因为裘先生教戏打人。 (查看原文) —— 引自章节：二、8岁学戏 -
杨宝森在斌庆社时和徐碧云还合演过《巴骆和》。……据当时曾看过此戏的刘曾复说，“……当骆宏勋给巴九奶奶行礼、认义母时，徐碧云忽然逗哏，拧着杨宝森的脸蛋儿说，‘我的宝贝儿，小脸蛋儿活像小鸡蛋儿。’引得台上台下哄堂大笑。” (查看原文) —— 引自章节：三、斌庆社出了个13岁“小神童” -
据后来李万春的夫人李砚秀回忆说：“杨宝森性格内向，平时少言寡语，文质彬彬，少年老成，这正好符合他的老生行当的要求。李万春性格外向，平时爱说爱笑，极为开朗，明快机警，这跟他的武生行当很符合。他们虽然性格不同，却因为都热衷于艺术，热爱京剧事业，而成为好朋友，并且按那时所时兴的，结为异姓兄弟。” (查看原文) —— 引自章节：三、斌庆社出了个13岁“小神童” -
这一时期杨宝森的嗓音出奇地好，高亢浏亮，在《断密涧》《辕门斩子》这些高调门的戏中，他是逢高必上，逢嘎调必翻，像《上天台》这类大段唱工的戏，也是他经常上演的拿手剧目。 (查看原文) —— 引自章节：三、斌庆社出了个13岁“小神童” -
（“梅花馆主”评杨宝森《四郎探母》）宝森去四郎，扮相极似余叔岩，出场台步潇洒非凡。一长段定场白，沉痛苍凉，徐疾有致，而尤以‘怎不教人泪双流’之‘双流’与‘好不伤感人也’之‘伤感’四字，为最动听。坐宫时之慢板，以工稳规矩见长，公主猜心事之表情，出之冷隽，最为得体。 (查看原文) —— 引自章节：四、15岁南下上海挂头牌 -
杨宝森倒仓后，也选择到城南窑台一带喊嗓，每日起五更，用功颇勤。白天在家研究余派唱腔及身段，并加强靠把戏的训练。但不幸的是，他的变声期成了‘马拉松’，前后竟达10年之久。细究原因，恐怕还是与他在上海马不停蹄地连续演唱三个月有关，因为他挂的是头牌……一个15岁的童伶，就是钢喉铁嗓，这么连唱三个月，恐怕也是经受不起的。一句话，还是嗓子太劳累了。 (查看原文) —— 引自章节：五、10年“倒仓”衣衫褴褛难遮体 -
当时正是余叔岩的艺术鼎盛时期，他忍饥受饿，省些钱去观摩余氏的演出，进行揣摩和研究。他将全部精力投入学艺，生活上却越来越清贫，后来几乎到了“衣衫褴褛难遮体”的境地。 (查看原文) —— 引自章节：五、10年“倒仓”衣衫褴褛难遮体 -
（何时希语）有一年冬天，剧评家郑过谊曾往北京去探望母亲的干儿子杨宝森，是在一个早晨，敲了宝森家大门，迟迟不见动静，因为天冷，估计宝森不太会外出，故又等了好一会，后见宝森的姐姐从外面回来，方知宝森就在家里，躺在炕上，因为没有棉裤，下不了炕，甚至还说了让人难以相信的时，当时姐弟只有一条棉裤，轮着穿！ (查看原文) —— 引自章节：六、“倒仓”期间幸遇好心人 -
（关于蓓开公司唱片）这一年宝森二十岁，算来倒仓息影已五年，嗓音虽略有恢复，但仍不理想。我们听他的这几段唱，虽然调门不高，立音也不足，但却变成一条宽厚苍沉而又略带沙甜的“云遮月”嗓子，行腔自然大方，恬美细腻而富于韵味，唱得很有气魄，令人刮目相看。其中特别《马鞍山》一面唱片，原是余叔岩常用来吊嗓的一段〔二黄原板〕的唱段，而且他每次吊嗓都是先唱这一段。杨宝森平常吊嗓也以这个唱段作为开头。因为这一段唱虽仅仅只有六句，但唱词中十三道辙口的字韵都有，对老生演员训练啊、衣、乌、吁各种口型都有益处。再有，就是这段唱旋律不高，行腔平易，用它来吊嗓，可以先把嗓子慢慢撑开，然后再逐渐唱有高音的唱段。……（唱词）老眼昏花路难行/耳边厢又听得百鸟喧声/乌云遮住了天边月/似狂风吹散了满天云/这才是黄梅未落青梅落/白发人反送了黑发儿的身，我的儿呀！……这段唱词，后来杨先生作了修改，将第一句“路难行”的“行”改为“寻”，第二句“又听得”改为“听不见”。改动虽说不大，但更符合剧中人钟元甫的口吻。 (查看原文) —— 引自章节：六、“倒仓”期间幸遇好心人 -
杨宝森这次（1933年）在沪为张艳卿挂二牌，……由于他的演出，总是规规矩矩，一丝不苟地严守谭、余的绳墨，努力将戏唱好，他不求虚荣的剧场效应，决不以外露哗众取胜，艺术上又不降格，因而观众对他均持谅解的态度，在观众心目中依然维持10年前原有的声誉。 (查看原文) —— 引自章节：六、“倒仓”期间幸遇好心人 -
他（杨宝森）的嗓音还是很不理想，只能唱“趴字调”……由于宝森写了一手好字……经人介绍，在故宫博物院谋到一份抄写满清大臣们的奏折差使，勉强维持家庭生活开销。 (查看原文) —— 引自章节：六、“倒仓”期间幸遇好心人 -
之前，杨宝森在20岁时所灌制的《马鞍山》《天雷报》等唱段，明显地表现出他的声腔还是早年裘桂仙所教的“谭派”风格；及至25岁时所录《战樊城》“一封书信到樊城”和《上天台》“姚皇兄休得要告职归林”等唱段中，又清晰地听出他已由谭而转向余的进化过程；再从这次与高华所录的《桑园会》唱段中，我们可以听出杨宝森已明显地在按照自己的条件，探索并发展着自己的声腔艺术，即充分发挥自己在中、低音方面的优势。 (查看原文) —— 引自章节：八、29岁与高华合灌《桑园会》初显杨派萌芽 -
（许思言评1939年演出，兼及后来现象批评）今者戏曲演员胸口塞“小炮仗”，是好事亦憾事。演员不吃力，后排观众不吃亏，也宜于大广场使用，似属好事；但音色失真，韵味减损，而且一般剧团大都把喇叭音量开足，以至噪音聒耳，遂成为大憾事。有“小炮仗”的帮忙于是歌喉养成依赖性，“夏练三伏，冬练三九”的喊嗓苦功，束之高阁，艺术质量焉不下降？ (查看原文) —— 引自章节：九、30岁继续甘当绿叶挂二牌 -
（杨文蕙语）父亲演出时是他最开心的时刻。每次在后台父亲不唱戏的时候，就将我抱坐在自己膝上。父亲在台前演出，我在后台看着听着，戏散时再由父亲抱起困倦的我回到家中。 (查看原文) —— 引自章节：十、而立之年 领个女儿 -
《战太平》中“抢头”一场身段，宝森整整研究练习了一个月，对一出戏如此认真，可以想见。当时京城也有人批评杨宝森就是“瘟”点，除此以外没有一处不好。曾经有许多人跟宝森提过这个意见，他也认为北京听戏的人心理变了！以前崇拜老戏，欢迎墨守成规的唱主，现在又急转直下爱看热闹戏，上海人近来看戏，跟北京人又成为反比例，由于爱看海派戏，一变而为听老戏了！有人探问宝森的志趣，将取何种步骤？宝森则表示，深愿仍以老戏为本，竭力提倡。 (查看原文) —— 引自章节：十一、31岁在京初次组班挑大梁 -
（《立言画刊》载奉天某戏迷来稿）起初杨剧团成绩不错，虽然张丽君的二牌差一点，及至奉天到处吵嚷动了马连良要来，戏园子张出预告以后，当时杨剧的上座便冷落下来了！大家都说留着钱看马连良吧，由此杨君一出很重头的戏竟卖几百人。 (查看原文) —— 引自章节：十一、31岁在京初次组班挑大梁 -
开始宝森满怀信心带队奔赴奉天，还带着夫人赵霞章同行，想让夫人亲眼证实一下自己的实力，没想到最后以失败结束了这趟东北之行。 (查看原文) —— 引自章节：十一、31岁在京初次组班挑大梁 -
（1939年《申报》载文）闻余氏个人亦颇赞许宝森，允为将来传人。宝森学余，不但在其轮廓中不失规模，即其微末，他人不及注意之处，亦莫不得心顺手。所唱之剧，凡余氏不演者，宝森不与焉。其笃信之诚，意志之坚，在伶界中可称独一无二。 (查看原文) —— 引自章节：十一、31岁在京初次组班挑大梁 -
（媒体评论）宝森为现在须生中，稳扎稳打之一流角色，惜乎未如谭（富英）马（连良）之红，其原因则以宝森过于滞板，不会耍新腔，故不为人所喜。 (查看原文) —— 引自章节：十二、继续在京挑班演出 -
为拓宽戏路，丰富上演剧目，宝森突发奇想，和兄长宝忠商议，准备排演汪（桂芬）派名剧《文昭关》（《伍子胥》中的一折）。……宝忠建议他去求教汪派传人王凤卿，可王先生一锤定音，“凭你现在的嗓子根本唱不了《文昭关》！”杨宝森毫不气馁，又去向他的姑父，人称“通天教主”的王瑶卿请益。他对杨宝森说，嗓子不好可另起炉灶，可以汪的唱腔为基础，唱法上则以余派为主，重新创造一个低调特色的《文昭关》，说不定也能成功。姑父的一番启发，使宝森豁然开朗。后在王瑶卿的指导，杨宝忠、孟小冬等人的帮助下，一出以悲凉苍劲而又激愤委婉、具有杨派风格的《文昭关》终于诞生了。以后若干年来，京剧舞台上的《文昭关》，成了杨派一统天下。 (查看原文) —— 引自章节：十六、“杨失伍”的由来
作者: 许锦文
副标题: 杨宝森
isbn: 7208135924
书名: 自创一派
页数: 253
定价: CNY 48.00
出版社: 上海人民出版社
出版年: 2016-4-1
装帧: 平装